DV* Predloha 2007

028 | czech·made
Nahoře po řádcích zleva: Plakát hudební skupiny Sporto. Mapa pražského metra vznikla ve spolupráci s pražským obchodem Futurista Universum. Představuje pražské
metro jako architektonický unikát, který na svých fotografiích ztvárnila Ester Havlová. Sborník obsahů časopisu Výtvarné umění vydal Archiv výtvarného umění. Studio
vytvořilo grafickou úpravu dětské knihy Lichožrouti Pavla Šruta a ilustrátorky Galiny Miklínové. Grafické a obalové řešení singlové vynilové řady pro Aran Epochal.
Dole zleva: Plakát k vlastní výstavě v Paláci Akropolis. Vizuální styl magazínu Fullmoon je od počátku do konce prací studia Carton Clan. Plakát na benefit pro kubánské
disidenty vytvořilo studio pro organizaci Člověk v tísni. Plakát pro Archiv výtvarného umění v galerii DOX.
grafici XIII.
Představujeme vám dvě mladá grafická studia, o nichž určitě ještě
hodně uslyšíte. Každopádně už teď mají pořádný kus práce za sebou.
TEXT ADAM ŠTĚCH FOTO JAROSLAV MORAVEC
CARTON CLAN
Můžete nám něco říci o časopisu Fullmoon? Jak jste se dostali
k jeho grafice a jaké to je, spolupracovat s takovým médiem?
Se svým vizuálním stylem i obsahem je to velmi zajímavý časopis
na české scéně.
Vydávají ho kamarádi a ti nás oslovili a dali nám volnou ruku. Pracuje
se s nima skvěle. Děláme si, co chceme, je s nima legrace a ještě
nám platěj. Ideální.
Vaše grafická tvorba je těsně spojena s hudbou. Projevují se
napříč vaší grafickou tvorbou nějaké zvukové, muzikální motivy?
Určitě máme ve studiu nejlepší multižánrovej jukebox (co zrovna
frčí, najdete na www.last.fm/user/CartonClan). Podvědomě tedy asi
ano. Když na to myslím, jedeme hodně elektroniky, metalu a hip hopu,
znamená to asi, že máme rádi řád, formální dokonalost a věci,
co mají obsah.
Pracujete zároveň i na vlastních volných projektech?
Samozřejmě, že ano, proto máme Carton Clan a volnou pracovní
dobu, takže jsou povolený i turné. Je to volnej styl.
Jak jste se dostali ke grafickému designu?
Díky hromadě šťastných náhod. Pak jsme se před pár lety potkali
v Ďolíčku na Bohemce, ale už si nikdo z nás nepamatuje, jak ten
zápas dopadl. Jak říká BIBI: Děláme věci. Pak už to přišlo samo.
Jak byste pár slovy popsali svůj tvůrčí styl?
Jednoduchý až strohý. Funkční minimalismus.
Kde se dá s vaším grafickým dílem nejčastěji setkat a na které
oblasti grafického designu se nejvíce zaměřujete?
Snažíme se dělat věci, co nás v první řadě baví, takže se to točí
kolem muziky, designu. Hlavně, aby byly na světě hezký věci.
Jaké projekty plánujete do budoucna? Jsou na spadnutí nějaké
zajímavé realizace?
Máme v plánu výstavu ve Futurista Universum, jejíž součástí bude
speciální vydání Fullmoonu.
FOTO: LINA NEMÉTH, TOMÁŠ MIKULE
Na otázky odpovídali členové studia BIBI, BOUREK a CRYSHOT.
Umělec/umělecké dílo: Kája Saudek, Zdeněk Daněk, Zvířátka
pozorují autonehodu
Grafický designér: příroda
Designér: příroda
Galerie/muzeum ve světě: Spectrum v Berlíně
Galerie/muzeum u nás: Muzeum stavebnice Merkur v Polici
nad Metují, DOX a Tribo v Praze, Muzeum kuriozit v Pelhřimově
Restaurace a jídlo: jablka, dušená mrkev
Filmy: La Haine, Buffalo ‘66, How Not To Live Your Life;
BOUREK: Brzo bude konec světa, Mighty Boosh
Hudba: DJ Náhodný výběr a gramofon
Módní návrhář/značka: Monika Drápalová
Kniha/spisovatel: Manifesto, Unabomber
Časopisy: Fullmoon, Komfort, Živel, No Depression, Vice
Destinace: Ďolíček
Volný čas: volný čas
CARTON CLAN
Studio Carton Clan je seskupením tří grafiků, kteří se potkali zhruba před pěti
lety a začali spolu volně spolupracovat na grafických projektech nejrůznějšího
zaměření. Jirka „BIBI“ Vaněk, Martin „BOUREK“ Hůla a Kristýna „CRYSHOT“
Šlajchrtová dnes tvoří sehraný tým, který se věnuje všemu, od výročních zpráv
pro Geofyzikální ústav ČSAV až po design hudebních obalů českých nezávislých
interpretů. A je to právě hudba, která se stala pro studio zásadním oborem, ve
kterém se autoři nejčastěji realizují. Nejenže Carton Clan pravidelně spolupracuje
s hudebním klubem Palác Akropolis na designu plakátů pro jednotlivá
vystoupení, ale od počátku také stojí za vizuálním stylem časopisu Fullmoon,
který u nás vychází od minulého roku. Psaní o hudbě v trochu odlišném stylu
doprovodili grafici nekompromisním grafickým designem, který magazín
velmi odlišuje od tradičních hudebních magazínů. Podobný počin je na české
hudební i grafické scéně zcela výjimečný. Studio také spolupracuje s designovým
obchodem Futurista, pro který vytvořilo vizuál magazínu Fresh či podobu
průvodce architekturou pražského metra. Mezi jejich další klienty patří galerie
DOX nebo sklárny Květná. www.cartonclan.cz
030 | czech·made
Nahoře po řádcích zleva: Revue Polenoc, již vydává Martin Vlček, se zabývá poezií a literaturou. Kompletní
grafika byla provedená pouze černou barvou. Barevné zvýraznění bylo pak vytvořené ručně jen obyčejnou
fixou. Použité písmo navrhli grafici přímo pro daný účel. Kalendář a diář Fotobanky ČTK pro rok 2011.
Vizuální styl pro letecké muzeum Kalamazoo Air Zoo v americkém Michiganu byl předmětem školní práce
Ryana Colea. Dole zleva: Plakát pro divadelní hru Licht! (Světlo!) vznikl během práce v nizozemském studiu
Blik. Součástí projektu byla krabička zápalek, ve které byl vložený leták s hlavními dialogy hry. Dynamická
korporátní identita pro gymnázium Kennemer Lyceum v Holandsku využívá jako stavebních prvků otisky
prstů studentů, rodičů a profesorů. Vhodným mixem otisků vzniká vždy unikátní logo či jiný materiál školy.
ASK DESIGNERS
Na otázky odpovídali Markéta Klemešová a Ryan Cole.
Umělec/umělecké dílo: M: Egon Schiele, Georgia O'Keeffe;
R: Chuck Close, Jeremiah Palecek, Irma Boom
Grafický designér: M: Jan Bons, Gerard Unger, Linda van Deursen,
Irma Boom, Studio Thonik, 178 aardige ontwerpers, Lava; R: Doyald
Young R.I.P., Frank Chimero, Leon Dijkstra of Amsterdam
Designér: M: Droog, Piet Hein Eek, Hella Jongerius; R: Droog, Okolo
Galerie/muzeum ve světě: M: Stedelijk Museum v Amsterdamu,
Kunsthal v Rotterdamu; R: The Modern ve Ft. Worth, The Walker Art
Center v Minneapolisu
Galerie/muzeum u nás: M: DOX v Praze; R: Školská v Praze
Restaurace a jídlo: M: Las Adelitas na Vinohradech, texmex, italská,
řecká a etiopská kuchyně; R: Mexická, asijská, cokoliv pálivého
Filmy: M: Star Trek; R: vše od Jana Švankmajera, Johna Waterse
Hudba: R: Hudba, co vypráví příběh, ambient, country, noise, funk...
Módní návrhář/značka: M: Skunkfunk; R: To nějak moc neřeším.
Kniha/spisovatel: M: John Irving; R: Malcom Gladwell, Robert Anton
Wilson, Frank Herbert, Philip K. Dick
Časopisy: M: Reflex, Vormberichten; R: Čtu více online než klasické
magazíny, zejména Monocle, Good, Sputnik...
Destinace: M: kamkoliv; R: Střední východ
Volný čas: M: Iyengar jóga, figurální kresba, agility, dlouhé procházky
se psem…; R: tvorba hudby, elektronika
Jak jste se dostali ke grafickému designu?
M: Když jsem studovala restaurátorství na Hellichovce, zjistila jsem,
že to, co dělají spolužáci grafici, mě zajímá mnohem více. R: Úplně
náhodou. Šel jsem na orientační schůzku ohledně tvorby filmů a spletl
jsem si dveře.
Kde se dá s vaším grafickým dílem nejčastěji setkat a na které
oblasti grafického designu se nejvíce zaměřujete?
M: Kampaně jsou vidět v různých tištěných a online médiích.
Korporátní identity v samotných subjektech, v jejich interní a externí
komunikaci. Diář ČTK, doufáme, ve všech taškách jejich partnerů.
Markéto, vy jste studovala nějaký čas na prestižní akademii
Rietveld v Holandsku. Jak vás ovlivnila tato stáž?
M: Studovala jsem grafický design nejdříve u Viktora Leviho a poté
u Lindy van Deursen. Toto studium mi přineslo radikálně nový pohled
na grafický design. Dostávali jsme obrovský prostor na experiment,
kladl se velký důraz na koncept.
Reflektujete ve své tvorbě nějakým způsobem nizozemský
grafický design?
M: Vždy se odrážím od silného konceptu, až poté hledám adekvátní
formu. Pokud by se takto dal definovat nizozemský design, tak ano.
Jaké jsou pro vás oba vzájemné výhody a popřípadě nevýhody
toho, pracovat v týmu s cizincem? A jak jste vůbec založili
vaše studio?
M: Celý život pracuji víceméně jen s cizinci. V Nizozemí jsem
studovala a pracovala se spoustou různých národností, nejenom
s Nizozemci. To byla úžasná profesní a mezinárodní zkušenost
na území velkém jako naše republika. S Ryanem jsme se potkali při
jeho stáži ve studiu phx. Po deseti letech strávených v Amsterdamu
jsem se chtěla vrátit do Prahy a Ryana přemluvila, aby se posunul
o 800 km dále. Jeho práce a přístup v Ask Designers mi pomáhají
udržet si objektivní pohled na věc.
Pracujete často pro velké společnosti. Jak se odehrává
spolupráce s takovými klienty?
M: Komunikace může být složitější a všechny kroky se řeší ve větším
týmu. Je důležité naslouchat ze všech stran a pomáhat řešit všechny
aspekty projektu.
ASK DESIGNERS
Jak mohou navzájem úspěšně spolupracovat dva cizinci, názorně ukazuje
tvůrčí duo Ask Designers, jež už nějakou dobu tvoří Markéta Klemešová a Ryan
Cole, kteří se po seznámení v Nizozemí nakonec usadili v Praze a společně
pracují na širokém spektru grafických projektů. Markéta, která studovala mimo
jiné jeden rok na FaVU v Brně, do Holandska odjela za studiem na akademii
Gerrit Rietveld a nakonec v Mecce grafického designu zůstala celých deset let.
Se svým konceptuálním základem, který dostala právě na stáži na holandské
akademii, a spoluprací se svým pracovním i životním partnerem položila grafička
základy studia Ask Designers, které dnes pracuje v současném puristickém stylu,
vždy však silně založeném na daném konceptu a funkci. Oba designéři tak už
mají za sebou společné projekty pro velké agentury a společnosti, jako je ČTK,
Ahold, Belvedere, Golf Buddy, Emerald City Arts a další. I když se většinou jedná
o klasické korporátní zakázky, autorům se do nich daří vždy zahrnout experiment
a jasný koncept, tak jak to např. skvěle vyřešili ve vizuálním stylu pro gymnázium
Kennemer Lyceum v Haarlemu, v Holandsku. Ten se totiž skládá z motivů otisků
prstů jeho studentů, rodičů a profesorů. www.askdesigners.eu