MALÁ Z RYBÁRNY

PRESS KIT
MALÁ Z RYBÁRNY
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 01/09)
„LOUTKA MÁ PRÁVO NA EXISTENCI I NA FILMOVÉM
PLÁTNĚ, MŮŽE SE STÁT TAK TROŠKU FILMOVÝM HERCEM“
K. ZEMAN
PŘÍSTAVNÍ STORY REŽISÉRA A VÝTVARNÍKA JANA BALEJE
O MALÉ Z RYBÁRNY
VYPRÁVÍ OLDŘICH KAISER
⎯⎯
Premiéra: 28. 5. 2015
„Když láska bolí”
Moderní filmová adaptace původní pohádky Malá mořská víla H. Ch.
Andersena je silným příběhem o nenaplněné lásce a o morálních
hodnotách dneška. Autoři scénáře posunuli děj z hlubokého moře do
rušného prostředí přístavního města, které již tak pohádkové není.
Novodobá mořská víla jménem Malá se nezamiluje do prince, nýbrž do
majitele pochybného domu, jehož vchod sice zdobí blikající neonová
srdíčka, avšak láska má za jeho zdmi zcela jinou podobu.
Jeden z prvních českých celovečerních loutkových animovaných filmů
využívajících loutkovou a digitální animaci (stop motion + CGI).
⎯⎯
Režie: Jan Balej
Délka: 72 min.
Přístupnost: doporučeno od 12 let
Typ kopií: 2D DCP FLAT
Obraz: 2:39 SCOPE
Zvuk: 5.1
Žánr: animovaný loutkový celovečerní film, příběh lásky – přístavní story
Typ animace: loutková – stop-motion/digitální – 2D/3D/CGI
Vypravěč: Oldřich Kaiser
Hlasové ruchy: Anežka Kubátová (Malá), Petr Forman (Bogan), Ivana
Chýlková (Nejstarší), Bára Hrzánová (Prostřední), Jan Novotný (Otec),
Nina Divíšková (Babička), Veronika Žilková (Blonduš), Radek Holub
a Vladimír Javorský (Čarodějnice a další role)
Námět: na motivy pohádky Hanse Christiana Andersena „Malá mořská víla“
Scénář: Jan Balej a Ivan Arsenjev
Text vypravěče: Michal Bureš
Producent: Nelly D. Jenčíková
Kreativní producent: Vivian Al-Samarraie
Koproducenti Slovensko: Marcela Ferková a Marián Ferko
Koproducenti Německo: Michael Geidel, Thierry Baujard, Vincent Favrat
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 02/09)
Kamera: Martin Procházka, Alan Soural
Výtvarník: Jan Balej
Hlavní animátor: Michael Carrington
Digitální supervize / digitální výtvarné zpracování: David Havel
Digitální animace: Zdeněk Havel
Kostýmy: Radka Balejová
Hudba: Chapelier Fou / Louis Warynski
Hudební supervize: Vincent Favrat
Střihová supervize: Patrik Pašš
Střih: Alena Spustová, Viliam Vala
Zvuk: Marek Poledna, Michal Holubec, Ivo Špalj
PR a tiskový servis: PhDr. Marie Grofová
Film byl podpořen těmito fondy:
STÁTNÍ FOND KINEMATOGRAFIE – dotace a filmová pobídka
(Česká republika)
AUDIOVIZUÁLNY FOND (Slovensko)
EURIMAGES – Evropský kinematografický fond
Hudební fond JUST TEMPTATION (Velká Británie)
⎯⎯
Koproducenti: MIRACLE FILM, MARLEN Media Group, MiriquidiFilm,
Česká televize, Hafan Film, EMITA INVESTMENTS CZ, Filmpark
production, Bystrouška, VFX box
⎯⎯
Krátká synopse:
Hluboko pod mořskou hladinou, doprovázen rybím orchestrem, vypráví
hlas moře příběh Mořského krále a jeho dcery Malé. Stejně jako mnozí jiní
opustil král se svou stařičkou matkou a třemi dcerami – Malou, Prostřední
a Nejstarší – drancované pobřežní vody a odešli žít mezi lidi. V potemnělé
rybárně uprostřed přístavní čtvrti plné lidí ze všech koutů světa, žijí teď
jednotvárný život plný práce a vzpomínek na staré časy. Jednoho dne
vstoupí do jejich rybího obchodu sebevědomý, pohledný, ale poněkud
neurvalý mladý muž – Bogan. Malá je jeho okázalým vystupováním,
dunivou hudbou a pozlátkem, které ho obklopuje, naprosto okouzlena. Od
této chvíle se život Malé a její rodiny změní. Tak začíná příběh velké lásky
Malé z rybárny.
⎯⎯
Moderní adaptace původní pohádky Malá mořská víla H. Ch. Andersena je
silným a realistickým příběhem o nenaplněné lásce a o hodnotách dnešní
společnosti. Příběh je plný atmosfér, výrazných a jedinečných charakterů
a inspirace. Reálie současného světa spojené s vizuální ojedinělostí, která
je pro režiséra a výtvarníka Jana Baleje tak příznačná, posouvají náš
příběh blíže k dospělejšímu divákovi.
⎯⎯
Doba realizace filmu: 23. 3. 2011–23. 5. 2015 – 50 měsíců,
tj. 4 roky + 2 měsíce
Délka loutkového natáčení: 410 filmovacích dnů
Délka digitální produkce a postprodukce: 210 digitálních dnů
Počet loutek: 73 loutek, více než 120 hlaviček
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 03/09)
Oldřich Kaiser vypráví přístavní story:
„Nádherný svět se skrýval pod hladinou moře: sasanky, vlající řasy, svítící
těla ryb. Tajemné hájemství klidu a ticha. Jenomže vlny jdou a všechno
se mění. Za víření lodních šroubů lidé drancují oceány. Ryby se stahují do
chladných hlubin, jiné končí v rybářských sítích. A některé odcházejí do
světa lidí. Tak se i mořský Král rozhodl odejít do exilu, na břeh. Zamkl své
království a se starou Matkou a třemi dcerami zamířil k přístavu. Toto je
příběh rybího Krále a jeho nejmladší dcery. Příběh o velké lásce. Přístavní
story.“
Text vypravěče napsal Michal Bureš.
­⎯⎯
Co by se stalo, kdyby se Malá mořská víla ocitla v dnešní době?
A kdyby její otec, mořský král, opustil znečištěné vody a vedl rybárnu v
přístavu? A kdyby se místo krásného prince víla zakoukala do floutka,
který vlastní noční klub? Přesně to si řekl režisér a výtvarník Jan Balej,
autor celovečerního animovaného filmu Malá z rybárny. Námět našel v
klasickém příběhu Hanse Christiana Andersena.
„Vždycky jsem chtěl zkusit Malou mořskou vílu z trošičku jiného pohledu,
nedělat ji vyloženě pohádkově,“ líčí režisér Jan Balej. „Bude to syrovější,
celé posazené do současnosti, přitom se ale pořád snažíme, aby do
filmu pronikla fantazie. Snoubí se tu dva světy. Na jedné straně mořský,
poklidný, z něhož mořská víla pochází, a na druhé realita života, kdy je
hrdinka zamilovaná do člověka a touží se taky stát člověkem. Pořád
zkrátka vyprávíme o velké lásce“.
⎯⎯
Malá z rybárny – hlavní postavy
Malá
Krásná, křehká, otevřená a nezáludná, žije více citem než rozumem.
Navzdory až dětské čistotě své duše jistě není naivní. Má obrovskou
vnitřní sílu a velké srdce, což se projevuje schopností jít za svým cílem
navzdory překážkám a velkému utrpení. Velkorysost, jakási vrozená
moudrost, schopnost vidět dál než ostatní i touha po nedosažitelném, z ní
činí osobnost přesahující malý svět, ve kterém žije.
Otec, mořský král
Důstojný, životem znavený a poučený. Svým úsporným projevem
a mohutnější postavou vzbuzuje respekt. Zdánlivě nepřístupný, ale přitom
citlivý a zranitelný. Věrný svým zásadám, hrdý, přísný na sebe i své okolí.
Trpce snáší osud vyděděnce. Žije pro svou rodinu, jejíž nelehký úděl bere
na sebe. Král bez království.
Babička
Stará šlechtična přebývá ve světě minulosti a je jeho živým obrazem.
Přesto má schopnost sledovat své okolí pronikavým pohledem a moudře
ho komentovat. Fyzická schránka jí už příliš neslouží a občas je stařecky
nedůtklivá a marnivá, zachovává si však svou vnitřní noblesu. Stále ještě
se dovede spontánně radovat a být ostatním svým způsobem oporou
a inspirací.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 04/09)
Bogan
Hlučný, sebevědomý, okázalý, pohledný, úspěšný… a bez morálky. Jde si
bezohledně za svým prospěchem a dokáže přitom být mimořádně necitlivý
a pokrytecký. Má ovšem i jistý šarm a schopnost okouzlit své okolí vtipem,
přirozenou nespoutaností a láskyplností. To lepší v sobě však dokáže bez
problémů a výčitek v mžiku potlačit jen proto, aby to horší zase zvítězilo.
Prostřední sestra
Hodná, poctivá duše, má velkou schopnost vcítit se do starostí druhých
a účinně jim pomoci. Žena i dívka, jejíž půvab je spíš vnitřní než fyzický,
její projev je neokázalý, ale pevný. Je odhodlaná a vnitřně silná, přesto
částečně rezignovaná a smířená se svou životní rolí. Umí snít, ale žije
v realitě.
Soused – Číšník
Vcelku nenápadná bytost kopíruje životy a způsoby druhých, aby si
tím potvrdila a vylepšila obraz sebe sama. Má touhu vyšvihnout se výš
a svůj malý potenciál obchodníčka prostřední šikovnosti si snad ani
neuvědomuje. Účel v jeho životě vždy světil prostředky. Ačkoli v hloubi své
malé duše stále nosí leccos dobrého, chlapecky hravého a mírného, je to
většinou překryto urputnou snahou o světáckou šmíru.
⎯⎯
Jan Balej
Režisér, výtvarník, spoluautor scénáře (* 30.5. 1958)
Významná osobnost novodobé české éry animované tvorby, držitel 2
Českých lvů a více než dvou desítek českých i mezinárodních ocenění,
člen České a Evropské filmové akademie a člen Umělecké rady FAMU.
V roce 1990 založil studio HAFAN Film, ve kterém natočil řadu krátkých
filmů a TV seriálů včetně povídky do celovečerního filmu Fimfárum 2 –
příběh „Moře, strýčku proč je slané?“ (2006). Jeho prvním samostatným
celovečerním filmem je povídkový film „Jedné noci v jednom městě“
(2007) (více)
⎯⎯
Takto viděl film režisér a výtvarník filmu Jan Balej film před spuštěním
první „klapky“:
Autorská explikace – Jan Balej, režisér, výtvarník, spoluautor scénáře
Andersenova Malá mořská víla nabízí krásný a silný příběh s výraznými a
jedinečnými charaktery bohatý na atmosféry, plný výtvarných inspirací a
možností pracovat s pohádkovými archetypy.
Mořská panna, která se zamilovala do lidského „prince“, pro kterého
se rozhodla stát se člověkem, je dodnes klasickým odkazem “lásky” ve
světové literatuře. Posunutí příběhu do současných reálií přibližuje
projekt blíž k divákovi.Vzniká tak možnost posunout Andersenův příběh
ještě dál, k otázkám morálních hodnot dneška.
Rodina Mořského krále pro nás symbolizuje lidi, přicházející z dalekých
exotických zemí a kultur s nadějí v cosi lepšího, ale náš svět je často
nepřijímá, takže zůstávají minoritou, uzavřenou ve svém malém
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 05/09)
společenství. Bizarní reálie přístavního města jsme zvolili záměrně. Jednak
v sobě tato města odedávna mísí nejrůznější etnika a vlivy, dodávající
jim specifickou atmosféru, jednak v těchto kulisách dobře vynikne
konfrontace čistoty a nevinnosti se špínou a odvrácenou tváří naší doby.
Tato města jsou také výtvarně nesmírně bohatá a dovolují řadu průniků
do různých, ne zcela běžných prostředí. Samostatnou, ale bezprostředně
související kapitolou je pak i tajemný svět pod mořskou hladinou.
S tím vším souvisí i jistá výpravnost připravovaného filmu, vycházející z
bohatosti Andersenova popisu i příběhu s množstvím postav a prostředí.
Nezanedbatelná je i moje touha jako výtvarníka udělat film vizuálně
působivý a osobitý. Proto jsem zvolil techniku loutkové animace (stopmotion), založenou na bohaté tradici českého animovaného filmu, s níž
pracuji od začátku mé filmové tvorby. Jistá „hrubost“ loutkové animace
a zároveň „reálnost“ scenérie pomáhá filmu navodit atmosféru nevlídného
přístavního města. Některé lokace, jako je kupříkladu podmořský svět,
či atmosférické efekty na obloze z oblaků dýmu, či zlatá rybka v akváriu
Mořského krále, si však žádají užití počítačové animace – 2D,3D/CGI.
Loutková animace je proto prvořadá.
Většina dekorací je vytvářena nedigitální cestou. Pro digitální pasáže
(např. zadní plány ulic) nejprve nafotíme jednotlivé prvky dekorací z
několika úhlů, a poté je v digitálním prostoru rekonstruujeme a vytvoříme
prostředí zcela nová. Díky této technice zachováváme jedinečnou
kompaktnost dekorací a dotváříme prostorově větší scenérie, kterých
bychom jinak v loutce nebyli schopni dosáhnout.
Naprosto zásadní pro film je její hudební a ruchová stopa. Budováním
silných hudebních atmosfér do vizuálně pestrého filmu vnášíme jedinečný
emocionální náboj, nahrazující absenci dialogů, a pomáhající příběhu
jako další dramaturgický prvek, který charakterizuje postavy a zásadně
ovlivňuje a posouvá celý příběh. Postavy nemluví, ale vyjadřují se pomocí
vizuální a hudební složky. Jediným pomocníkem je vypravěč, který pouze
exponuje a odvíjí příběhovou linku a je jakýmsi dirigentem hudebních
emocí, kterými je film zaplněn.
Spojení magičnosti s realitou je čímsi, co mě zajímá a těší už dlouhodobě.
Z podobného úhlu pohledu jsem se snažil vyprávět i moje předchozí filmy.
Malá z rybárny by tedy měla být dalším krokem na této cestě.
Jan Balej,
režisér / výtvarník / spoluautor scénáře
JAN BALEJ (1958)
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 06/09)
BIOGRAFIE
1973 – 1977 Střední odborná škola výtvarná
1986 – 1987 École nationale supérieure des Arts Décoratifs (Paříž)
1982 – 1988 Vysoká škola uměleckoprůmyslová (Ateliér filmové a televizní grafiky)
V roce 1990 založil s kameramanem Miloslavem Špálou studio Hafan film Praha.
Toto studio se zaměřuje na animovanou tvorbu, především loutkový film pro děti a
dospělé. Jan Balej pracuje jako režisér, výtvarník, ilustrátor a scenárista.
Člen České filmové akademie.
Člen Evropské filmové akademie.
Od roku 2007 zastupuje vedení Atelieru filmové a televizní grafiky na VŠUP Praha
Od roku 2008 do roku 2009 je vedoucím Atelieru filmové a televizní grafiky na VŠUP
Praha.
Od roku 2008 je též členem Umělecké rady FAMU.
FILMOGRAFIE
Tom Paleček (1994) – pohádkový příběh
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha, Česká televize, Nashed
Ocenění:
Cena Českého literárního fondu
Cena dětského diváka XXXVI. Mezinárodní festival dětských filmů, Zlín
Jak to chodí u hrochů (2000) – seriál večerníčků 13 dílů
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha pro Českou televizi
Jedné noci v jednom městě (2000) – povídkový film
(spoluautor scénáře s I. Arsenjevem, režie, výtvarník)
Hafan film Praha
Ocenění:
Nejlepší video, Anima Mundi 2001, International Animation Festival of Brazil, Rio de Janeiro,
Sao Paulo, Brazílie
Nejlepší mezinárodní film, FAN International Animation Festival 2001, Norvich, Velká
Británie
Cena prezidenta, Ajijic Festival International de Cine 2001, Jalisco, Mexiko
Čestné uznání, CINANIMA 2001, Espinho, Portugalsko
Nejlepší film v sekci, Melbourne International Animation Festival 2002, Austrálie
Čestné uznání, Anifest 2002, Třeboň, Česká republika
Jak to chodí u hrochů II (2004) – seriál večerníčků 13 dílů - pokračování
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha pro Českou televizi
Ulity (2004) – povídkový film
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha
Filmfárum 2 – příběh „Moře, strýčku, proč je slané?“ (2006)
příběh v celovečerním filmu
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha pro MAUR Film
Ocenění:
Cena města Třeboň, Anifest 2006, Třeboň, Česká republika
Cena za nejlepší celovečerní film, Anifest 2006, Třeboň, Česká republika
Český lev – za výtvarný počin – 2006, Česká republika
Nejlepší animovaný film, Lola Kenya Screen 2007, Nairobi, Keňa
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 07/09)
Větvička a Ploutvička (2006)
(scénář, režie, výtvarník)
Hafan film Praha
Jedné noci v jednom městě (2007) – povídkový celovečerní film
(scénář, výtvarník, režie)
Hafan film Praha a Maur Film
Ocenění:
Nejlepší celovečerní film, Anifest 2007, Třeboň, Česká republika
Grand Prix, Monstra 2007, Lisabon, Portugalsko
Zvláštní cena za celovečerní film, Animadrid 2007, Madrid, Španělsko
Hlavní cena za celovečerní film, Animest 2007, Bukurešť, Rumunsko
Zvláštní cena poroty, Rouen 2007, Francie
Český lev za „Nejlepší výtvarný počin 2007“, Praha 2008, Česká republika
Zlatý kotouč za nejlepší animovaný film, Tiburon 2008, USA
„Kristián“ – cena filmových kritiků za nejlepší animovaný film roku 2007, Febiofest, 2008
Zvláštní cena poroty za celovečerní film, Animabasauri 2008, Bilbao, Španělsko
Zlatý křišťálový glóbus za celovečerní film, Tehran Animation Festival, Teherán, Írán 2009
Grand Prix „Athena“, Athens Animfest, Atény, Řecko 2009
Nejlepší animovaný film, Fantaspoa 2010, Porto Alegre, Brazílie
Pražské Quadrienale (2007)
výtvarná spoluúčast na expozici bratří Formanů
Jeden svět (2008)
znělka a výtvarná podoba Festivalu dokumentárních filmů o lidských právech
Karlík – zlatá rybka (2010) – seriál večerníčků 13 dílů
Hafan film Praha pro Českou televizi
V současné době dokončil celovečerní loutkový animovaný film Malá z rybárny
(2015) podle klasického příběhu H. CH. Andersena „Malá mořská víla“.
Pracuje na krátkometrážním autorském filmu „Muži v lo(u)ži“
Jan Balej se zabývá se také malbou a volnou grafikou.
SPOLEČNÉ VÝSTAVY
1987 – Restaurace „Jardin des Pates“, Paříž
Galerie FIAP Paříž
Galerie Bernanos, Paříž
1988 – Kulturní středisko francouzského velvyslanectví, Praha
Kulturní středisko Delta, Praha
1989 – Galerie Ve věži, Mělník
1990 – Hussets Galleri, Arhus, Dánsko
Illners gallery, New York, USA
1992 – Arti et Gaudia, Den Haag, Holansko
Galerie Hollar, Praha
1993 – Epinay, Francie
1995 – Mánes, Praha
SAMOSTATNÁ VÝSTAVA
1987 – Galerie Bernanos, Paříž, Francie
OCENĚNÍ
1987 – laureát soutěže „Umělci světa“, Galerie Bernanos, Paříž
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 08/09)
Michael Carrington
animátor
Michael Carrington se narodil v Londýně, kde absolvoval středoškolská
studia, vysokoškolský diplom v oboru animace získal na Filmové škole ve
Zlíně (absolvenský film “The Water Closed” - kreslená animace). V letech
1997 - 98 působil jako animátor, výtvarník a režisér v animačním studiu
Ealing, poté se věnoval reklamní animaci. V letech 2002 - 2005 působil
jako lektor programu “Poetry in Wood”. Do roku 2010 působil ve funkci
šéfa katedry animace ve Zlíně. Podílí se na organizování animačních
workshopů na různých festivalech. Byl loutkovým animátorem hrané
pohádky “Kovář z podlesí” .
Na filmu “Malá z rybárny” byl hlavním animátorem.
⎯⎯
Chapelier Fou
francouzský hudební skladatel
Houslista Louis Warynski alias Chapelier Fou jde ve stopách jemné,
vynikající hudby Yanna Tiersena a vytváří instrumentální skladby, které
mohou sloužit jako hudba k sekvencím filmu, v němž jste vy sami hlavní
hvězdou a který se jmenuje „Život“. Jeho náladové skladby využívají sílu
sofistikovaných beatů, do nichž Louis vplétá smyčky z klasické hudby
či vlastních kompozic. To vše ve velmi vynalézavém pojetí, něco mezi
hudebním kutilstvím, experimentováním a pozůstatky houslistova
klasického hudebního vzdělání. Pojetí, v němž se špetka rocku mísí s
lavinou elektrohudby. Chapelier Fou (a jeho slavný klobouk) je jedním z
velkých objevů francouzské hudby uplynulého roku. Otřásl emocemi
všech posluchačů ať už v pařížských sálech, či na festivalech po celé
Francii.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 09/09)
V PROSINCI 2013 SE KOPRODUCENTEM FILMU „MALÁ Z RYBÁRNY“
STALA ČESKÁ TELEVIZE
Kristián Suda,
dramaturg Filmového centra České televize
Malá z rybárny je autorovým současným přepisem známé pohádky Hanse
Christiana Andersena Malá mořská víla (spolu se scenáristou Ivanem
Arsenjevem). Z mořských hlubin romantického příběhu se obraz proměnil
do rušného prostředí kypícího přístavního města, s jeho bohatstvím,
bídou, temnotou a přetvářkou. A osud novodobé mořské víly se tak stal
podnětem k úvaze a sporu o morálních hodnotách dnešní doby.
Všechny filmy režiséra Jana Baleje se vyznačují jedinečným výtvarným
výrazem, rukopisem, který je zcela ojedinělý a původní, prost spekulativních
záměrů a podbízivosti. Jeho obrazy jsou stylově nezaměnitelné, vždy
znovu v nich nalezneme nové skryté půvaby, které jsme při počátečním
pohledu přehlédli.
⎯⎯
MALÁ Z RYBÁRNY KRÁČÍ VE ŠLÉPĚJÍCH TOHO NEJLEPŠÍHO
Z TRADICE ČESKÉ LOUTKOVÉ ANIMACE
Animovaný film má v sobě cosi velmi čistého, prostého a zároveň
majestátního. Pookénková animace neboli stop-motion nepřestává
fascinovat diváky i přes to, že se od doby jejích prvopočátků dospělo dnes
k takovým technologiím, které uvádějí v úžas i tvůrce počítačových triků
v hraných filmech.
Kouzlo loutky, jakési miniaturizované podoby člověka, je pro nás určitým
logickým pokračováním loutkového divadla, které má nejen u nás
v Čechách, ale i po celém světě velkou tradici. Trnka, jedna z největších
postav loutkového filmu, vzpomínal na pimprlová představení jako na
nejsilnější zážitky z dětství a označoval je za nejmocnější zdroje inspirace
pro své dílo. Například Jan Švankmajer, mistr o generaci mladší, cítí jejich
poetiku a duchovní náboj stejně naléhavě.
Jiří Trnka, který v roce 1946 získal v Cannes první cenu za svůj kreslený
debut Zvířátka a petrovští, již v té době vedl rok v Praze studio Bratři
v triku. Zde se sešla řada mladých výtvarníků a animátorů, z nichž během
krátké doby vyrostly originální a výrazné, světově respektované osobnosti:
Břetislav Pojar, Václav Bedřich, Jiří Brdečka, a řada dalších, ze Zlína se
k nim přidali Zdeněk Miler a Josef Kábrt. Novátorsky působili ti, kteří se
orientovali na kresbu i ti, kteří se věnovali loutce. Kreslený film odvrhl
model disneyovské grotesky, jeho autoři přestali studovat a dokonale
napodobovat reálný pohyb a uplatňovat jediný výtvarný vzorec. Nešlo již o
překotné tempo a vršení vtipných point, vyplývajících z pohybového gagu
jako v honičkové grotesce s myšákem Mickeym.
České filmy se pokoušely vyjádřit náladu prostředí i okamžiku,
zprostředkovat rozpoložení postavy, aniž by se smála, mračila, nebo
příslušně modulovala svůj hlasový projev. Znalce i diváky tehdy okouzlilo,
že kreslené postavičky nemusejí třeba vůbec mluvit ani hýbat rty, když jim
je vidět do tváře, a že stačí náznak, obrazová metafora či hudební motiv,
aby se dozvěděli a pochopili vše potřebné.
To platilo dvojnásob, pokud jde o loutkový film. Na každém pohybu a
gestu Trnkových malých hrdinů je vidět, co všechno se naučil od svých
předchůdců loutkářů. To on se odvážil ponechat loutce na tváři třeba
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 10/09)
i jeden jediný výraz a její pocity vyjádřit jinými prostředky. Nikoli slovem,
uměl totiž významuplně rozehrát mluvu pantomimickou, a dále, využít
filmového média skutečně filmově, to znamená vyprávět prostřednictvím
střihu, pohybu kamery, proměnlivého osvětlení i zvukovou hudební
složkou. Trnkovo pojetí loutkového filmu se stalo pojmem ve světě
animace.
Tato tvorba prostoupená inovačními postupy a zcela jinou imaginací
i poetikou, než na jaké byl svět zvyklý, dala vzniknout mezinárodně
respektovanému pojmu „česká škola animace“.
Malá z rybárny kráčí ve šlépějích toho nejlepšího z tradice české loutkové
animace a dále rozvíjí a včleňuje nové postupy, aniž by subtilní, až intimní
loutku „převálcovala“ přehršlí počítačových efektů a poněkud uniformním
nádechem 3D filmů. Není to však zdaleka jenom lpění na tradici, že
v Čechách má stále rozhodující slovo ruční animace. Ta počítačová
není rozhodně snazší, „udělaná strojem“, jak si často představuje laická
veřejnost, rovněž vyžaduje od tvůrce perfektní rukopis, znalost techniky,
talent a představivost. Na druhé straně 3D filmy možná trošku stírají
autorský rukopis, jsou přespříliš dokonalé na to, aby zachytili ono jiskření
mezi tvůrcem a materiálem a dokázaly vyjádřit hloubku i emotivnost
režisérova záměru. Přesně toto je v Malé z rybárny tak hmatatelné. Janu
Balejovi se podařilo do filmu přenést doslova taktilnost použitých textur
a jemné nuance emocí loutkových hrdinů.
Animovaná (loutková) tvorba však dnes není jen pouhým ostrovem v říši
moderní animace, raritou, jež přes nostalgické kouzlo působí poněkud
zastarale. Právě naopak. Pokud můžeme soudit podle animované produkce
posledních zhruba tří let, z toho, co je možno vidět v Lyonu či Annecy, na
filmových festivalech až po oscarová klání, a dle jistého zeitgeistu ve světě
animace, loutková stop-motion hlásí svůj velký celosvětový comeback.
Malá z rybárny je jeho důstojnou součástí.
S použitím stati doc. Zdeny Škapové
⎯⎯
Nelly D. Jenčíková / MIRACLE FILM
Producent
Říká se „poprvé a pak pořád znovu“. Moje první setkání s loutkovou
animací se odehrálo asi před pěti lety na Filmové škole ve Zlíně, kde
jsem byla pedagogem oboru produkce. Atmosféra a genius loci ateliéru
Karla Zemana spolu s bohatou animátorskou tradicí tohoto města mne
doslova uchvátily. O to intenzivnější byl pro mne moment, kdy mi autoři
Jan Balej a Ivan Arsenjev nabídli scénář animovaného loutkového filmu
Malá z rybárny. Z hezkého počtení se stala výzva, která se již po krátké
době intenzivní spolupráce změnila na zamilovanost do onoho filmového
mikrosvěta – do světa animace.
Musím se přiznat, že přes dokonalost počítačové animace všech druhů a
formátů, které se každým dnem, hodinou a vteřinou mění a vylepšují, je
mi stále nejbližší loutková animace, možná právě analogií technologie i
samotné realizace, zmenšením hraného filmového světa a nahrazením
živého herce loutkou, čímž vytváří jakousi paralelu s „velkým filmem“.
Současná stop-motion technologie doplňovaná digitálními technikami
umožňují natolik precizní animaci, že při dobrém příběhu a vynikajícím
výtvarném pojetí to loutkám na stříbrném plátně vyloženě sluší.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1)
(STRANA 11/09)
Film Malá z rybárny byl ukončen jako multilaterální koprodukce
tří mezinárodních partnerů:
MIRACLE FILM (Česká republika)
MARLEN MEDIA GROUP (Slovensko)
MIRIQUIDIFILM (Německo)
⎯⎯
ZÁŠTITU NAD PROJEKTEM PŘEVZAL MINISTR KULTURY
DANIEL HERMANA
⎯⎯
ORIGINÁLNÍ VÝSTAVA K FILMU
Výtvarná stránka nového filmu „Malá z rybárny“ je natolik jedinečná
a inspirativní, že se producenti rozhodli, podpořeni nebývalou odezvou
z četných prezentací na zahraničních a domácích fórech, uspořádat
k filmu výstavu. A proto, dříve než se „Malá z rybárny“ představí od 28.
května v kinech, měli diváci možnost nahlédnout do zákulisí magického
světa animovaného filmu prostřednictvím originální výstavy, která je
koncipována pro návštěvníky všech generací s velkým důrazem na rodinu
a děti.
Velká interaktivní výstava v Malostranské besedě v Praze byla zahájena
2. dubna, právě v den 210. výročí narození slavného dánského pohádkáře
Hanse Christiana Andersena, jehož příběh o Malé mořské víle volně
inspiroval tvůrce k natočení „Malém z rybárny“.
Výstava je instalovaná historických prostorách galerie Malostranské
besedy s unikátním výhledem na Pražský hrad a věže chrámu sv. Mikuláše
– na ploše přes 400 m2. Návštěvníci obdivují více než 70 originálních
loutek fotografie a ukázky ze storyboardu, na kompletní filmové dekorace
s interaktivními prvky a na velké živé akvárium.
Producentem výstavy je MIRACLE FILM a MALOSTRANSKÁ BESEDA
Záštitu nad výstavou převzal radní hlavního města Praha Jan Wolf
a starosta Prahy 1 Oldřich Lomecký
Partnery filmu a výstavy jsou Ministerstvo kultury, Český rozhlas – Rádio
Vltava a Junior, Screenet, TV Magazín, Neoluxor, Media Channel, SMS.
cz, Yashica, D-Cinema, Magistrát Prahy 1, Muzeum Karla Zemana, Canon,
Starlite Production a další.
Kontakty:
MIRACLE FILM s.r.o.
Újezd 450/40, 118 01 Praha 1 - Malá Strana
Email: [email protected], [email protected]
WWW.MALAZRYBARNYFILM.CZ
WWW.FACEBOOK.COM/MALAZRYBARNY
WWW.twitter.com/malazrybarny