srpen, září 2011 - Hudební festival Mladá Praha

srpen, září 2011 - Hudební festival Mladá Praha

20. ROČNÍK MEZINÁRODNÍHO HUDEBNÍHO FESTIVALU
20. INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL
27. 8. — 15. 9. 2011
Český výbor | Czech Committee
Předseda | Chairman
Tomáš Čistecký
Členové | Members
Shihoko Finda, Norbert Heller
Poděkování | Special thanks to Josef Miklas, Antonín Přibyl, Lenka Hellerová
Japonský výbor | Japanese Committee
Representative |
Členové | Members
Secretariat
Yoshifumi Nakajima
Kazutami Ando, Shuku Iwasaki,
Sadayuki Kitamura, Atsuko Nonogaki,
Hidekatsu Yamamoto, Akiko Yamamoto
Haruka Hashimoto
Josef Suk (8. 8. 1929 – 7. 7. 2011)
Lidé mají právo žehrat na to, že stárnou, ale umělecké festivaly nikoliv. V jejich případě je totiž tento
fakt důkazem jejich úspěšnosti. Přesně to si i já myslím o letošním již 20. ročníku mezinárodního
hudebního festivalu „Mladá Praha“, který se stal jedním z pevných základů bohatého pražského
kulturního života.
Jsem již několik let přesvědčen, že zásluhu na tom má kvalitní dramaturgie festivalu a výběr zajímavých interpretů. Proto mne těší, že k této sympatické hudební přehlídce nerozlučně patří i koncerty
v historických prostorách českého Senátu, stejně jako to, že organizátorům festivalu nezmizela idea
prvních ročníků – nabídnout mladým talentovaným umělcům další možnost přátelských kontaktů
s kolegy z celého světa spolu s šancí upozornit na svůj talent. Jsem se za to organizátorům festivalu
vděčný.
Návštěvníkům festivalu proto přeji hodně kvalitních uměleckých zážitků a hostům ze zahraničí z řad
interpretů potom přeji hezké vzpomínky na pobyt v naší zemi a tím pádem i chuť se do Prahy vracet...
People are entitled to complain about getting old, but arts festivals are not. In their case, the fact of aging
is proof of success. And that’s exactly what comes to mind when I think of this year’s 20th annual “Young
Prague” international music festival, which has become part of the bedrock of Prague’s rich cultural life.
For several years now, I have been convinced that the festival’s excellent programming and selection of
interesting performers. For this reason, I’m pleased that this display of virtuosity includes concerts in the
historic halls of the Czech Senate, and that the organizers have remained faithful to the mission they
shouldered in the festival’s early years – to give talented young musicians another opportunity to meet
and make friends with their colleagues from all over the world, as well as a chance to showcase their
talent. I am grateful to the organizers for that.
So, to festival visitors I wish many top-notch musical experiences and to the international guest musicians
I wish pleasant memories of their stay in our country – may they feel a desire to return to Prague...
MUDr. Přemysl Sobotka
1. místopředseda Senátu Parlamentu České Republiky
1st Vice-Chairman of the Senate of the Parliament of the Czech Republic
V letošním roce, na vrcholu příprav jubilejního dvacátého ročníku Mezinárodního hudebního
festivalu Mladá Praha, nás postihla velká ztráta – úmrtí Mistra Josefa Suka, dlouholetého prezidenta
festivalu. Josef Suk byl nadšeným obdivovatelem mladých hudebníků a podporovatelem jejich talentu
a jejich začínající kariéry. S jeho osobností odešel nejen významný umělec, ale i neúnavný propagátor
vážné hudby, který byl pro mladé hudebníky, nejen našeho festivalu, velkým vzorem.
This year, when the preparations for the jubilee 20th “Young Prague” International Music Festival were
culminating, we were hit by a great loss – the death of Maestro Josef Suk, the Festival’s president. Josef
Suk was enthusiastic in his admiration for talented young musicians and in supporting them during the
early stages of their careers. With him we have lost not just an important artist, but also a tireless
promoter of classical music who was an inspiration and role model for young musicians in many festivals,
not just ours.
Velice mě těší, že se letos koná již 20. ročník mezinárodního hudebního festivalu Mladá Praha.
Je mi ctí, že mohu být přítomen tomuto jubilejnímu ročníku a vážím si úsilí japonského i českého
festivalového výboru. Organizátoři Mladé Prahy uspořádali také charitativní koncert na pomoc
oblastem ve východním Japonsku, které v březnu letošního roku zasáhlo velké zemětřesení a tsunami.
Za tuto vstřícnou iniciativu bych velice rád ještě jednou poděkoval.
Mezinárodní hudební festival Mladá Praha zásadním způsobem přispívá k výchově mladých
hudebníků nejen z České republiky, ale z celého světa, a zároveň podporuje mezinárodní spolupráci.
U příležitosti jubilejního 20. ročníku vystoupí i účastníci z minulých let. Jsem si jist, že od hudebníků,
kteří z tohoto festivalu vzešli a nasbírali již mnoho uměleckých zkušeností, můžeme očekávat skvostné
výkony, stejně jako od mladých hudebníků, kteří se účastní poprvé.
Domnívám se, že tradice tohoto festivalu trvá již 20 let díky podpoře Vás přítomných. Přeji tímto
20. ročníku, aby byl úspěšný a stal se průlomem do dalších let festivalu.
I am very pleased to celeblate the 20th anniversary of the “Young Prague” International Music Festival.
It is my great honor and pleasure to be present as ambassador in Prague in this jubilee year, and I would
like to express my high appreciation for the arduous efforts of the members of the Czech and Japanese
festival committees for the continuous realization of this festival. The Young Prague organizers also
kindly held a charity concert to help the people and areas affected by Great East Japan Earthquake and
Tsunami in March this year. I would like to reiterate my heartfelt gratitude for this warm initiative.
The Young Prague Festival has been making considerable contributions to the education of young
musicians not only from the Czech Republic, but also from all over the world while furthering international friendships and exchange. On the occasion of the festival’s 20th anniversary, former participants will
also perform again on the stage. Since their performances in the past festivals, they have accumulated
much more experience and I am expecting beautiful performances of them as well as new participants.
The great success of this Festival over the past 20 years is attributable to the warm support of the
audiences, for which I am deeply grateful. I sincerely hope that the 20th anniversary of this Festival will
add another glowing page to the Festival’s history. I wish the Festival much success and all the best.
ᅹࢲ࢘ࢤභ࿰ᅗ᪝ᮇᅗ≁࿤ධᶊኬ౐
Toshio Kunikata
Velvyslanec Japonska v ČR / Ambassador of Japan to the Czech Republic
Při příležitosti 20. ročníku festivalu Mladá Praha chci vyjádřit upřímné díky zejména členům organizačního
výboru na japonské i české straně, kteří se této neziskové hudební aktivitě ochotně věnovali a po celých
20 let ji rozvíjeli. Nemenší dík patří velkému počtu podporujících podniků, organizací, jednotlivců i veřejných institucí. Festival vznikl z japonské a české občanské iniciativy v roce 1992 s hlavní myšlenkou
vytvořit místo setkávání mladých hudebníků z celého světa. I přes několik náročných období souvisejících
s ekonomickou recesí a ničivými povodněmi se podařilo zachovat kontinuitu a festival pravidelně každý rok
uskutečnit. Počet účastníků během dvaceti let dosáhl celkem přes 1200 sólistů, stovek sborových
zpěváků a členů orchestrů z 35 zemí celého světa. Za uplynulé dvacetiletí se uskutečnilo celkem
244 koncertů. Pro každého z nich bylo účinkování v Praze jen krátkým zastavením v jejich hudební kariéře.
Pevně však věřím, že cenná zkušenost z Prahy – Mekky všech hudebníků se vryla hluboko do jejich myslí
a byla pro ně motivací v jejich dalším úsilí stát se sólisty světové úrovně. Vzpomínku a hlubokou vděčnost
chci vyjádřit profesoru Lubomíru Kosteckému, který nás již sleduje z onoho světa. Pan profesor věnoval
festivalu celá svá poslední léta od roku 1995 až do smrti v roce 2003 a jeho láskyplná usměvavá tvář tak
navždy zůstane ve vzpomínkách mladých hudebníků z celého světa. Čest jeho památce.Letošní pamětihodný 20. ročník je mezníkem, po němž budeme dále pokračovat v úsilí připravovat mladým hudebníkům
prostor pro uplatnění a přispět tak k jejich osobnostnímu růstu, vždyť oni jsou naděje příštích generací.
On the occasion of the 20th annual Young Prague music festival, I would like to express my sincere thanks,
in particular, to the members of the Japanese and Czech organizational committees, who have labored to
develop this non-profit musical initiative for the past 20 years. The same thanks go out to the large number of
companies, organizations, individuals, and public institutions that have provided their support. The Festival
arose out of a Japanese and Czech civic initiative in 1992, primarily to create a place where young musicians
from around the world can meet. Despite several periods of difficulties and trials relating to economic
recessions and flood catastrophes, continuity was preserved and the Festival was held regularly each year.
Over twenty years, the number of participants grew to over 1.200 soloists, as well as hundreds of choral
singers and orchestra members, from 35 countries (over 244 concerts). For each of them, performing in
Prague was just a short stop in their musical career. However, I am confident that the valuable experience
from Prague – the Mecca of musicians – impressed itself deepe in their minds and has been a motivating
factor in their further efforts to become world-famous soloists. I would like to express deep gratitude to
Professor Lubomír Kostecký, who unfortunately is no longer with us. He dedicated all his last years – from
the summer of 1995 to his death in 2003 – to the Festival and his kind, smiling face will be remembered by
young musicians from all over the world. May he rest in peace. The 20-year jubilee is a milestone, after which
we will continue to work to give young musicians a platform for their art, thereby contributing to their personal
growth. After all, they are the hope of the next generations.
ࣕࣤࢡࣈࣚࣀ᪝ᮇᐁ⾔ጟဤఌ௥⾪
Yoshifumi Nakajima
předseda Japonského výboru / Chairman of the Japanese Committee
Myšlenka založit v Evropě hudební festival, který by zval
začínající mladé umělce vznikla v r. 1991. Pod záštitou
prezidenta Václava Havla se uskutečnil v roce 1992
první ročník festivalu Mladá Praha. Během tří let bylo
hlavní organizační těžiště definitivně přeneseno do
Prahy, jako významného centra evropské kultury s tím, že
se na organizaci festivalu bude zároveň podílet
i japonská strana .V Praze byl ustaven český a v Tokiu
japonský výbor. Pevnou organizační formu získal festival
v r.1995 nástupem prof. Lubomíra Kosteckého, člena
Smetanova kvarteta. Díky této skutečnosti a obětavé
iniciativě japonského výboru vedeného Yoshifumi
Nakajimou, profesorem tokijské univerzity Kunitachi se
festival dále rozvíjel nejen v Praze, ale i mimo ni.
Smutnou událostí, která zasáhla celou kulturní veřejnost a pochopitelně i Mladou Prahu bylo úmrtí
prof. Kosteckého v listopadu 2003. S osobou prof. Kosteckého ztratila Mladá Praha světově
uznávaného a váženého umělce.
Ve smuteční atmosféře bylo však nutné připravit další ročník festivalu a zvolit nový organizační
výbor. Jeho předsedou se stal Tomáš Čistecký, sóloklarinetista orchestru Národního divadla, zároveň
přijal Mistr Josef Suk čestnou funkci prezidenta festivalu.
The idea to establish in Europe a music festival that would invite beginning young musicians came to
light in 1991.The first annual Young Prague festival took place in 1992, under the patronage of
President Václav Havel. Within three years, the core organization definitively moved to Prague, as a major
center of European culture, and it was decided that the Japanese side would get involved in organizing
the festival as well. A Czech committee was formed in Prague, and a Japanese committee in Tokyo. The
festival organization solidified with the arrival of Prof. Lubomír Kostecký, a member of the Smetana
Quartet, in 1995. Thanks to him and the selfless initiative of the Japanese committee headed up by
Yoshifumi Nakajima, a professor at the Kunitachi University in Tokyo, the festival continued to develop –
not just in Prague but elsewhere as well.
The entire concert-going public and of course Young Prague as well were saddened by the death of
Prof. Kostecký in November 2003. With Prof. Kostecký’s passing, Young Prague lost a musician who
was recognized and respected world-wide.
Though we mourned his loss, it was necessary to prepare another year of the festival and elect a new
organizational committee. Tomáš Čistecký, the National Theatre’s solo clarinetist, was elected chairman.
Maestro Josef Suk accepted the position of President Emeritus at the same time.
Josef Miklas
Mezinárodní hudební festival Mladá Praha má mezi
hudebními festivaly zcela vyjímečné postavení. Interprety
a dirigenty festivalu jsou totiž výhradně mladí, začínající
umělci z mnoha zemí světa.
Letošní dvacátý ročník jsme se však rozhodli uspořádat
poněkud odlišně. Za uplynulé dvacetiletí jsme byli svědky
mnoha vyjímečných vystoupení mladých umělců, kteří
později dosáhli mezinárodní úrovně, a proto jsme letos,
kromě začínajících interpretů, pozvali i některé umělce, kteří
již na festivalu dříve účinkovali – violoncellistu Jiřího Bártu
(v roce 1992), italského klavíristu Guiseppe Andalora
(2004), kanadského tenoristu Marka Murphyho (2004) a japonského houslistu
Ryosuke Suho (2010).
Chci poděkovat všem, kteří se v celé historii festivalu podíleli na jeho průběhu a nezištně nám
pomáhali. Doufám, že budou i nadále našimi příznivci.
The “Young Prague” International Music Festival is special in that all the performers (including conductors) are young, beginning musicians from many countries of the world.
As this year marks the Festival’s 20th anniversary, we decided to take a different approach. Over the past
two decades, we have witnessed many exceptional performances by young musicians who later gained
international stature, and so this year, in addition to beginners we also invited some of the people who
performed at the Festival in the past – violoncellist Jiří Bárta (1992), Italian pianist Guiseppe Andaloro
(2004), Canadian tenor Mark Murphy (2004) and Japanese violinist Ryosuke Suho (2010).
I want to thank all the volunteers and benefactors who, throughout the Festival’s history, have helped us
make the Festival what it is today. I hope they will continue to support us.
Tomáš Čistecký
předseda Českého výboru / Chairman of the Czech Committee
Vážení přátelé,
Nadační fond Kolowrátek se v letošním
roce po druhé stává partnerem Mezinárodního hudebního festivalu Mladá Praha, který
umožňuje mladým talentovaným hudebníkům
z celého světa úspěšný start do profesního
života a který si za dobu své dvacetileté
existence vydobyl úctu široké umělecké
veřejnosti.
Podporou Mezinárodního hudebního festivalu Mladá Praha naplňuje Nadační
fond Kolowrátek jednu ze svých dlouhodobých priorit. Tou je podpora mladých
talentovaných dětí a mladistvých. Mladí umělci mají možnost předvést v Praze,
v srdci Evropy, svůj talent a divákům i odborné veřejnosti přinést inspiraci
a nezapomenutelné umělecké zážitky.
JUDr. Dominika Kolowrat-Krakovská
Dear friends,
for the second time this year Kolowrátek donation fund becomes a partner
of “Young Prague” international festival which enables young gifted musicians
from the whole world to enter successfully professional music life. For twenty
years of its existence the festival has gained respect of broad art-focused public.
Through the support of “Young Prague” international festival Kolowrátek
donation fund fulfils one of its stable priorities – the support of gifted children
and young people. In Prague, in the heart of Europe, young artists have a chance
to present their talent and bring inspiration and unforgettable artistic experience
to audience and specialized public.
JUDr. Dominika Kolowrat-Krakovská
Číslo účtu/Account number: 221254071/0300
www.kolowrat.cz
Kolowrátek založila v roce 2008 paní Dominika Kolowrat-Krakovská spolu se svými
dětmi Maximilianem Alexandrem a Francescou Dominikou u příležitosti 65. výročí narození
hraběte Františka Tomáše Kolowrat-Krakovského. Hlavní prioritou nadačního fondu je
podpora nadaných dětí a mladistvých. Současně s podporou festivalu Mladá Praha posuzuje Kolowrátek individuální žádosti mladých umělců. V letošním roce pomohl dvěma
z nich ke studiu na prestižní zahraniční škole.
Petr Moc se od útlého věku věnoval hře na klasickou i elektrickou kytaru. V květnu
minulého roku úspěšně složil náročné přijímací zkoušky na New Park Music Centre –
Bachelor of Arts in Jazz Performance v Dublinu. Kolowrátek uhradil náklady na školné
a pomohl tak splnit Petrův velký sen.
Minulé léto se Radka Hanáková , nadějná mladá klavíristka, rozhodla zkusit své štěstí
v přijímacím řízení na Glenn Gould School v Torontu na Artist Diplom program, které
úspěšně zvládla a získala částečné stipendium. S úhradou zbývající části nákladů na školné
pomohl Kolowrátek.
Mrs. Dominika Kolowrat-Krakovská founded Kolowrátek together with her children
Maximilian Alexander and Francesca Dominika at the occasion of 65 th anniversary of
František Tomáš Kolowrat-Krakovský´s birthday. The priority of the fund is to support gifted
children and young people. Besides the support of Young Prague Kolowrátek also evaluates
the individual applications of young artists. This year it has helped two of them to study
on prestigious schools abroad.
Petr Moc has been playing both classical and electric guitar since his yearly years.
Last May he succeeded to pass demanding entrance examination at New Park Music Centre
in Dublin to study for a Bachelor of Arts in Jazz Performance. Kolowrátek paid the enrolment costs and helped to fulfil a big dream of Petr.
Last summer Radka Hanáková , the gifted young pianist, decided to try to enrol the Artist
Diploma program of Glenn Gould School in Toronto. She succeeded in examinations and was
awarded a part-time scholarship. Kolowrátek helped to cover the rest of school costs.
PROGRAM
27. 8. SOBOTA / SATURDAY
Srbská Kamenice 16:00, kostel sv. Václava / St. Wenceslav Church
Yuri Marqueze (Brazil)
Sedláčkovo kvarteto (CZ)
Michal Sedláček
Kristýna Kočová
Vladimír Michal
Karel Chudý
kytara/guitar
smyčcové kvarteto/string quartet
1. housle/violin
2. housle/violin
viola
violoncello
Heitor Villa-Lobos
(1887–1959)
29. 8. PONDĚLÍ / MONDAY
Praha 19:00
Tereziánský sál Břevnovského kláštera
/ Terezian Hall of Břevnov Monastery
pod záštitou Nadace Kolowrátek/under the auspices of the Kolowratek Foundation.
Prelúdio No. 3
Prelúdio No.1
Yuri Marqueze (Brazil)
Sedláčkovo kvarteto (CZ)
Michal Sedláček
Kristýna Kočová
Vladimír Michal
Karel Chudý
kytara/guitar
smyčcové kvarteto/string quartet
1. housle/violin
2. housle/violin
viola
violoncello
Alexandre Atmarama
(*1962)
Gita
Zanga
Heitor Villa-Lobos
(1887–1959)
Prelúdio No. 3
Prelúdio No.1
Roland Dyens
(*1955)
Libra Sonatina
Alexandre Atmarama
(*1962)
Gita
Zanga
Franz Schubert
(1797–1828)
Kvartetní věta c moll
Quartettsatz in C minor
Roland Dyens
(*1955)
Libra Sonatina
Largo
Fuoco
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Smyčcový kvartet No. 2
String quartet
Franz Schubert
(1797–1828)
Kvartetní věta c moll
Quartettsatz in C minor
Jaroslav Pelikán
(*1970)
Koncert pro kytaru a smyčce e moll (premiéra)
Concerto for Guitar and Strings in E minor
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Smyčcový kvartet No. 2
String quartet
Moderato.Allegro vivace
Andante
Allegro con brio
Jaroslav Pelikán
(*1970)
Koncert pro kytaru a smyčce e moll (premiéra)
Concerto for Guitar and Strings in E minor
Allegro
Adagio
Danca–Vivace
31. 8. STŘEDA / WEDNESDAY
Praha 20:00 Strahovský klášter – Basilika Nanebevzetí Panny Marie
/ Strahov Monastery – Basilica of the Assumption of Our Lady
Requiem věnované obětem katastrofálního zemětřesení v Japonsku a vzpomínce na mistra Josefa Suka
Requiem dedicated to the victims of the earthquake catastrophe in Japan and to the memory of Maestro
Josef Suk
Tokyo Young Prague Choir (J)
Kühnův smíšený sbor/The Kühn Choir of Prague (CZ)
Marek Vorlíček
sbormistr/choirmaster
Nao Higano (J)
sopran
Dagmar Novotná (CZ)
alt
Toru Ozaki (J)
tenor
Jan Morávek (CZ)
bas
Yoshifumi Nakajima (J)
dirigent/conductor
Komorní orchestr Pavla Haase/Pavel Haas Chamber Orchestra
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756–1791)
REQUIEM KV 626
Introitus, Kyrie, Sequenz, Tuba mirum, Rex tremendae
Recordare, Confutatis, Lacrimosa, Domine Jesu, Hostias,
Sanctus, Benedictus, Agnus Dei, Lux aeterna
3. 9. SOBOTA / SATURDAY
Praha 19:00 Rudolfinum, Dvořákova síň / Dvořák Hall
Jocelyn Willem (F)
lesní roh/French horn
Dai Miyata (J)
violoncello
Tijana Andrejic (Serbia)
klavír/piano
Giuseppe Andaloro, (I)
klavír/piano
Marek Šedivý (CZ)
dirigent/conductor
Jihočeská komorní filharmonie České Budějovice
Chamber Philharmonic Orchestra of South Bohemia
Martin Hybler (CZ)
(*1977)
S dobrem si pospěš
/Zen wa isoge
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756–1791)
Koncert Es dur pro lesní roh a orchestr No. 3 KV 447
Concerto for French horn and orchestra in E flat major
Allegro
Romanze-Larghetto
Allegro
Johann Sebastian Bach
(1685–1750)
Koncert c moll pro dva klavíry a smyčce
BWV 1060
Double Concerto for two pianos and strings in C minor
Allegro
Adagio
Allegro
AVE VERUM CORPUS
op. 33
(premiéra)
*******
Antonín Dvořák
(1841–1904)
1. 9. ČTVRTEK / THUERSDAY
Praha 17:00 Kavárna a divadelní scéna „Černá Labuť“, Praha 1, Na Poříčí 25
/Cafe teatr „Black Swan“
Veronika Vítová (CZ)
Petr Zelenka
Martin Novák
j. h. Tomáš Mach
zpěv/vocal
kytara/guitar
bicí/drums
housle/violin
Koncert pro violoncello a orchestr h moll
Concerto for cello and orchestra in B minor
Allegro
Adagio, ma non troppo
Finale: Allegro moderato
op. 104
„Orchestrální skladba S dobrem si pospěš vznikla pro 20. ročník mezinárodního hudebního
festivalu Mladá Praha. Název skladby se opírá o japonské přísloví (tzv. kotowaza). Pro svůj imperativ
a moudro v něm ukryté se podle mého názoru řadí k nejvýstižnějšímu a nejstručnějšímu přísloví, které
kdy bylo vyřčené. Některé rytmické paterny použité ve skladbě jsou odvozené z rytmu slov přísloví
a to jak z českého překladu názvu skladby tak i z japonského originálu. Skladba je věnovaná
japonsko-českému přátelství.“
(M. Hybler)
“The orchestral composition S dobrem si pospěš was commissioned for the 20th annual “Young
Prague” International Music Festival. The name of the composition is based on a Japanese proverb
(“kotowaza”). In my opinion, this imperative and wise proverb is one of the most pithy, and briefest,
proverbs ever to be uttered. Certain rhythmic patterns used in the composition were derived from the
rhythm of the words in the proverb – from both the Czech translation (S dobrem si pospěš) and the
Japanese original (Zen wa isoge). The composition is dedicated to Japanese-Czech friendship.“
(M. Hybler)
4. 9. NEDĚLE / SUNDAY
Praha 16:00 Ledeburské zahrady / Ledebur garden – open air
Collegium Instrumentalis
prof. Pavel Tylšar
dirigent/conductor
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756–1791)
Figarova svatba – Předehra
The marriage of Figaro – Overture
Charles Gounod
(1818–1893)
Symfonie pro 9 dechových nástrojů
Symphony for 9 winds
Adagio-Allegretto
Adagio
Scherzo
Allegro
6. 9. ÚTERÝ / TUESDAY
Praha 19:00 Hlavní sál Valdštejnského paláce
/ Main Hall of Wallenstein Palace
Zsuzsanna Tóth (H)
flétna/flute
Petra Kiss (H)
klavír/piano
Young Prague Festival Quartet
Roman Hranička (CZ)
1. housle/violin
Yu Kurokawa (J)
2. housle/violin
Hironori Nakamura (J)
viola
Tomáš Jamník (CZ)
violoncello
Johann Sebastian Bach
(1685–1750)
Sonáta e moll
Sonata in E minor
Adagio ma non tant
Allegro
Andante
Allegro
BWV1034
Robert Schumann
(1810–1856)
3 Romance
op. 94
Francis Poulenc
(1899–1963)
Sonáta pro flétnu a klavír
Sonata for flute and pian
Allegretto malincolico
Cantilena: Assez lent
Presto giocoso
5. 9. PONDĚLÍ / MONDAY
Teplice 19:00 Kostel sv. Jana Křtitela/St. John the Baptist
Masaru Kawasaki
(*1924)
Yuri Marqueze (Brazil)
Sedláčkovo kvarteto (CZ)
Michal Sedláček
Kristýna Kočová
Vladimír Michal
Karel Chudý
kytara/guitar
smyčcové kvarteto/string quartet
1. housle/violin
2. housle/violin
viola
violoncello
Smyčcový kvartet „Primo“ (premiéra)
String Quartet
Allegro
Adagio ma non troppo
Leoš Janáček
(1854–1925)
Heitor Villa-Lobos
(1887–1959)
Prelúdio No. 3
Prelúdio No.1
Smyčcový kvartet No. 1 (Kreutzerova sonáta)
String Quartet (The Kreutzer Sonata)
Adagio
Con moto
Con moto – vivo – Andante
Con moto (Adagio) – piu mosso
Alexandre Atmarama
(*1962)
Gita
Zanga
Roland Dyens
(*1955)
Libra Sonatina
Franz Schubert
(1797–1828)
Kvartetní věta c moll
Quartettsatz in C minor
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Smyčcový kvartet No. 2
String quartet
Jaroslav Pelikán
(*1970)
Koncert pro kytaru a smyčce e moll (premiéra)
Concerto for Guitar and Strings in E minor
Jean Francaix
(1912–1997)
Antonín Dvořák
(1841–1904)
4 tance pro 10 dechových nástrojů – z baletu
„Les Malheurs de Sophie“
4 dances for 10 winds–from ballet
„Les Malheurs de Sophie“
Serenáda pro dechové nástroje d moll
Serenade for wind instruments in D minor
Moderato, quasi marcia
Minuetto
Finale, Allegro molto
op. 44
Praha 13:30
Japonská škola / Japanese School
Yuri Marqueze (Brazil)
Sedláčkovo kvarteto (CZ)
Ryosuke Suho (J)
kytara/guitar
smyčcové kvarteto/string quartet
housle/violin
Heitor Villa-Lobos, Roland Dyens, Franz Schubert, Eugène-Auguste Ysaÿe
7. 9. STŘEDA / WEDNESDAY
Bad Schandau 19:30 St. Johanniskirche
11. 9. NEDĚLE / SUNDAY
Rakovník 19:00 Heroldova síň Rabasovy galerie/Rabas Gallery
Zsuzsanna Tóth (H)
Petra Kiss (H)
Ryosuke Suho (J)
Václav Mácha (CZ)
flétna/flute
klavír/piano
housle/violin
klavír/piano
Jieun Kim (Korea)
Jitka Fowler Fraňková (CZ)
Zsuzsanna Tóth (H)
Petra Kiss (H)
viola
klavír/piano
flétna/flute
klavír/piano
Johann Sebastian Bach
(1685–1750)
Sonáta e moll
Sonata in E minor
BWV1034
Johann Sebastian Bach
(1685–1750)
Sonáta e moll
Sonata in E minor
BWV1034
op. 94
3 Romance
op. 94
Robert Schumann
(1810–1856)
3 Romance
Robert Schumann
(1810–1856)
Francis Poulenc
(1899–1963)
Sonáta pro flétnu a klavír
Sonata for flute and piano
Francis Poulenc
(1899–1963)
Sonáta pro flétnu a klavír
Sonata for flute and piano
Rebecca Clarke
(1886–1979)
Sonáta pro violu a klavír
Gabriel Faure
(1845–1924)
Elegie
Eugène-Auguste Ysaÿe
(1858–1931)
Sonáta No. 3 pro housle sólo d moll „Balada“ op. 27-3
Sonata No. 3 for Violin solo in D minor “Ballade”
Charles Camille Saint-Saëns
(1835–1921)
Introdukce a Rondo Capricioso a moll
Introduction and Rondo Capricioso in A minor
Joseph-Maurice Ravel
(1875–1937)
Tzigane (Rhapsodie de Concert)
10. 9. SOBOTA / SATURDAY
Lučany nad Nisou 18:00 Kostel Navštívení Panny Marie
op. 24
op. 28
Litomyšl 16:00 Zámecké divadlo / Catsle Theater
Pocta prof. Lubomíru Kosteckému / Memory of Prof. Lubomír Kostecký
Young Prague Festival Quartet
Roman Hranička (CZ)
1. housle/violin
Yu Kurokawa (J)
2. housle/violin
Hironori Nakamura (J)
viola
Tomáš Jamník (CZ)
violoncello
Young Prague Festival Quartet
Roman Hranička (CZ)
1. housle/violin
Yu Kurokawa (J)
2. housle/violin
Hironori Nakamura (J)
viola
Tomáš Jamník (CZ)
violoncello
Masaru Kawasaki
(*1924)
Smyčcový kvartet „Primo“ (premiéra)
String Quartet
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Tři madrigaly pro housle a violu
Three Madrigals for violin and viola
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Duo č. 2 pro housle a violoncello
Duo No. 2 for violin and cello
Leoš Janáček
(1854–1925)
Smyčcový kvartet No. 1 (Kreutzerova sonáta)
String Quartet (The Kreutzer Sonata)
H313
Masaru Kawasaki
(*1924)
Smyčcový kvartet „Primo“ (premiéra)
String Quartet
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Tři madrigaly pro housle a violu
Three Madrigals for violin and viola
Bohuslav Martinů
(1890–1959)
Duo č. 2 pro housle a violoncello
Duo No. 2 for violin and cello
Leoš Janáček
(1854–1925)
Smyčcový kvartet No. 1 (Kreutzerova sonáta)
String Quartet (The Kreutzer Sonata)
H313
12. 9. PONDĚLÍ / MONDAY
Praha 19:00 Tereziánský sál Břevnovského kláštera
/ Terezian hall of Břevnov Monastery
13. 9. ÚTERÝ / TUESDAY
Cheb 19:30
Produkční centrum Kamenná – Klášterní knihovna
/ Performance Centre Kamenná – Monastery Library
Jieun Kim (Korea)
Mark Murphy (Canada)
Jitka Fowler Fraňková (CZ)
viola
tenor
klavír/piano
Jieun Kim (Korea)
Mark Murphy (Canada)
Jitka Fowler Fraňková (CZ)
viola
tenor
klavír/piano
Rebecca Clarke
(1886–1979)
Sonáta pro violu a klavír
Viola sonata
Impetuoso
Vivace
Adagio
Rebecca Clarke
(1886–1979)
Sonáta pro violu a klavír
Viola sonata
Gabriel Fauré
(1845–1924)
La bonne chanson
op. 61
Gabriel Faure
(1845–1924)
Elegie
op. 24
Robert Schumann
(1810–1856)
Liederkreis
op. 39
Gabriel Fauré
(1845–1924)
La bonne chanson
op. 61
Une sainte en son auréole
Puisque l‘aube grandit
La lune blanche luit dans les bois
J‘allais par des chemins perfides
J‘ai presque peur, en vérité
Avant que tu ne t‘en ailles
Donc, ce sera par un clair jour d‘été
N‘est-ce pas?
L‘hiver a cessé
Gabriel Faure
(1845–1924)
Elegie
op. 24
Robert Schumann
(1810–1856)
Liederkreis
In der Fremde
Intermezzo
Waldesgespräch
Die Stille
Mondnacht
Schöne Fremde
Auf einer Burg
In der Fremde
Wehmut
Zwielicht
Im Walde
Frühlingsnacht
op. 39
The Czech Republic: castles and chateaux admired throughout the world. Twelve sights included
in the UNESCO world heritage list. Gourmet specialities for lovers of traditional flavours. Cafés, festivals
and the joy of shopping. Wellness and active leisure activities in harmony with nature. Simply amazing.
www.czechtourism.com
www.tipsfortrips.cz
www.czechspecials.com
15. 9. ČTVRTEK / THURSDAY
Praha 19:00 Rudolfinum, Dvořákova síň / Dvořák Hall
Anna Hashimoto (J)
klarinet/clarinet
Boglárka Erdös (NL)
housle/violin
Lukáš Moťka (CZ)
trombon
Jiří Bárta (CZ)
violoncello
Bar Avni (Israel)
dirigent/conductor
Filharmonie Hradec Králové / Hradec Králové Philharmonic Orchestra
Ludwig van Beethoven
(1770–1827)
Egmont – předehra/overture
Luis Spohr
(1784–1859)
Koncert f moll pro klarinet a orchestr No. 3
Concerto for clarinet and orchestra in F minor
Allegro moderato
Adagio
Vivace non troppo
Pablo de Sarasate
(1844–1908)
Fantazie Carmen
*******
Paul Creston
(1906–1985)
Fantasie pro trombon a orchestr
op. 42
Fantasy for trombone and orchestra
Petr Iljič Čajkovskij
(1840–1893)
Variace na rokové téma
Variations on a Rococo Theme
MIMOŘÁDNÝ KONCERT / SPECIAL CONCERT
22. 3. 2012 Teplice 19:00 Dům kultury / Civic Center
23. 3. 2012 Praha
19:00 Obecní dům / Municipal House
Tokyo College of Music Symphony Orchestra
Jing Zhao (China)
violoncello
Ken-ichiro Kobayashi (J)
dirigent/conductor
±¯­ŸÑÎ.Í:ʟÌÄÙÈÍ%ÑÎÃÍ:ÇΟÇÔÃÄÁÍ:ÇΟÅÄÒÓÈÕÀËÔ
±¯­ŸÈÍÓÄÑÍÀÓÈÎÍÀ˟ÌÔÒÈŸÅÄÒÓÈÕÀË
25. 8. — 11. 9. 2007
±¶­Ÿ·­ŸĚŸ°´­Ÿ¸­Ÿ±¯°°
Pod záštitou předsedy Senátu PČR pana Přemysla Sobotky
Under the Patronage of Chairman of the Senate of PČR Mr. Přemysl Sobotka
Antonín Dvořák
(1841–1904)
Koncert pro violoncello a orchestr h moll
Concerto for cello and orchestra in B minor
Petr Iljič Čajkovskij
(1840–1893)
Symfonie e moll No. 5
Symphony in E minor No. 5
op. 104
25. 8.—11. 9. 2008
op. 64
Pod záštitou předsedy Senátu PČR
pana Přemysla Sobotky
Under the Patronage of President of the Senate of PČR
Mr. Přemysl Sobotka
29. 8.—15. 9. 2009
program_obalka.indd 1
14.8.2008 9:25:48
obalka_MP09.indd 1
20.8.2009 11:09:09
obalka_MP2010.indd 1
19.8.2010 13:03:29
ÚČINKUJÍCÍ / PERFORMERS
Giuseppe Andaloro klavír / piano
Na festivalu Mladá Praha účinkoval v roce 2004
Performed at the festival in 2004.
Bar Avni (1989) dirigent / conductor
Bar Avni je studentkou oboru dirigování ve třídě Y. Talmiho v Tel
Avivu na Univerzitě Buchmann-Mehta. V posledních letech studuje se
stipendiem od Americko-Izraelské kulturní nadace. Zúčastnila se
kurzu izraelské armády pro „vynikající hudebníky“ a nyní studuje na
Univerzitě Tel Aviv se stipendiem pro výjimečné hudebníky.
V sedmi letech nastoupila na konzervatoř Kfar-Saba, obor bicí
nástroje, a vzdělání ukončila maturitou v patnácti letech.
Při studiu na konzervatoři se účastnila koncertů jako hráčka pod
vedením vynikajících dirigentů – např. Zubin Mehta, Mendy Rodan
nebo Gustavo Dudamel, a hrála s předními izraelskými hudebními
tělesy jako např. Izraelská filharmonie, Jeruzalémská Symfonie nebo
Filharmonický orchestr Mladých Izraelců.
Vítěz soutěže Bolzano Ferruccio Busoni (2005), dále soutěže London World Piano Competition (UK)
(2002) a předtím Mezinárodní klavírní soutěže v Sendai (Japonsko), Mezinárodní klavírní soutěže
Cidade do Porto (Portugalsko), Mezinárodní klavírní soutěže v Neapoli Premio A.Castella a Premio
Venezia – Teatro La Fenice a dalších prestižních mezinárodních klavírních soutěží.
Absolvoval Statní hudební konzervatoř Giuseppe Verdi v Miláně a představil se na uznávaných
festivalech (Salzburger Festspiel, Ruhr-Klavier, Due Mondi of Spoleto, George Enescu of Bucarest,
Mecklenburg-Vorpommern, Pleven, Ravello, Rittergut Bennigsen of Hannover, Duszniki-Zdrój Chopin,
Jiménez of Morelia, Liepaja Piano Stars a Sendai Classical).
Absolvoval turné s mezinárodně věhlasnými orchestry jako např. the London Mozart Players, the
London Philharmonic Orchestra, the NHK Symphony Tokyo, Philharmonische Camerata Berlin,
Orchestra Sinfonica del Teatro Massimo di Palermo, and Orchestra Sinfonica del Teatro San Carlo di
Napoli.
V současné době učí na Akademii společnosti Steinway ve Veroně. V roce 2005 obdržel cenu za
umělecký přínos od italského Ministerstva kultury.
Bar Avni se zúčastnila mnohých mistrovských tříd a hrála v mezinárodních orchestrech jako
např. RIAS v Berlíně. Navštěvovala různé mistrovské kurzy. V neposlední řadě dirigovala Filharmonický
orchestr Mladých Izraelců, dechový orchestr Kfar Saba, Symfonický orchestr školy Buchmann Mehta
a školní sbor Buchmann Mehta.
Winner of the Bolzano Ferruccio Busoni Competition in 2005, the London World Piano Competition (UK)
in 2002, and - before that - the Sendai International Piano Competition (Japan), the „Cidade do Porto“
International Piano Competition (Portugal), the „Premio Venezia - Teatro La Fenice“, the „Premio
A. Casella“ International Piano Competition of Naples, as well as numerous other prestigious international
grand prizes for piano music.
Bar Avni is a conducting student in Y. Talmi’s Conducting Class at the Tel Aviv University’s BuchmannMehta School of Music.
Over the past few years, Ms. Avni has received scholarships from the America-Israel Cultural Foundation
in both Percussion and Conducting. She served in the Israeli army under the special ‘Distinguished
Musician’ course and is currently studying at the Tel Aviv University under a Scholarship of Excellence.
At the young age of seven she joined the Kfar-Saba conservatory to pursue formal percussion studies
and graduated at the age of 15.
He graduated from the Giuseppe Verdi State Conservatory of Music in Milan. He has performed at
renowned festivals (Salzburger Festspiel, Ruhr-Klavier, Due Mondi of Spoleto, George Enescu of
Bucarest, Mecklenburg-Vorpommern, Pleven, Ravello, Rittergut Bennigsen of Hannover, Duszniki-Zdrój
Chopin, Jiménez of Morelia, Liepaja Piano Stars, and Sendai Classical).
While still studying at the conservatory, Bar Avni performed as percussionist under such distinguished
conductors as Zubin Mehta, Mendy Rodan and Gustavo Dudamel, with Israel’s leading ensembles such as
the Israel Philharmonic, the Jerusalem Symphony and the Young Israeli Philharmonic orchestra.
Bar Avni has participated in various Conducting Master-Classes and performed with international
orchestras such as the RIAS in Berlin.
Bar Avni has conducted the Young Israeli Philharmonic orchestra, the Kfar-Saba wind ensemble, the
Buchmann Mehta school symphonic orchestra, and the Buchmann Mehta school choir.
He has toured with internationally acclaimed orchestras, including the London Mozart Players, the London
Philharmonic Orchestra, the NHK Simphony Tokyo, Philharmonische Camerata Berlin, Orchestra
Sinfonica del Teatro Massimo di Palermo, and Orchestra Sinfonica del Teatro San Carlo di Napoli.
Currently he is a professor at the Academy of the Steinway Society in Verona. In 2005 he received the
Award of Artistic Merit from the Italian Ministry of Culture.
Tijana Andrejic
klavír / piano
Tijana Andrejic je jednou z nejlepších srbských
klavíristek své generace. Často vystupuje v klavírním
duu nebo hraje skladby pro čtyři ruce s italským
klavíristou Giuseppem Andalorem. Absolvovala školu
Isidor Bajic v Novém Sadu a obdržela titul „Nejlepší
student své generace“ a pozvání srbské královské
rodiny Karadjordjevic pro předání ceny.
Tijana byla úspěšná v národních i mezinárodních soutěžích v Srbsku i zahraničí již před završením
patnáctého roku. Nejvýznamějšího uznání se jí dostalo po výhře v Mezinárodní klavírní soutěži Isidor
Bajic v roce 2006. Získala také stipendium Fondu pro mladé talentované hudebníky a stipendium
Ministerstva školství Srbské republiky – Srbského fondu pro rozvoj mladých vědců a umělců.
Magisterské studium ukončila na Akademii Múzických umění v Novém Sadu s prof. D. Leljakem
a navštěvovala klavírní kurzy pod vedením profesorů K. Gekice, R. Hajrudinova, S. Babayana, S. Kudrjakova a Jean-Efflam Bavouzeta. V roce 2009 se Tijana přestěhovala do Itálie, kde pokračovala ve
svých studiích na Akademii Santa Cecilia v Bergamu s Maestrem K. Boginem a Maestrem B. Petrushanskym na Mezinároní Akademii „Incontri col Maestro” v Imole.
Tijana Andrejic koncertovala v prestižních koncerních síních a nahrávala pro RTS (Radio Television
Serbia), RTV (Radio Television Vojvodina) atd.
Tijana Andrejic is considered one of the best pianists of her generation in Serbia. She actively plays piano
duos and pieces for four hands with Italian pianist Giuseppe Andaloro. She graduated from the Isidor
Bajic School of Music in Novi Sad with a title of ’’The best student of generation’’, receiving the honor to
be invited by the Royal Family of Serbia Karadjordjevic for the Prize Ceremony.
Even before she turned 15, Tijana was already very successful in various national and international
competitions in Serbia and abroad, and her most important recognition came in 2006, when she won first
prize at the international Isidor Bajic Piano Memorial competition. She is a scholarship holder of the Fund
for Young Talents and the Ministry of Education of the Republic of Serbia’s Foundation for the Development of Young Scientists and Artists.
She completed a Master’s degree at the Academy of Arts in Novi Sad with Prof. D. Leljak, and has
attended piano courses with professors K. Gekic, R. Hajrudinov, S. Babayan, S. Kudrjakov, and JeanEfflam Bavouzet. Tijana moved to Italy in 2009, where she continued her studies at the Academy Santa
Cecilia in Bergamo with Maestro K. Bogino and Maestro B. Petrushansky at the International Academy
“Incontri col Maestro” in Imola.
Tijana Andrejic has performed in the most prestigious concert halls, and she has recorded for RTS (Radio
Television Serbia), RTV (Radio Television Vojvodina) etc.
Jiří Bárta violoncello
Na festivalu Mladá Praha účinkoval v roce 1992
Performed at Young Prague festival in 1992
Grammophone „Editor s Choice“ , stejné ocenění získalo i CD s violoncellovými koncerty B. Martinů,
J. B. Foerstera a J. Nováka v roce 2009. Jiří Bárta spolupracoval i s M. Koženou na jejím albu
„Songs“ pro Deutsche Grammophon oceněném Gramophone Award v r. 2004.
Pro londýnský Hyperion natočil Jiří Bárta CD s violoncellovými sonátami I. Moschelese a F. Hummela.
Zcela nedávno natočil CD se sonátami A. Rubinsteina (oboje s klavíristou Hamish Milnem). S jazzovým kvartetem M. Svobody spolupracoval na klasicko – jazzovém CD „Znamení Střelce“ ( nominováno na výroční ceny Akademie populární hudby a jazzu 2007).
Studied under J. Chuchr and M. Škampa in Prague, B. Pergamenschikow in Köln, Germany, and E.
Schoenfeld in Los Angeles, USA. In 1991, he won the Europäische Förderpreis für Musik prize in
Dresden and the Rostropovich-Hammer prize in Los Angeles. He works with leading orchestras such as
the Czech Philharmonic, the Slovak Philharmonic, the Royal Philhramonic Orchestra (London), the Royal
Scottish National Orchestra, the Royal Liverpool Philharmonic, and Berliner Symphoniker.
For his recordings, he has twice received the Cena Harmonie, a recording of Kodály’s solo sonatou
received the ”Editor’s Choice“ award from The Grammophone magazine (London), and a CD with the
violoncello concertos of B. Martinů, J. B. Foerster, and J. Novák won the same award in 2009. Jiří Bárta
also appeared with M. Kožená on her album “Songs” (Deutsche Grammophon) which won the Gramophone Award in 2004.
For Hyperion (London), Jiří Bárta recorded a CD with the violoncello sonatas of I. Moscheles and
F. Hummel and his most recent recording is a CD with the sonatas of A. Rubinstein (both with pianist
Hamish Milnem). He worked with the M. Svoboda Jazz Quartet on a classical-jazz CD entitled “Znamení
Střelce” (the Sign of Sagittarius) (nominated for 2007 prize of the Academy of Popular Music and Jazz).
Collegium Instrumentalis
Soubor vznikl v roce 2006 z členů dechové
harmonie symfonického orchestru Gymnázia
Jana Nerudy. Uměleckým vedoucím je prof. Pavel Tylšar. Tento ansámbl během pětiletého
působení vystoupil na řadě koncertů v Praze
i v celé České republice. Významným uměleckým počinem byly též koncerty na výměnném
školním turné v New Yorku.
Soubor získal ocenění na rozhlasové soutěži
Concerto Bohemia 2008 a v roce 2010 se na
téže soutěži stal absolutním vítězem.
studoval u J. Chuchra a M. Škampy v Praze, B. Pergamenschikowa
v Kolíně nad Rýnem a E. Schoenfelda v Los Angeles. V roce 1991
obdržel cenu Europäische Förderpreis für Musik v Dráždanech
a cenu Rostropovich-Hammer v Los Angeles. Spolupracuje
s předními orchestry jako jsou Česká filharmonie, Slovenská
filharmonie, Royal Philhramonic Orchestra London, Royal Scottish
National Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic, Berliner
Symphoniker.
This group was formed in 2006 from members of the winds section of the Symphony Orchestra of the
Jan Neruda Gymnasium. Its artistic director is Prof. Pavel Tylšar. During the past five years, this ensemble
has appeared in a number of concerts in Prague and all over the Czech Republic, as well as concerts
during a school exchange tour in New York.
Za své nahrávky obdržel dvakrát Cenu Harmonie, nahrávce
s Kodályho sólovou sonátou udělil londýnský časopis The
The group won an award in the Concerto Bohemia 2008 radio competition and was overall winner of the
same competition in 2010.
Boglárka Erdös (1997)
housle / violin
V šesti letech zahájila studium ve třídě mladých talentů Amsterdamské
konzervatoře Sweelinck pod vedením J. Tan a Prof. I. Párkányi.
Od roku 2008 studuje na Akademii Hudebních Talentů pod vedením
prof. I. Sie Dhian Ho a Prof. A. Kim.
Boglárka se účastnila mistrovských tříd jako např. Musik Zentral
v Rakousku a Letní Akademie Mozarteum v Salzburgu pod vedením
prof. D. Schwarzberga. Pravidelně se zúčastňuje kurzů prof. V. Smailovice ve Francii a Chorvatsku.
V osmi letech Boglárka poprvé zvítězila v soutěži na housle v Utrechtu.
V roce 2010 zvítězila v Národní houslové soutěži a obdržela první cenu
v Mezinárodní soutěži Perpetuum Mobile v roce 2011. V roce 2010–2011 vyhrála několik cen Mladého hudebníka roku v Nizozemí a Konkurz princezny Kristýny.
Boglárka debutovala v Concertgebouw v Amsterdamu v roce 2005, kde se o pět let později její
další koncert vysílal v rádiu. V roce 2011 účinkovala jako sólistka s komorním orchestrem Nice.
Pravidelně koncertuje v Nizozemí, Rakousku, Francii a Chorvatsku.
At the age of six, she got the opportunity to study in the “young talents” class of the Sweelinck
Conservatorium of Amsterdam as a student of Prof. J. Tan and Prof. I. Párkányi.
Since 2008 she has been studying at the Academy Musical Talent under Prof. I. Sie Dhian Ho and
Prof. A. Kim.
Anna Hashimoto (1989)
klarinet / clarinet
Anna Hashimoto je vítězkou První mezinárodní
soutěže ve hře na klarinet Kortrijk (Belgie) a Sedmé
mezinárodní soutěže ve hře na klarinet v Carlinu
(Itálie). V roce 2004 debutovala s Anglickým
komorním orchestrem, se kterým pravidelně účinkuje
jako sólová hráčka pod taktovkou Vladimira Ashkenazyho. Dále účinkovala s Bruselským filharmonickým
orchestrem, Japonským komorním orchestrem
a Japonským filharmonickým orchestrem a účinkovala
na důležitých koncertech v Japonsku a Velké Británii.
Svými recitály vyprodala Tokyo Bunka Kaikan a Kioi
Hall. Poprvé uvedla v Japonsku koncert Michaela Daughertyho Brooklyn Bridge, živě vysílaný na FM
Tokyo na Mezinárodním Festivalu pro klarinet v Tokiu v roce 2005.
Poslední dobou pořádá sólové turné po Japonsku se sólo recitály nebo recitály s Michaelem
Collinsem ve spolupráci s Kodaly Quartet.
Anna absolvovala s regentskou cenou na Královské hudební akademii a příští rok bude pokračovat
jako odborná asistentka. Hraje na Mezinárodních klarinetech Petera Eatona. Kritici příznivě přijímají
její sólové album „Touch of France“ (Dotyk Francie) ve Velké Británii, USA a Japonsku. Navštivte její
webové stránky www.annahashimoto.com
Boglárka has taken part in several master classes such as Musik Zentral in Austria and the Summer
Academy of the Mozarteum in Salzburg under Prof. D. Schwarzberg. She participates regularly of the
courses of Prof. V. Smailovic in France and Croatia.
At the age of eight, Boglárka won her first competition in Utrecht. She won the Dutch National Violin
Competition in 2010, and she also received First Prize at the International Competition Perpetuum
Mobile in 2011.
Anna Hashimoto is the winner of the 1st International Clarinet Competition, Kortrijk (Belgium), and the
7th International Clarinet Competition in Carlino (Italy). In 2004, at the age of 15, Anna made her
Barbican debut with the English Chamber Orchestra, with whom she has since appeared regularly as
a soloist, most recently under the baton of Vladimir Ashkenazy. She has performed concertos with
orchestras such as the Brussels Philharmonic, Japan Chamber Orchestra, and the Japan Philharmonic
Orchestra, appearing in major venues in the UK and Japan as well as giving sold-out recitals at the
Tokyo Bunka Kaikan and Kioi Hall. She gave the Japan Premier of Michael Daugherty’s concerto
‘Brooklyn Bridge’, broadcast live on FM Tokyo at the International ClarinetFest in Tokyo 2005.
In 2010–2011 she won several prizes at the Young Musician of the Year competition in the Netherlands
and at the Prinses Christina Concours.
She recently toured Japan with solo recitals, duo recitals with Michael Collins and collaborations with the
Kodaly Quartet.
Boglárka made her début at the Concertgebouw of Amsterdam in 2005, where five years later her
performance was broadcast on the classical channel. In 2011 she appeared as a soloist with the Nice
Chamber Orchestra. She performs regularly in the Netherlands, Austria, France, and Croatia.
Anna graduated with the Regency Award at The Royal Academy of Music, and will continue next year as
a Meaker Fellow. She plays on Peter Eaton ‘International’ clarinets. Her solo album ‘A Touch of France’
received favourable reviews in the UK, USA and Japan. For more information please visit
www.annahashimoto.com
Jieun Kim (1986) viola
Yuri Marqueze (1989) kytara / guitar
Y
Vystudovala Seoul National University (Korea) a Cleveland Institute of
Music (USA) u prof. R. Vernon.
Yuri Martins de Castro Marqueze se narodil ve Vitórii, hlavním městě
státu Espirito Santo, Brazílie, v roce 1989. Svou hudební dráhu
zahájil ve dvanácti letech na elektrickou kytaru. V sedumnácti letech
nastoupil na Hudební vzdělávací fakultu Universidade Estadual de
Londrina (UEL), stát Paraná (jižní Brazílie), kde se začal věnovat hře
na klasickou kytaru pod vedením I. Rabaioli. Jako jediný z celé
Brazílie obdržel stipendium pro klasickou kytaru pro Mezinárodní
zimní festival Campos do Jordão (2010 a 2011), kde absolvoval třídy
s kytaristy jako např. F. Zanon, Z. Dukic, J. A. Escobar, a M. Lewin.
Vyhrála několik mezinárodních soutěží – Korea Times (Hankook-Ilbo)
Music Competition, Segye Times (Segye-Ilbo) Music Competition,
Korea Herald Music Competition.
Sólově vystupovala s Suwon Philharmonic Orchestra. Účinkovala na
HOAM Music Alp Festival Lindenbaum Music Festival.
A graduate of the Seoul National University (Korea) and Cleveland Institute of Music (USA), where she
studied with Prof. R. Vernon, Ms. Kim has won several international competitions, including Korea Times
(Hankook-Ilbo) Music Competition, Segye Times (Segye-Ilbo) Music Competition, and the Korea Herald
Music Competition. She has performed as a soloist with the Suwon Philharmonic Orchestr, and appeared
at the HOAM Music Alp Festival and the Lindenbaum Music Festival.
Petra Kiss (1990) klavír/piano
Po vystudování Konzervatoře Béla Bartóka v Budapešti
(Prof. G. Eckhart) byla v roce 2009 přijata na Hudební akademii F. Liszta
v Budapešti (prof. G. Nádor, S. Falvai, M. Gulyás).
Během studií se zúčastnila několika soutěží a mezinárodních kurzů:
– 2002 György Ferenczy Piano Competition, Budapest – I. cena
– 2004 Hungarian National Piano Competition, Nyíregyháza – II. cena
– 2005 Hungarian National Chambermusic Competition, Szentendre
– cena pro nejlepšího komorního hráče
– 2010 International Music Camp and Competition, Balassagyarmat
– I. cena.
Upon graduating from the Béla Bartók Conservatory in Budapest, where she studied under Prof. G. Eckhart, she was accepted in 2009 at the F. Liszt Academy of Music, also in Budapest, where she has
studied with Prof. G. Nádor, S. Falvai, and M. Gulyás.
During her studies, she has taken part in several competitions and international courses, such as the
György Ferenczy Piano Competition, Budapest (first prize, 2002), the Hungarian National Piano
Competition, Nyíregyháza (second prize, 2004), the Hungarian National Chamber Music Competition,
Szentendre (best chamber player prize, 2005), and the International Music Camp and Competition,
Balassagyarmat (first prize, 2010).
V současnosti působí jako pedagog a hudebník. Účastní se také
mistrovských tříd s Natanaelem Fonseca de Oliveira. Od roku 2008
působí jako sólista na Festivalu de Música de Londrina. Je jedním ze
zakládajících členů Brasilis Guitar Quartet.
Yuri Martins de Castro Marqueze was born in Vitória, capital of the state of Espirito Santo, Brazil, in 1989.
He began his musical studies at the age of 12 on the electric guitar. At the age of 17 he joined the Music
Education faculty at Universidade Estadual de Londrina (UEL), State of Paraná (south Brazil) where he
started his classical guitar studies under I. Rabaioli. He was the only one from the south of Brazil selected
for the Classical Guitar scholarship at the Winter International Festival of Campos do Jordão (2010 and
2011), where he took classes with the guitarists F. Zanon, Z. Dukic, J. A. Escobar, and M. Lewin.
Nowadays, Marqueze is a guitar teacher and concert musician. He also takes guitar classes with
Natanael Fonseca de Oliveira. Since 2008 he has performed as a soloist at the Festival de Música de
Londrina. He is one of the founding members of the Brasilis Guitar Quartet.
Dai Miyata (1986) violoncello
Dai Miyata se narodil v roce 1986 a hře na violoncello se věnuje od
tří let. Učil se u svého otce a prof. Sumiko Kuraty. Hrál s Tokyo
Quartet, Sadao Haradou, Koichiro Haradou, Tomoko Kato, Nobuko
Imaiem a Richardem Youngem z Vermeer Quartet a Gabor
Takacs-Nagyem. V roce 2010 Miyata absoloval Ženevskou hudební
konzervatoř. V současné době studuje pod vedením Franse
Helmersona na Kronbergově Akademii.
V listopadu 2009 vyhrál 9. ročník soutěže Rostropovich Cello
Competition v Paříži – nejprestižnější soutěž ve hře na violoncello.
Dai Miyata je zároveň prvním Japoncem, který tuto soutěž vyhrál.
Účinkuje na domácí půdě i v zahraničí a v jeho repertoáru převládají sólo koncerty, recitály a komorní
hudba. Spolupracuje s Lynn Harrell, Gidon Kremer, Yuri Bashmet a dalšími světově uznávanými
japonskými umělci a orchestry pod taktovkou vynikajících dirigentů jako např. Seiji Ozawa.
Dai Miyata was born in 1986 and began studying the cello at the age of three.
He has studied cello with father and Prof. Sumiko Kurata, as well as chamber music with the Tokyo
Quartet, Sadao Harada, Koichiro Harada, Tomoko Kato, Nobuko Imai and Richard Young of Vermeer
Quartet, and Gabor Takacs-Nagy. In 2010 Miyata graduated from the Geneva Music Conservatory.
Currently he is studying cello with Frans Helmerson at the Kronberg Academy.
In November 2009, he won the 9th Rostropovich Cello Competition in Paris, which
is considered the world‘s most prestigious cello competition. He is the very first Japanese competitor to
win the grand prix in this competition.
E. Mark Murphy tenor
Miyata has performed in many concerts domestically and abroad, and is an active performer of solo
concerts, recitals, and chamber music. Miyata has worked with Lynn Harrell, Gidon Kremer, Yuri
Bashmet, as well as with world-famous Japanese performers and with many orchestras under the baton
of several conductors, including Seiji Ozawa.
Kanadský tenor E. Mark Murphy patří k vyhledávaným pěvcům operního
a koncertního repertoáru. Je stálým hostem významných operních scén
v Evropě, nevyjímaje Českou republiku, Kanadě a USA. Jeho repertoár
zahrnuje Evangelistu (Bach – Matoušovy pašije), Handelova Mesiáše,
Stvoření od J. Haydna, Pucciniho Messa di Gloria a Pedrilla (Únos ze
serailu), Horace Adamse (Peter Grimes) a Monostatose (Kouzelná
flétna). Mark Murphy v současné době působí jako sólista v Musiktheater v Revieru v Gelsenkirchen (Německo), kde vystupuje v rolích
Prvního žida v Salome, Gastona v opeře La Traviata a také jako tenor
v Rossiniho Petite Messe Solennelle.
Lukáš Moťka (1983) trombon
se narodil ve Šternberku. Vystudoval Konzervatoř Pavla Josefa
Vejvanovského u prof. R. Berana a poté i Janáčkovu akademii
múzických umění v Brně (prof. J. Kummera). Magisterské vzdělání
ukončil na Akademii múzických umění v Praze (prof. J. Sušický).
Svá studia si rozšířil také u G. Madase na Konservatorium
privatuniversität Wien.
Čtyři sezóny byl sólo-trombonistou Národního divadla v Brně.
V současné době je členem České filharmonie. Během své kariery
získal několik ocenění. 1. cenu v soutěži konzervatoří ČR. 1. cenu
na mezinárodní soutěži žesťových nástrojů Brno. Na mezinárodní
soutěži Hungarofest v Maďarsku se probojoval mezi semifinalisty
stejně jako na LieksaBrassWeek ve Finsku a také na mezinárodní
soutěži ARD v Německu. Na mezinárodní soutěži v německém Markneukirchenu získal 3. cenu a na
letošní mezinárodní soutěži Pražského jara získal 2. cenu a titul laureáta.
Sólově vystoupil např. s Filharmonií Brno, Pražským komorním orchestrem a Vogtland Philharmonie
Greiz/Reichenbach. Působí v trombónovém seskupení BoneTeT a ve Sdružení hlubokých žesťů
České filharmonie. Provedl a nahrál několik českých premiér soudobých českých autorů, např. Juraje
Filase, Ladislava Kubíka nebo Pavla Slezáka.
Born in Šternberk, Czech Republic. Studied at the Pavel Josef Vejvanovský Conservatory under Prof. R.
Beran and, later, at the Janáček Academy of Performing Arts in Brno (Prof. J. Kummera). He completed
his Master’s Degree at the Academy of Performing Arts in Prague (Prof. J. Sušický). He also expanded
his studies under G. Madase at the Konservatorium privatuniversität Wien.
Na festivalu Mladá Praha účinkoval v roce 2004
Performed at Young Prague festival in 2004
Canadian Tenor E. Mark Murphy is a sought-after opera and concert performer. He has appeared as
a soloist in several countries in Europe, as well as the Czech Republic, Canada, and the United States.
Some of his acclaimed roles include the Evangelist (Bach Matthäus-Passion), Handel‘s Messiah, Haydn‘s
Die Schöpfung, Puccini‘s Messa di Gloria, as well as Pedrillo (Die Entführung aus dem Serail), Horace
Adams (Peter Grimes), and Monostatos (Die Zauberflöte). Mr. Murphy is currently a solist at Musiktheater
im Revier in Gelsenkirchen, Germany, where upcoming roles include 1st Jew in Salome, Gastone in La
Traviata, as well as the tenor solo in Rossini‘s Petite Messe Solennelle.
Sedláčkovo kvarteto
/ Sedláček Quartet
Michal Sedláček – 1. housle/1st violin, Kristýna
Kočová – 2. housle/2nd violin,
Vladimír Michal – viola, Karel Chudý – violoncello
bylo založeno v roce 2006 na Akademii múzických
umění v Praze. Komorní hru studují ve třídě
Mgr. J. Panochy . V současné době si členové
kvarteta rozšiřují vzdělání na zahraničních stážích
v Německu.
He spent four seasons as solo trombonist with the National Theatre in Brno. Currently he is a member of
the Czech Philharmonic. During his career to-date, he has won several awards, including First Prize in the
Czech Republic Conservatories competition and First Prize at the Brno Interntional Brass Instruments
Competition. He made it to the semifinals of the Hungarofest international competition in Hungary, the
LieksaBrassWeek competition in Finland, and the ARD international competition in Germany. He won
third prize at the international competition in Markneukirchen, Germany as well as second prize and the
“Laureate” title at this year’s Prague Spring international competition.
V létě 2009 se soubor zúčastnil mistrovských kurzů „International Sommer Akademie Praha – Wien
– Budapest“ v rakouském Reichenau, pod vedením členů renomovaných kvartet (např. Keller
Quartett, Artis Quartett Wien či Alban Berg Quartett). Soubor vystupuje na mnoha koncertech
a významných akcích v České republice, v Belgii i v Rakousku, mj. na festivalu v rámci ISA 09,
v Salzburgu či na koncertě ve spolupráci s Českou ambasádou v Bruselu. Sedláčkovo kvarteto bylo
vybráno pro nahrávání přímého přenosu pro Speciální den Euroradia. Zúčastnilo se evropské soutěže
komorní hudby – „Max Reger Kammermusikwettbewerb“ v německém Karlsruhe, kde postoupilo do
nejužšího výběru soutěžících.
He has performed as a soloist with the Brno Philharmonic, the Prague Chamber Orchestra, and the
Vogtland Philharmonie Greiz/Reichenbach – to name a few. He is a member of the BoneTeT trombone
ensemble and the Deep Brass Club of the Czech Philharmonic. He has performed and recorded several
Czech premieres of works by contemporary Czech composers such as Juraj Filas, Ladislav Kubík, and
Pavel Slezák.
The Sedláček Quartet was formed in 2006 at the Academy of Performing Arts in Prague. The quartet
members study chamber music in the class of Jiří Panocha, first violinist of Panocha Quartet. Currently,
they are studying at music universities in Germany.
In the summer of 2009, the quartet attended the “International Summer Academy Prague – Vienna –
Budapest” master classes in Reichenau, Austria, under members of world-renowned quartets (e.g. Keller
Quartett, Artis Quartett Wien and Alban Berg Quartett). The quartet has performed at many concerts and
major events in the Czech Republic, Belgium, and Austria, including the ISA 09 Festival, in Salzburg, and
a concert held in cooperation with the Czech Embassy in Brussels. The Sedláček Quartet was selected
to make a live recording for the Euroradio “Special Day”. It took part in the Max Reger Kammermusikwettbewerb European competition in Karlsruhe, Germany, where it advanced to the third round.
Marek Šedivý (1987) dirigent / conductor
je absolventem Pražské konzervatoře v oboru dirigování (H. Farkač,
M. Němcová a M. Košler). Účastnil se mistrovských kurzů prof. K. Kieslera (University of Michigan, USA) a v prof. V. Ponkina (Moskevská
konzervatoř). V současné době pokračuje ve studiu dirigování na
Akademii múzických umění v Praze.
V roce 2009 debutoval na Chopinově festivalu v Mariánských
Lázních, kde řídil provedení Mozartova Requiem (Chopin festival
orchestra) a byl vybrán do prestižní mezinárodní dirigentské soutěže
ve francouzském Besanconu, kde prošel výběrem z celého světa do
první desítky dirigentů.
Studoval i hru na klavír. Absolvoval řadu sólových recitálů, komorních
koncertů. Spolu s Josefem a Petrem Špačkovými (housle, violoncello) natočil výběr z díla Ludwiga
van Beethovena pro japonskou rozhlasovou a televizní společnost NHK. O rok později uskutečnili
turné po Japonsku pořádané touto společností.
Czech conductor Marek Šedivý is a graduate of the Prague Conservatory, where he studied conducting
under H. Farkač, M. Němcová, and M. Košler. He also attended master classes with Prof. K. Kiesler
(University of Michigan, USA), and Prof. V. Ponkin (Moscow Conservatory). Currently he is a student of
conducting at the Academy of Performing Arts in Prague.
He made his orchestral conducting debut at the Chopin Festival 2009 in Mariánské Lázně, where he led
the Chopin Festival Orchestra and Choir in a performance of Mozart’s Requiem. In the same year he was
selected as one of the top ten conductors in the prestigious international conducting competition in
Besancon, France.
Marek Šedivý has also appeared in numerous solo piano recitals and chamber music concerts, including
appearances with the Czech Philharmonic Orchestra Collegium, the Prague Chamber Orchestra, and the
Prague Philharmonia. With soloists Josef Špaček (violin) and Petr Špaček (violoncello) he recorded
a selection of works by Ludwig van Beethoven for NHK, the Japanese radio and television broadcasting
company. One year later, he went on a concert tour of Japan which included a performance at the
acclaimed Kitara Hall in Sapporo.
Ryosuke Suho (1995) housle / violin
Na festivalu Mladá Praha účinkoval v roce 2010
Performed at the Festival in 2010
Narodil se v Kjótu, Japonsko. Hře na housle se začal věnovat v sedmi
letech. Studoval pod vedením Chisako Okamoto, Sukeyuki Iwatani,
Yuko Iwatani a Zakhara Brona. V současné době je studentem
prvního ročníku Tokyo College of Music High School, kde hraje pod
vedením profesorek Yasuko Otani a Machie Oguri.
Suho získal řadu ocenění, např. Gold Prize (Zlatá cena) a Encouragement Award (Cena podpory) na 17. ročníku houslové soutěže pro
děti (2005), nejvyšší ocenění na 16. ročníku klasické soutěže na
národní úrovni (2006), the Excellence Award (Unikátní ocenění)
a cenu poroty na 9. ročníku soutěže strunných nástrojů v Kansai
(2007), 2. místo v Grade School Division, 61. ročníku celojaponské
studentské soutěži v Západním Japonsku (2007) a 1. místo v Junior High School Division , 62.
ročníku celojaponské studentské soutěži v Západním Japonsku (2008) a 3. místo na národní úrovni
ve stejné soutěži. V roce 2009 obdržel cenu Virtuoso a cenu EMCY na 13. ročníku Mezinárodní
soutěže pro housle, Kloster Schontal, Německo, a cenu posluchačů a novin Mainichi na Kyoto Art
Festival Concert. V roce 2010 zíkal nejvyšší ocenění a cenu sponzorů na 4. ročníku mezinárodní
houslové soutěže Davida Oistracha.
Koncertoval s Kyoto City Orchestra pod vedením Naoto Ohtoma a s The Most Promising Young
Musicians (2008). Dále se zúčastnil Music Relay Festivalu v hotelu The Briton v Kjótu (2009)
Born in Kyoto, Japan, Suho started playing the violin at age of seven. He has studied with Chisako
Okamoto, Sukeyuki Iwatani, Yuko Iwatani, and Zakhar Bron. Currently he is in the first year of studies at
the Tokyo College of Music High School, where his teachers are Yasuko Otani and Machie Oguri.
Suho has won a number of awards, including the Gold Prize and Encouragement Award in the 17th
Violin Competition for children (2005), the Highest Prize in the 16th Japan Classic Competition in
National level (2006), the Excellence Award and Judge Award in the 9th Kansai String Instrument
Competition (2007), 2nd Prize in Grade School Division, 61th All Japan Student Competition in Western
Japan (2007), and 1st Prize in Junior High School Division , 62th All Japan Student Competition in
Western Japan (2008) as well as 3rd Prize at the National level of the same competition. In 2009, he
went on to win the 1st Prize, Virtuoso Award, and EMCY Award in the 13th International Competition for
Violin, Kloster Schontal, Germany, and the Audience Award and Mainichi Press Award at the Kyoto Art
Festival Concert, and in 2010 he won the Highest Prize and Sponsor Award in the 4th Moscow
International David Oistrch Violin Competition.
Past performances include a concert with the Kyoto City Orchestra , conducted by Mr. Naoto Ohtomo
and a concert of the Most Promising Young Musicians (2008), the Music Relay Festival at The Briton
Hotel in Kyoto (2009),
Zsuzsanna Tóth (1990) flétna / flute
Po vystudování Konzervatoře Bély Bartóka v Budapešti
(prof. E. A. Boruss) byla v roce 2009 přijata na Hudební
akademii F. Liszta v Budapešti (prof. Z. Gyöngyössy).
Během studií se zúčastnila několika soutěží a mezinárodních kurzů:
– 2005 obdržela Zvláštní cenu na National Flute
Competition
– 2007 získala 2. místo na National Flute Competition
a zároveň 1 místo na First International Competition
v Koper (Slovenia)
– 2010 se zúčastnila letní Akademie u Vídeňských symfoniků v Attergau. V tomto roce měla mnoho
recitálů – účinkovala na Budapest Spring Festival, v Hungarian Radio, Hungarian Castle (s Liszt
Academy‘s Symphonic Orchestra) a v Paříži.
After graduation from the Béla Bartók Conservatory in Budapest (Prof. E. A. Boruss), in 2009 she was
accepted to the F. Liszt Academy of Music in Budapest (Prof. Z. Gyöngyössy). During her studies, she
participated in several competitions and international courses, including the National Flute Competition
(special prize, 2005; second prize, 2007), First International Competition in Koper, Slovenia (first prize,
2007), and the Summer Academy of the Wiener Symphoniker in Attergau (2010). This year she has had
many recitals, performing at the Budapest Spring Festival, Hungarian Radio, Hungarian Castle (with the
Liszt Academy’s Symphonic Orchestra), and in Paris.
Veronika Vítová (1981) zpěv / vocal
Narodila se v Praze a již od dětství se věnovala hře na klavír
a hlavně zpěvu. V minulosti studovala soukromě zpěv např.
u profesora V. Kadlece a F. Gondolána. Je absolventkou VOŠ při
Konzervatoři Jaroslava Ježka, kde studovala jazzovou interpretaci
pod vedením vynikající jazzové vokalistky M. Bayle a techniku
zpěvu u operní pěvkyně D. Peckové. Se svou vlastní kapelou
v současné době vystupuje v jazzových klubech v Praze a celé
České republice s projektem Tribute to Bill Evans. Býva pravidelným hostem na koncertech Magnum Jazz Bigbandu. Veronika stojí
v čele nového jazzového vokálního oktetu Scaty, který koncertuje
s jazzovými standardy ve vlastních originálních aranžích. Vystupovala v představení Kudykam (M Horáček a P. Hapka).
Born in Prague, Vítová has been a piano player and singer since her childhood. She took private lessons
from Prof. V. Kadlec and F. Gondolán, among others. She is a graduate of the Higher Vocational School
of the Jaroslav Ježek Conservatory, where she studied jazz interpretation under the excellent jazz vocalist
M. Bayle, as well as voice technique under the opera singer D. Pecková. Currently, she performs with her
own band at jazz clubs in Prague and throughout the Czech Republic as part of the Tribute to Bill Evans
project. She is a regular guest at concerts of the Magnum Jazz Big Band. Vítová is also the leader of
Scaty, a new jazz vocal octet, which performs original arrangements of jazz standards. She also appeared
with M. Horáček and P. Hapka at the „Kudykam“ concert.
Jocelyn Willem (1986) lesní roh / French horn
J. Willem se narodil v Lille. Nejdříve studoval konzervatoř v Lille, poté,
v patnácti letech, přestoupil na Lyonskou konzervatoř (CNSM).
V osmnácti letech se stal členem Orchestre National de Lille.
O pár měsíců později účinkoval v Orchestre National de France pod
vedením Kurta Masura.
Byl sólohornistou v Orchestre de l‘Opéra de Paris & Lyon a Orchestre
Philharmonique de Radio-France.
Sólově vystupuje s koncerty Schumanna, Strausse, Mozarta, Haydna
s různými orchestry.
Jocelyn Willem obdržel cenu Mezinárodní soutěže Pražské jaro v květnu
2007. Je laureátem „Déclic“ program organizovaném Cultures France
(AFAA).
J. Willem was born in Lille. He studied for some time at the Conservatoire in Lille, before entering the
Lyon Conservatoire (CNSM) at the age of 15. By the age of 18, he was a member of the Orchestre
National de Lille.
A few months later, he joined the Orchestre National de France conducted by Kurt Masur.
He has also played, as first hornist, in the Orchestre de l‘Opéra de Paris & Lyon and the Orchestre
Philharmonique de Radio-France.
As a soloist, he has performed the Schumann, Strauss, Mozart, Haydn concertos with a number of
different orchestras.
Jocelyn Willem won an award at the Prague Spring International Competion in May 2007.
He is a laureate of the „Déclic“ programme organized by Cultures France (AFAA) .
Young Prague Festival Quartet
Roman Hranička, Yu Kurokawa, Tomáš Jamník
a Hironori Nakamura navázali spolupráci v rámci
smyčcového kvarteta v lednu 2011 v Japonsku.
V průběhu krátké, ale intenzivní spolupráce nastudovali
Janáčkův první smyčcový kvartet, který provedli na
slavnostním koncertě v Tokiu u příležitosti oslav
20. výročí festivalu Mladá Praha. Byla to pro ně velmi
cenná zkušenost a impuls pro další spolupráci do
budoucna.
Roman Hranička, Yu Kurokawa, Tomáš Jamník, and Hironori Nakamura began working together as
a string quartet in January 2011 in Japan. During their brief but intense cooperation, they rehearsed
Janáček’s first string quartet, which they performed at a concert held in Tokyo to commemmorate the
20th anniversary of the Young Prague festival. It was a very valuable experience for them, motivating
them to continue to work together in the future.
Roman Hranička housle/violin
Hironori Nakamura viola
Na festivalu účinkoval v roce 1998 a 2002/Performed at the Festival in 1998 and 2002
je zástupcem vedoucího violové skupiny v Tokijské filharmonii. Studoval na Univerzitě umění a hudby
prefektury Aichi a magisterská studia potom na Tokijské univerzitě umění a hudby pod vedením
profesorů K. Kawasaki ,Y. Hyakutake a M. Ejima, S.Collota.
Hironori v roce 2006 získal druhou cenu v Japonské hudební soutěži.
V komorních ansámblech spolupracoval mimo jiné s Ch. Gigerem, L. Piovanem a E. Arai. Je zván jako
sólista, jako komorní hráč a také jako hostující vedoucí různých hudebních souborů.
studoval na Hudební akademii múzických umění v Praze a na Guildhall School of Music and Drama
v Londýně Mezi lety 1992–1999 získal dvě první a dvě druhé ceny na mezinárodní houslové soutěži
Jaroslava Kociana. Velkou zkušeností pro něj byla trojnásobná účast v semifinále Wieniawského
a Lipiňského soutěže v polském Lublinu. V 2003 se kvalifikoval na mezinárodní houslovou soutěž
v Sendai v Japonsku.
He studied at the Music Academy of Performing Arts in Prague and at The Guildhall School of Music
and Drama in London. During the period from 1992 to 1999 he won two first and two second prizes at
the International Kocian Violin Competition. He gained invaluable experience in three semifinals in the
Wieniawsky and Lipiňsky competition in Lublin, Poland. In 2003 he qualified for the International
Competition of Music in Sendai, Japan.
Hironori is the vorspieler violist of the Tokyo Philharmonic Orchestra. He studied at Aichi Prefectural
University of Fine Arts and Music, and was awarded a Master of Music degree from the Tokyo National
University of Fine Arts and Music, after studying their with K. Kawasaki, Y. Hyakutake, M. Ejima, S. Collot,
the Panocha quartet, and Siegfried Fuhrlinger.
He won second prize at the Japan Music Competition (2006).
He has played in chamber music groups with Christian Giger, Luigi Piovano, Eiji Arai, and others.
Yu Kurokawa housle / violin
Tomáš Jamník violoncello
Na festivalu účinkoval v roce 2007/Performed at the festival in 2007.
Na festivalu účinkoval v roce 2001 a 2006
/Performed at the festival in 2001 and 2006.
V roce 2003 získal v Mezinárodní houslové soutěži Kloster Schöntal v Německu druhou cenu. V roce
2006 zvítězil na 75. ročníku Hudební soutěže Japonska.
V roce 2007 byl pozván na hudební festival Mladá Praha, kde úspěšně vystoupil s Komorním
orchestrem pražských symfoniků na závěrečném koncertě ve Dvořákově síni Rudolfina. V roce 2010
zíkal Yu motivační cenu od Kyótské prefektury. Yu studoval na hudební univerzitě ve Vídni, v současné době navštěvuje třídu prof. Y. Horigome na Královské konzervatoři v Brusselu.
In 2003, Yu won second prize at the Kloster Schöntal International Violin Competition, (Germany). In
2006 he became the First Prize winner and won the Audience Prize, the Leucadia prize, the Sumi prize,
and the Kuroyanagi prize at the 75th Music Competition of Japan.
He was invited to The International Music Festival Young Prague 2007 where he successfully performed
as a soloist at the final concert of the festival in Dvořák Hall with the Prague Symphony Chamber
Orchestra. In 2010 Yu was awarded the incentive prize at the 28th Kyoto Prefecture Culture Prize. Yu
studied at University of Music and Performing Arts in Vienna and now he is studying with Prof.Y.
Horigome at Conservatorium Brussel.
Pro začátek jeho umělecké dráhy byla rozhodující spolupráce s Pražským studentským orchestrem
pod vedením M. Škampy. Prvního výrazného úspěchu dosáhl Tomáš Jamník v roce 2001, kdy se stal
absolutním vítězem na mezinárodní Herainově violoncellové soutěži.
Jeho největším dosavadním úspěchem je titul laureáta 58. mezinárodní hudební soutěže Pražské jaro
2006, V roce 2007 natočil společně s Ivo Kahánkem své debutové CD s díly Janáčka, Martinů
a Kabeláče.
V letech 2007–2010 byl stipendistou nadace Villa Musica Rheinlad-Pfalz.
Kromě sólové dráhy se Tomáš Jamník věnuje komorní hře. Se souborem Trio Concertino (Jan Fišer –
housle, Ivo Kahánek – klavír) vyhrál v prosinci 2004 první cenu na soutěži Nadace Bohuslava Martinů.
V roce 2010 dokončil svá studia na Univesität der Künste Berlin u prof. J. P. Maintze.
V současné době pokračuje v doktorandském studiu na HAMU v Praze a zároveň byl přijat do
Karajanovy akademie v Berlíně, v rámci které bude od září 2010 pravidelně vystupovat jako člen
Berlínské filharmonie.
Jamník’s career began as a member of the Prague Student Orchestra, directed by M. Škampa. His first
major breakthrough came in 2001, when he was named absolute winner of the Herain international cello
competition.
His biggest accomplishment to-date is the title of Laureate of the 58th international Prague Spring
competition 2006. In 2007, he recorded his debut CD with Ivo Kahánek, featuring works of Janáček,
Martinů, and Kabeláč.
In 2007–2010 he was a scholarship student of the Villa Musica Rheinlad-Pfalz Foundation.
In addition to his solo career, Jamník is also an accomplished chamber musician. In December 2004, as
part of the Trio Concertino ensemble (together with Jan Fišer – violin, Ivo Kahánek – piano), he won First
Prize in the Bohuslav Martinů Foundation competition. In 2010 he graduated from the Univesität der
Künste Berlin, where he studied under Prof. J-P. Maintz.
Currently he is a doctoral student at HAMU in Prague, and at the same time he was accepted as
a student of the Karajan Academy in Berlin, where starting in September 2010 he will regularly perform
as a member of the Berlin Philharmonic Orchestra.
Kühnův smíšený sbor (CZ) Kühn Choir of Prague
Tokyo Young Prague Choir (J)
Soprán
Miroslava Dámcová
Alena Dudová
Lenka Pecharová
Soprán
Miwa Endo
Setsuko Kishi
Tomoko Machishima
Hiroko Maruyama
Rie Miki
Azusa Miura
Atsuko Murai
Yukie Nakahara
Chieko Okie
Miho Okui
Mikiko Shoda
Mikiko Taira
Miyuki Takahashi
Keiko Watanabe
Tomi Yamazaki
Michiko Yatoge
Akiko Yamamoto
Alt
Lea Bezděková
Ivana Francánová
Martina Hanslová
Eva Kroftová
Margita Losová
Zdeňka Průšková
Veronika Šindelová
Tenor
Roman Gottlieb
Jiří Los
Ondřej Maňour
Lubomír Moravec
Jaroslav Novák
Martin Rudovský
Bas
Bohumil Antony
Zdeněk Čermák
Jan Pirner
Martin Stolbenko
Vladimír Vihan
Alto
Yu Hanafusa
Nobuko Imai
Miwako Kaneko
Reiko Koyama
Tokiwa Kuboshima
Mari Mitsuya
Tomoko Miyashita
Ryoko Miyoshi
Akiko Noguchi
Yoshie Sugisaki
Keiko Watanabe
Tenor
Masato Koiwai
Keiji Miki
Toru Ozaki
Kazuya Teraoka
Noriyasu Tofukuji
Eiji Watanabe
Hideaki Yamane
Bas
Hiroshi Hasebe
Shoji Iseki
Tomokazu Kato
Kenichi Kimiya
Shotaro Koyama
Shigeyuki Shoda
Hidekatsu Yamamoto
Mezinárodní hudební festival Mladá Praha vřele děkuje svým sponzorům
International Music festival Young Prague extends great thanks to the following sponsors for their support
Pod záštitou 1. místopředsedy Senátu Parlamentu České Republiky
pana Přemysla Sobotky
Under the Patronage of 1ST Vice-Chairman
of the Senate the Parliament of the Czech Republic
Mr. Přemysl Sobotka
Objevte kouzelné místo mezi nebem a zemí – terasu restaurace CODA.
Můžete si zde vychutnat obchodní oběd či romantickou večeři v centru
Prahy a zároveň daleko od rušných ulic velkoměsta.
Střešní terasu restaurace CODA v sobě skrývá hudební hotel ARIA. Hudební
prvky zde naleznete opravdu všude – od mozaikové dlažby, speciální kolekci
talířů s hudebníky až po skvělé dezerty.
V letních měsících jistě oceníte odlehčené menu či speciální business lunch
menu, které pro vás připravuje šéfkuchař David Šašek a jeho sehraný tým.
Panoramatický výhled na Prahu je dokonalou kulisou ke gurmánskému zážitku.
Vaše auto vám zaparkujeme v hotelové garáži.
CODA Restaurant
Tržiště 9
Praha 1 – Malá Strana
Tel.: 225 334 761
e-mail: [email protected]
www.codarestaurant.cz
www.aria.cz
Sponsor:
Tetsu Ono, Toshio Nagashima, Takayuki Azuma
Supporters:
Hiroto & Hiromi Ishida, Koichi & Keiko Takahashi, Kiyoko Ohtsuka, Mikio & Chizuru Yamazaki,
Yasuko Ishi, Shinichio Ban, Kenji Sumita, Tomoyo Funayama, Shigeyuki & Mikiko Shoda,
Keiko Kuroda, Katsuhiro Ito, Yoshinobu Kubota, Hisamitsu Oguchi, Seiko Watanuki, Shoko Mukai,
Keiichi Gto, Mikiko Taira, Yasuko Osumi, Kengo Seki, Kazutami Ando, Yoshifumi Nakajima,
Atsuko Nonogaki, Hidekatsu & Akiko Yamamoto, Sadayuki Kitamura, Shuku Iwasaki, Naho Uemura,
Haruka Sakurada, Reine Abe, Keita Matsui, Maria Togawa, Ryosuke Suho, Miyuji Kaneko,
Fumiko Baba, Tomoko Yamaoka, Yoshinobu Kubota, Motoko Takamure, Eiichi & Yuko Yasui,
Shigeo Okinaka, Hidekatsu & Akiko Yamamoto, Etsuko Sagawa, Ayako Umino, Nahoko Kato,
Misato Shimokawa, Le Soleil, Josef & Marie Pekárkovi, Pension Petra, Frank Kuznik, Anna Beránková.
INFORMACE / INFORMATIONS
Předprodej vstupenek – síť Ticketpro 1 hodinu před začátkem koncertů
Tickets available at Ticketpro Agencies and 1 hour before begin of concerts
Informační středisko je v době festivalu v Maďarském kulturním středisku
Information centre during festival is at Hungarian cultural centre
Rytířská 25, Praha 1
tel.:
+420 224 222 425
+420 224 222 424
mobil: +420 603 340 384
www.mladapraha.cz
design © Typokabinet | 2011 | www.typokabi.net