brožura k výstavě

Transkript

brožura k výstavě
Kasia Fudakowski:
Meat in the Window, Worried by a Wasp.
Thomas Jeppe:
Neo Lad
Centre for Contemporary Art
Futura
In his work, Thomas Jeppe uses
the method of abstract journalism.
When collecting research material,
the artist, on his journeys across
cultural landscape suddenly chances
upon a unique picture, object or
situation; a symbol full of meanings
which immediately announces itself
as the goal he was looking for. In
this specific reference the form is
gradually disengaged from its original context and, based on similarity,
connection and randomness, is
woven into a net of different forms
in a process of aesthetization. This
allows for a general reorganization
of its potential meanings, purposes
and possibilities.
THOMAS JEPPE
K AS I A F U DA KOWS K I
Te x t b y M i c h a l N o v o t n ý
Te x t b y M i c h a l N o v o t n ý
tinctive style of branded sportswear,
Thomas Jeppe speaks about the
culture of “dancing in the streets”,
about the “dance is physical,
a delinquent pirouette; the partners
authority, the built environs, history” and whose music is a “chosen
inevitability”, a resignation without
despair. Jeppe’s project comprises
also several copies of paintings
by Czech romantic-symbolist
painter, Jan Preisler, done by Jeppe
himself. The works Jeppe chose
were generally Preisler’s late ones
characterized by planar emphasis,
simplified shapes and a marked
intensity of colours. Their over-stylized carelessness stresses a kind of
void of the timeless dreamy youth
The method applies the aesthetic
portrayed. However, the viewer can
criterion of fine arts’ validity to the only see cuts of it, framed by a diempirical research of cultural stud- agonal hexagon, a graphic element
ies. It doesn’t strive to eliminate, on of a period advertisement depicting
the contrary, it stresses ambiguity, the Lucerna building compound
inconsistency and divergence.
from the bird’s eye view, as featured
It’s based on the allegoric, emotion- in Václav M. Havel’s book “My
ally stimulating and communicative. Memories”. The hexagon cuts out
The result is accessible and comPreisler’s painting in a restrictive
prehensible and resonates to such
manner, yet it also brings in asyma degree, that it can cross cultural
metric dynamics. The chronologic
contexts. This is what Jeppe calls
parallel is further stressed by auproductive nihilism or sophism, but thentic blow-ups of Australian teenhis is a thorough and engaged one. agers at the turn of the millennium
It’s a method connecting intuition
and their urban life, which usually
and passion with intellect; with the means night life. These photographs
underlying message that “to feel” is radiate the feeling of carelessness,
the only way “to know”.
yet at the same time of universality. Jeppe also reworked several of
Formally, the exhibition Neo-Lad
Preisler’s posters and accompanied
revolves around the theme of
them, just as he accompanied the
dandyism, the struggle with social
photographs, by proclamations from
rules and boredom. More generally, the text of Neo-Lad, written this
the exhibition is about freedom
time by hand in Preisler’s Art-Nouand release, about delimitation and veau symbolist font.
structure, and embodies artist’s attitude.
The series of lamps formally returns
to the motive of the Prague LucerIn his essay Neo-Lad, written for
na, but it’s also a universal symbol
an exhibition about the subculture
of city and night. The symbolic
of Australian “lads”, urban dandies
charge, reaching lyrical pathos
differentiating themselves by a dis- now and then, is accompanied by
craquelures and an overall erosion
of motives on panes of glass. The
supporting structures, resembling
somewhat podiums or gallows, are
Jeppe’s own work and are created
on the basis of different types of
joints, limited by a simple structure
of square wooden profile and connecting pegs. Their formal purity
and the simplicity of the structure
associate an almost immaterial
language of signs. Yet a moment
later, it falls again into amorphous
elasticity of the rubber podium
below it.
Formally, Jeppe makes increasingly
daring trips into ever wilder areas of
unexplored and forbidden aesthetics and more and more complicated
and excellent jumps and pirouettes
of his own contradictions. Neo-Lad
thus becomes an incarnation of
Jeppe’s personal artistic attitude.
My Memories (Further Studies)
Poster series
A1 and A0
2016
My Memories
Further Studies)
Poster series
A1 and A0
My Memories Further Studies)
2016
Poster series
A1 and A0
2016in the Futura Gallery
All works exhibited
were created during the 6 week production
residency in Prague, a part of the A.I.R.
Futura programme.
Kasia Fudakowski works with joke
structures and comic theory that
she translates into the construction of a sculpture. A joke
can be understood as a passage
from an initial understanding of
a imagined situation to a different
understanding, often quite the
opposite one. The core of a joke
exists in the shift of a contrast,
where two positions are revealed
in a moment of surprise, which
is enhanced by subconsciously
directing the expectations of the
audience in the wrong direction.
in an obvious absence of function
usually attributed to the object, in
a disproportionate exaggeration
of a certain trait, as well as in
many other moments. Kasia Fudakowski doesn’t work only with the
textualization of the result; she
works with its emotional effects.
Therefore, she doesn’t only rely
on linguistic figures but on associations. These are often chosen
with an emphasis on stereotyped
binary oppositions of dominance
and submission in relation to
attributes commonly used to
describe women and femininity
In Fudakowski’s works, this shift
in terms of roundness, delicacy,
from one perception to another
weakness, dependence, meekness,
takes place in the tension between softness, formlessness etc.
the material and the form and
in how this tension influences
Her exhibition in the FUTURA
us without us being aware of it.
Gallery revolves around the theme
Our perception exposes us to an
of anxiety which by definition has
intuitive and automatic recognia strong effect without real cause.
tion of shapes, their identification In her work, anxiety is presented
and categorization, which also
not only as gripping and tragic
develops physiological reactions
but also as liberating and comic at
in our body.
times, and therefore almost invincible. Fudakowski says that a joke
One of the causes of this tension
is a “cloak of invisibility”. It allows
is the space between a conscious
us to be critical in contentious
economy, the freedom of the
situations. Though she makes
material rendering of a sculpture use of chronological succession
and it’s fidelity to what it purports and expectations necessary for
to represent. Similarly to a joke,
the set up and a punch line, her
here the mastery also consists
sculptures work in a non-linear
in finding the right balance beway. While both set up and punch
tween bewildering obscurity and
line are seen simultaneously, they
over-obviousness while keeping
remain in contrast.
the contrast at its maximum.
Fudakowski’s preoccupation with
We often attribute meanings and
the fear of failure, which she has
characteristics to objects that they parodied as an artistic-comic
don’t inherently contain. Impres- attitude, becomes ironically real
sions of welcoming or conversely and gives a vivid and critical
of hostility, of constriction or
picture of the stereotypical masopenness, of pressure and moveculine system of individualization,
ment which arouse our empathy
expansion and invasion.
are in direct contrast with what
the sculptures objectively are.
At times this contrast is shown
Memory Mattress
Poster series
Wrought iron, foam, wood
2014
‘Benign essential blepharospasm’
Neon, fabric
2016
2016
Neon, fabric
‘Benign essential blepharospasm’
Thomas Jeppe
Social Structure
Wood, construction materials
Dimensions variable
2016
Kasia Fudakowski
Sie haben es sich verdient
Steel, beach wood, foam, fabric, ceramic
2014
Thomas Jeppe
Social Structure
Wood, construction materials
Dimensions variable
2016
Thomas Jeppe
Ezra’s Platform (1)
Wood, rubber, LED lights, fabric, ceramic
Dimensions variable
2016
Thomas Jeppe
Ezra’s Platform (2)
Wood, rubber, LED lights, fabric, ceramic
Dimensions variable
2016
Thomas Jeppe
Ezra’s Platform (3)
Wood, rubber, LED lights, fabric, ceramic
Dimensions variable
2016
Thomas Jeppe
Thomas Jeppe
Lucerna (1)
Lucerna (4)
Wood, enamel, leather, painted glass, light bulb, rubber platform
Kasia Fudakowski
Kasia Fudakowski
Wood, enamel, leather, painted glass, light bulb, rubbe
Dimensions variable
Good to go, or easy to leave?
Good to go, or easy to leave?
Dimensions variable
2016
Steel, fabric, ceramic, nylon
Steel, fabric, ceramic, nylon
Thomas Jeppe
2016
2016
2016
Lucerna
(2)
Thomas Jeppe
Wood, enamel, leather, painted glass, light bulb,
Lucerna (5)
rubber platform
Wood, enamel, leather, painted glass, light bulb,
Kasia Fudakowski
Dimensions variable
Thomas Jeppe
Kasia Fudakowski
rubber platform
Good to go, or easy to leave?
2016
Lucerna (3)
Good to go, or easy to leave?
Dimensions variable
Steel, fabric, ceramic, nylon
Wood, enamel, leather, painted glass, light
Steel, fabric, ceramic, nylon
2016
2016
Thomas Jeppe
bulb, rubber platform
2016
Lucerna (6)
Dimensions variable
Wood, enamel, leather, painted glass, light
2016
bulb, rubber platform
Dimensions variable
2016
Kasia Fudakowski
Kasia Fudakowski
Bad Ladders
Bad Ladders
Steel,
Steel, rivets, acrylic
paintrivets, acrylic paint
2016
2016
Thomas Jeppe
Arena (1)
Wood, enamel, painted glass, ceramic, leather
45x60 cm
2016
Thomas Jeppe
Arena (2)
Wood, enamel, painted glass, ceramic, leather
45x60 cm
2016
Thomas Jeppe
Arena (3)
Wood, enamel, painted glass, ceramic, leather
45x60 cm
2016
Thomas Jeppe
Arena (4)
Wood, enamel, painted glass, ceramic, leather
45x60 cm
2016
Thomas Jeppe
Arena (5)
Wood, enamel, painted glass, ceramic, leather
45x60 cm
2016
K
a
s
i
a
F
u
d
a
k
o
w
s
k
i
A
r
e
Y
o
u
E
a
t
i
n
g
W
e
l
l
?
P
l
e
x
i
g
l
a
s,
a
c
r
y
2
0
1
6
l
i
c
p
a
i
n
t,
w
i
r
e
Kasia Fudakowski
Might You Not Be Rewarded?
Ceramic, glass, steel, red carpet
2016
Kasia Fudakowski
Might You Not Be Rewarded?
Ceramic, glass, steel, red carpet
Kasia Fudakowski
2016
Might You Not Be Rewarded?
Ceramic,
glass, steel, red carpet
Kasia Fudakowski
2016
Might You Not Be Rewarded?
Ceramic,
glass, steel, red carpet
Kasia
Fudakowski
2016
Might
You Not Be Rewarded?
Kasia Fudakowski
Fudakowski
Kasia
Ceramic,
steel,
red carpet
Might You
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Might
Not
Rewarded?
2016
Kasia
Fudakowski
Ceramic,
glass, steel,
steel, red
red carpet
carpet
Ceramic,
glass,
Might
You Not Be Rewarded?
2016 Fudakowski
2016
Kasia
Kasia Fudakowski
Fudakowski
Kasia
Ceramic,
glass,Be
steel, red carpet
Kasia
Fudakowski
Kasia
Might
You
Kasia
Fudakowski
Might Fudakowski
You Not
Not Be
Be Rewarded?
Rewarded?
Kasia
Might
You
Not
Rewarded?
2016 Fudakowski
Kasia
Fudakowski
Might
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Kasia
Fudakowski
Might
You
Not
Rewarded?
Ceramic,
steel,
red
Kasia
Fudakowski
Might
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Ceramic,
glass,
steel,
red carpet
carpet
Kasia
Fudakowski
Might
You
Not
Rewarded?
Ceramic,
steel,
red
Kasia
Fudakowski
Might
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Ceramic,
glass,
steel,
red carpet
carpet
Kasia
Fudakowski
Might
You
Not
Rewarded?
Ceramic,
steel,
red
2016
Kasia
Might
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Ceramic,
glass,
steel,
red carpet
carpet
2016 Fudakowski
Might
You
Not
Rewarded?
Ceramic,
steel,
red
2016
Might
Youglass,
Not Be
Be
Rewarded?
Ceramic,
glass,
steel,
red carpet
carpet
2016 You
Might
Not
Rewarded?
Ceramic,
steel,
red
2016
Might
Not Be
Rewarded?
Ceramic,
glass,
steel,
red carpet
carpet
2016 Youglass,
Ceramic,
steel,
red
2016
Ceramic,
glass, steel,
steel, red
red carpet
carpet
2016
Ceramic,
glass,
2016
Ceramic,
glass, steel, red carpet
carpet
2016
2016
2016
2016
2016
Thomas Jeppe
Promotional Studies (Wet Faith)
Oil and enamel on canvas, artist frame
133x103 cm
2016
Thomas Jeppe
Promotional Studies (Promiscuity)
Oil and enamel on canvas, artist frame
133x103 cm
Thomas Jeppe
2016
Promotional Studies (Creativity)
Oil and enamel on canvas, artist frame
133x103
cm
Thomas
Jeppe
2016
Promotional Studies (Violence)
Oil and enamel on canvas, artist frame
133x103 cm
2016
Thomas Jeppe
My Memories (Ravine)
Oil and enamel on canvas, artist frame
103 x 203 cm
2016
Thomas Jeppe
My Memories (Good Samaritan)
Oil and enamel on canvas, artist frame
103 x 203 cm
Thomas Jeppe
2016
My Memories (Ackblay Akelay)
Oil and enamel on canvas, artist frame
103
x 203Jeppe
cm
Thomas
2016
My Memories (Riders)
Oil and enamel on canvas, artist frame
103 x 203 cm
2016
Kasia Fudakowski
Memory Mattresses I
Wrought iron, foam, wood
2014
Kasia Fudakowski
Identititisch
Veneer, mutiplex, steel, linen, sand
80 x 384 x 287 cm
2013
Kasia Fudakowski
Memory Mattresses II
Wrought iron, foam, wood
2014
Kasia Fudakowski
Memory Mattresses III
Wrought iron, foam, wood
2014
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Thomas
Jeppe
Jeppe
Thomas Jeppe Thomas
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Social
Structure
Structure
Structure
Social Structure Social Social
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood,
construction
materials
Wood, construction
materials
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions
variable
Dimensions variable
2016
201620162016201620162016
2016
2016
2016 201620162016
2016
Thomas Jeppe pracuje metodou
abstraktního žurnalismu. Při
hromadění výzkumného materiálu,
putování kulturní krajinou se náhle
setkává s výlučným obrazem, objektem nebo situací - významy nabitým
symbolem, který se mu okamžitě
ohlašuje jako hledaný cíl. V této
vybrané referenci je posléze forma
vyvázána z původních souvislostí
a v procesu estetizace, na základě
podobnosti, spojitosti a náhodnosti
vpletena do sítě jiných forem. To
umožňuje celkovou reorganizaci
jejích možných významů, účelů
a možností.
THOMAS JEPPE
K AS I A F U DA KOWS K I
Te x t : M i c h a l N o v o t n ý
Te x t : M i c h a l N o v o t n ý
partnery jsou autority, městské
prostředí a historie” a jejíž hudbou
je “zvolená nevyhnutelnost” rezignace bez zoufalství. Součástí
projektu je několik kopií obrazů
českého romanticky symbolistního
malíře Jana Preislera, které Jeppe
sám namaloval. Jedná se převážně
o výběr pozdních prací s plošným
zdůrazněním, zjednodušenými tvary
a výraznou intenzitou barev. Jejich
přestylizovaná nedbalost podporuje
zobrazené nečasově snové mládí
v jakési prázdnotě. Vidíme však vždy
jen o výřezy, které rámuje diagonální šestiúhelník, grafický prvek
dobového reklamního vyobrazení
Metoda tak aplikuje na empirický
komplexu Lucerna v ptačí perspekvýzkum kulturních studií estetické tivě z knihy Václava M. Havla Mé
kritérium platnosti výtvarného umě- vzpomínky. Ten Preislerův obraz
ní. Nesnaží se eliminovat, ale nazároveň restriktivně vykrajuje, souopak zdůrazňuje nejednoznačnost, časně však do něj vnáší asymetricrozporuplnost a rozbíhavost. Opírá kou dynamičnost. Chronologickou
se o to alegorické, citově podněparalelu dále vytvářejí i zvětšené
cující a komunikativní. Výsledek je
autentické fotografie australských
přístupný, srozumitelný a rezonant- teenagerů přelomu tisíciletí a jejich
ní natolik, že může překračovat
městského, převážně nočního živojednotlivé kulturní kontexty. Je tím, ta. Ty prostupuje pocit ledabylosti,
co Jeppe nazývá produktivním nihi- ale zároveň univerzálnosti. Jeppe
lismem, sofismem, avšak zároveň
předělal i několik Preislerových
poctivým a angažovaným. Postuplakátů, jako u fotografií je doplňují
pem, který spojuje intuici a vášeň
proklamativní věty z textu Neo-Lad,
s intelektem, v jehož sdělení jedině tentokrát však ručně vymalované
cítit může znamenat vědět.
Preislerovým symbolistně secesním
fontem písma.
Výstava Neo-Lad se formálně
pohybuje okolo tématu dandysmu,
Série lamp se formálně obrací
zápasu mezi společenskými zvykk motivu pražské Lucerny, zárolostmi a nudou. Obecněji je ale o té- veň je však obecným symbolem
matu svobody a uvolnění, vymezení města a noci. Symbolický náboj
a struktury a vlastně tak ztělesňuje zasahující v některých momentech
i celkový postoj umělce.
až k lyrickému patosu doplňují
krakeláže a celková eroze motivů na
V eseji Neo-Lad, kterou Thomas
sklech. Jejich podpůrné struktury,
Jeppe napsal u příležitosti výstavy
připomínající snad pódia nebo
o subkultuře australských “lads”,
šibenice, Jeppe rozvinul na základě
městských floutků, odlišujících
rozdílných typů kloubů, které sám
se zřetelným stylem značkového
vyvinul, omezených jednoduchou
sportovního oblečení, hovoří o kul- strukturou čtvercově profilovaného
tuře “tance v ulicích”, “fyzického
dřeva a spojovacích kolíčků. Jejich
tance piruety delikvencí, jejímiž
formální čistota a jednoduchost roz-
víjené struktury naproti tomu asociuje téměř nehmotnou znakovost.
Ta se však opět vzápětí propadá
do amorfnosti elasticity gumového
pódia pod ní.
Kasia Fudakowski se zajímá o podobnosti mezi strukturou vtipu
a konstrukcí sochy. To, co nazýváme
vtipem je přechodem od prvotního
porozumění představované situace
k porozumění jinému, které je
často zcela opačné. V jádru vtipu
je tedy nejasnost, protiklad, který
se objevuje v momentu překvapení, které je ještě zesíleno vědomě
špatným nasměrováním divákových
očekávání.
Jeppe tak formálně podniká stále
odvážnější exkurze do ještě divočejších oblastí neprozkoumaných
a zakázaných estetik a podniká stále
komplikovanější a bravurnější skoky
a piruety vlastních kontradikcí.
Neo-Lad je tak nakonec inkarnací
Jeppeho vlastního uměleckého
postoje.
Tento posun od jednoho vnímání
k druhému se u Fudakowski odehrává v napětí mezi látkou a formou
a tím, jak na nás toto napětí bez
našeho vědomí působí. Vnímání je
zároveň bezmyšlenkovitým a automatickým rozpoznáváním tvarů,
jejich identifikací a kategorizací,
stejně jako expozicí vyvolávající
v našem těle fyziologické reakce.
Jedním z původců tohoto napětí je
poté prostor mezi vědomou mizérií
a zkratkovitostí nebo volností materiálního provedení sochy a v tom
jak zároveň precizně vystihuje to co
M P
y o
M s
e t
M
m e
y
o r
M
r s
e
M
e
i
m
y
e r
o
M
i
s
r P
e
(F e
i o
m
u s
e s
o
A
r
s t
r
1
2 t
(F e
i
a
0 h
u r
e
n
1 e
r s
s
d
6 r
t e
(F
A
S
h r
u
0
t
i
e
r P
u
r e
t o
d
S s
h s
i
t
e t
Všechna díla vystavená v galerii Futura
e
u
r e
vznikla během 6-týdenní produkční
s)
d
S r A
rezidence v Praze rámci programu A.I.R.
i
t s 1
Futura.
e
u e a
d r n 2 s)
i
i d 0
A
1
a
n
d
A
0
dělá zobrazené tím, čím je. Podobně
jako u vtipu i zde spočívá mistrovství
v tom nalézt správnou rovnováhu,
která udrží rozpor v maximální výši,
aniž by výsledek kolaboval k nerozpoznatelnosti nebo naopak přílišné
očividnosti. To, že někdy ve věcech
vidíme, to co tam vůbec není, je
způsobeno strukturami naší mysli,
avšak netýká se jen antropomorfních
tvarů jako jsou obličeje, ale i lidských pocitů. Empatie, která v nás
vyvolává dojem vítání nebo nebo naopak skrývání se, sevření či otevření,
tlaku a pohybu, připisované tomu,
co vidíme, je opět v kontrastu s tím,
čím sochy objektivně jsou.
a submisivity ve vztahu k tomu, jak
je označována žena a ženskost v pozicích oblosti, jemnosti, slabosti,
závislosti, neprůraznosti, měkkosti,
neforemnosti a dalších.
Sama Fudakowski říká, že vtip je
“pláštěm neviditelnosti.” Může
nás zbavit odpovědnosti za to, co
říkáme, nebo nám naopak umožnit
sdělit, co bychom jinak nahlas vůbec
vyslovit nesměli. Její výstava v galerii
FUTURA krouží okolo tématu úzkosti. Ta je prezentována nejen jako
svíravá a tragická, ale i v momentech
osvobození a komičnosti, která je
také nezranitelností. Fudakowski
pracuje s časovou následností a očeRozpor se však může projevovat
káváním, které jsou nutné pro motaké v patrné absenci funkce, kterou ment překvapení a vyplynutí pointy.
předmětu připisujeme, nepatřičné
V pointě však dochází k současnézveličenosti určitého rysu a v nemu nahlédnutí obou částí a jejich
spočetně mnoha jiných momenrozporu zároveň. Obava ze selhání,
tech. Kasia Fudakowski nepracuje
která se zde objevuje ironicky jako
s textualizací výsledku, ale jeho
určitý umělecko-komický postoj,
emocionalizací a není tak závislá na je tak naprosto skutečná a kriticky
jazykových figurách, ale asociacích. zpřítomňuje rysy maskulinního sysTy jsou poté vybírány s důrazem
tému individualizace, expanzivnosti
na binární opozice dominance
a invaze.
2
0
1
6
Raised in Surprised, Lowered in Disbelief
Stained pine, steel, motor Raised in Surprised, Lowered in Disbelief
2016 Stained pine, steel, motor
2016
From: 16th April Futuraprague.com
Until: 5th–June 2016 Holečkova 49, Prague
Curated by Michal Novotný. Wed—Sun: 11AM—6PM