Činohra

Transkript

Činohra

10 Červen / June 2009 | 126. sezona 2008–09
www.narodni-divadlo.cz
5. ãást
Protože však samotná myšlenka nemá šanci na přežití, když nad ní nemá kdo bdít, nemá ji kdo řídit a hlavně uskutečnit,
byl v roce 1850 ustanoven Sbor pro zřízení Národního divadla. Řídit se musel i Sbor a toho se ujali například pánové
Alois Pravoslav Trojan, František Palacký a své slovo měl i Josef Kajetán Tyl.
HRADIŠŤAN A BALET ND
O SLUNOVRATU
25. 6. 2009
EJ LÁSKO…
26. 6. 2009
ve Stavovském divadle
opera
Pokraãování pfií‰tû
Knihu „NAZDAR, NÁRODNÍ DIVADLO“ můžete jako komplet zakoupit za 189 Kč v pokladnách ND a vybraných knihkupectvích.
Julius Zeyer
RADÚZ A MAHULENA
Režie J. A. Pitínský
Premiéry: 18. a 19. 6. 2009
v Národním divadle
balet
Dalším úkolem bylo vybrat vhodné místo. V úvahu připadalo Václavské náměstí, u Prašné brány náměstí Josefské nebo
Karlovo náměstí (tehdy zvané Dobytčí trh). Nakonec se zakoupila parcela od Eleonory Schlosserové. Stavební místo sice
nebylo nijak velké, ale ta nádherná poloha! U Vltavy, přesně mezi Vyšehradem a Hradčanami.
činohra
Problémem byly samozřejmě peníze. Žádný druhý hrabě Nostitz, který by sám od sebe postavil divadlo, nikde nebyl, vše
bylo navíc dražší než v roce 1783 a o státních dotacích nemohlo být tehdy ani řeči. Něco se však přece jen podařilo –
čeští vlastenci získali povolení pořádat na stavbu divadla sbírky.
Antonín Dvořák
RUSALKA
Dirigent Jakub Hrůša
Režie Jiří Heřman
Uvádíme
editorial e
Dear audience,
Vážení a milí diváci,
A
i když se v červnu divadelní sezona pomalu chýlí ke konci, připravila činohra Národního divadla dvě premiéry.
Tou první bude hra Tracyho Lettse Srpen v zemi indiánů a druhou Radúz a Mahulena Julia Zeyera.
Tracy Letts se světově proslavil svou hrou Zabiják Joe (u nás
uvedena v Činoherním klubu), aby po patnácti letech a několika
dalších hrách triumfoval Srpnem v zemi indiánů – obdržel Pulitzerovu cenu, inscenace této hry byla nominována na cenu Tony Award
v sedmi kategoriích a ve čtyřech cenu Tony skutečně dostala. Nevídaný úspěch doprovodil rovněž naprosto ojedinělý krok broadwayských producentů, kteří celou inscenaci chicagského Steppen■ Michal Dočekal
wolf Theatre, kde byla hra uvedena ve světové premiéře, koupili
foto P. Neubert
takříkajíc na klíč a uvedli na Broadwayi, kde teď slaví výše uvedené
úspěchy.
Přijďte se podívat, co na hře baví publikum v Chicagu, New Yorku, ale třeba i v Tel Avivu či
Budapešti, kde všude je tato černá komedie uváděna. Hra je to vtipná i krutá, bolestná i směšná,
stejně jako většina osudů, které se kolem nás odehrávají nebo které dokonce žijeme.
Srpen v zemi indiánů s Kateřinou Burianovou, Janou Preissovou, Miluší Šplechtovou, Jaromírou
Mílovou, Sabinou Královou, Františkem Němcem, Davidem Prachařem, Igorem Barešem, Vladimírem Javorským, Davidem Matáskem, Janem Kačerem, Lucií Žáčkovou a Marií Doležalovou j. h.
či Lucií Polišenskou j. h. uvádíme od 5. června 2009 ve Stavovském divadle.
18. června 2009 se odehraje v Národním divadle premiéra Zeyerovy pohádky Radúz a Mahulena, která si během své více než stoleté cesty českými divadly našla mnoho diváků, ne-li přímo
milovníků. Osoba režiséra inscenace J. A. Pitínského je příslibem nejen sugestivní podívané, ale
i skutečné jevištní poezie.
Nebyla by to ale úplná inscenace Radúze a Mahuleny, kdyby v ní velkou roli nehrála hudba.
Tu pro naši inscenaci zkomponoval hudební skladatel Vít Zouhar a živě ji provede ansámbl
Collegium 1704 pod vedením dirigenta Václava Lukse. Radúzem se stane Vojtěch Dyk, Mahulenou Pavla Beretová.
Pokud nestihnete navštívit nové či některé starší inscenace v červnu, budeme se na Vás těšit
od září.
A to ve zbrusu nové sezoně.
lthough in June the theatre season is slowly drawing to an
end, the National Theatre Drama still has two premieres in
store.
TThe first is Tracy Letts’s play August: Osage County, the second
Julius Zeyer’s Radúz and Mahulena. Tracy Letts gained world renown with his play Killer Joe (in our country staged at Prague’s
Činoherní klub). After fifteen years and several other plays, he
again triumphed with August: Osage Country – it earned him
the Pulitzer Prize, a production of the play was nominated for
the Tony Award in seven categories and received it in four. This
immense success was also accompanied by an unprecedented
step on the part of Broadway producers who bought the whole
production of Chicago’s Steppenwolf Theatre, where the play
had been premiered, presenting it on Broadway to great acclaim.
Come and see for yourselves just what it is about this black comedy that has made it so enjoyable for audiences in Chicago and
New York, Tel Aviv and Budapest. It is a play both witty and cruel,
painful and humorous, as are the majority of the fates that take
place around us or which we even live through.
August: Osage County, featuring Kateřina Burianová, Jana Preissová, Miluše Šplechtová, Jaromíra Mílová, Sabina Králová,
František Němec, David Prachař, Igor Bareš, Vladimír Javorský,
David Matásek, Jan Kačer, Lucie Žáčková, and guest appearances from Marie Doležalová and Lucie Polišenská, will be premiered on 5 June 2009.
On 18 June we will premiere Zeyer’s fairy tale Radúz and Mahulena, which over its more than hundred-year journey through
Czech theatres has found plenty of admirers. The personality of
the production’s director, J. A. Pitínský, promises not only a suggestive show but also true stage poetry.
Yet it would not be a complete staging of Radúz and Mahulena if
music did not play a great role in it. This was created for our production by the composer Vít Zouhar and will be performed live
by Collegium 1704 under the conductor Václav Luks. Radúz will
be portrayed by Vojtěch Dyk, Mahulena by Pavla Beretová.
Should you miss these new or some of the old productions in
June, we look forward to seeing you in September.
That is, in a brand-new season.
Wishing you a nice summer
Michal Dočekal,
Artistic Director of the National Theatre Drama
Hezké léto Vám přeje
Michal Dočekal,
umělecký šéf činohry ND
Inscenace Lucerna oslavila 30. května 2009 svou 150. reprízu.
Uvádíme v Národním divadle.
Z obsahu
1 Editorial
2 Pozvánka
■činohra 3–10
4-5
6-7
8
9
Radúz a Mahulena
Srpen v zemi indiánů
Pláč
Připravujeme v sezoně 2009/2010
■balet 11–16
12–13 Extrém
15 O Slunovratu, Ej lásko
■opera 17–22
18–19 Rusalka
20 Koncert k otevření sezony 2009/2010
24
25
26
37–39
■ Lucerna (František Němec a Vojtěch Dyk)
foto: H. Smejkalová
1 editorial
Golem 13
Divadelní kronika
Společenský kaleidoskop
Repertoár a program
na červen a září 2009
pozvánka | invitation
premiéry sezony 2008 / 2009 | premieres for the 2008 / 2009 season
■ Národní divadlo (zal. 1868),
Ostrovní 1, Praha 1
Nenechte si ujít |
Don’t miss it
Blíží se! | Coming soon!
■opera
■balet
■ Stavovské divadlo
(zal. 1781), Ovocný
trh, Praha 1
EXTRÉM | EXTREME
A Little Extreme / Last Touch |
A Little Touch of The Last Extreme
Hudba | Music: esoterická relaxační hudba,
americký Hip Hop a R&B (2 Pac, 50 cent,
Nelly, Eminem, Shaggy, Cypress Hill,
Akon) / Dirk Haubrich / koláž
Choreografie | Choreography:
Petr Zuska / Jiří Kylián
Premiéra / Premiere 17. 6. 2009
Nová scéna Národního divadla |
The New Stage of the National Theatre
■činohra
BOUDA V DESETI KUSECH
Vyvrcholení projektu scénických čtení
■ Kolowratský palác
s Divadlem Kolowrat, Ovocný trh 6, Praha 1
Režie: Michal Dočekal
Účinkují: Luba Skořepová, David Prachař,
Vladislav Beneš, Saša Rašilov, Oldřich
Vlček, Milan Stehlík, Vojtěch Dyk
a Pavel Bělík
Uvedeme: 25. 6. 2009, od 18.00 hodin
v Divadle Kolowrat
Bohuslav Martinů
HRY O MARII | THE MIRACLES OF MARY
Dirigent | Conductor: Jiří Bělohlávek
Režie | Stage director: Jiří Heřman
Scéna | Sets: Pavel Svoboda
Kostýmy | Costumes: Alexandra Grusková
Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk
Pražský filharmonický sbor |
Prague Philharmonic Choir: Lukáš Vasilek
Kühnův dětský sbor | Kühn Children Choir:
Jiří Chvála
Premiéry | Premieres: 29. & 31. 10. 2009,
Národní divadlo | The National Theatre
PROVOZ POKLADEN V OBDOBÍ
DIVADELNÍCH PRÁZDNIN
radka production
Film
KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY
2009/2010 | OPENING CONCERT
OF THE 2009/2010 SEASON
Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil
Soprán | Soprano: Eva Urbanová
Tenor: Jaroslav Březina
Baryton | Baritone: Aleš Jenis
Bas | Bass: Martin Gurbaľ
Vypravěč | Narrator: David Matásek
10. 9. 2009
(více na str. 20)
Miloše Formana
Vážení diváci, v době od 2. 7. 2009–16. 8. 2009
budou pokladny Národního divadla
z důvodu divadelních prázdnin uzavřeny.
Rezervované vstupenky si můžete
vyzvednout do 1. 7. 2009. V případě, že je
do tohoto termínu nevyzvednete, bude
Vám rezervace automaticky prodloužena
do 31. 8. 2009. Pokladny ND v provozní
budově ND a Kolowratském paláci pro Vás
znovu otevřeme 17. 8. 2009 v obvyklé
otevírací době 10.00 – 18.00 hod.
činohra
www.dobreplacenaprochazka.cz
Alois Jirásek
LUCERNA | LANTERN
Režie | Stage director: Vladimír Morávek
Obnovená premiéra | Remake: 7. 10. 2008
Birgir Sigurdsson
DEN NADĚJE | A DAY OF HOPE
Režie | Stage director: Gudjon Pedersen
Česká premiéra | Czech premiere: 14. 11. 2008
v Divadle Kolowrat
Projekt spolupráce činohry ND a City Theatre
Reykjavik, Island
Hadar Galron
MIKVE | MIKVEH
Režie | Stage director: Michal Dočekal
Česká premiéra | Czech premiere: 4. a 5. 12. 2008
Brian Friel
LISTY DŮVĚRNÉ (Leoše Janáčka) |
(Leoš Janáček’s) INTIMATE LETTERS
Režie | Stage director: Lucie Bělohradská
Česká premiéra | Czech premiere: 19. 2. 2009
v Divadle Kolowrat
Tracy Letts
SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ |
AUGUST: OSAGE COUNTY
Režie | Stage director: Michal Dočekal
Česká premiéra | Czech premiere: 5. a 6. 6. 2009
Henrik Ibsen
NEPŘÍTEL LIDU | AN ENEMY OF THE PEOPLE
Režie | Stage director: Ivan Rajmont
Premiéra | Premiere: 26. a 27. 2. 2009
Julius Zeyer
RADÚZ A MAHULENA |
RADÚZ AND MAHULENA
Režie | Stage director: J. A. Pitínský
Premiéra | Premiere: 18. a 19. 6. 2009
Lenka Lagronová
PLÁČ | THE CRY
Režie | Stage director: Jan Kačer
Světová premiéra | World premiere: 19. 5. 2009
v Divadle Kolowrat
■ Lenka Krobotová nově nazkoušela roli Anežky
v inscenaci Listy důvěrné (Leoše Janáčka).
■ Jiří Štěpnička a Lenka Krobotová
foto: T. Kotrba
Na archivních webových stránkách ND
je uživatelům zpřístupněno dalších
20 let denního repertoáru. Zájemci tak
mají možnost sledovat denní repertoár
divadla od roku 1883 do roku 1965.
Navíc je Soupis repertoáru ND denně
obohacován o fotografie a kostýmní
a scénografické návrhy.
Podle slavného divadelního představení Jiřího Šlitra a Jiřího Suchého
P
Film vznikl na základě stejnojmenné inscenace Národního divadla
Hrají Petr Stach, Dáša Zázvůrková, Petr Píša, Jiří Suchý, Tereza Hálová
Divadelní režie Petr Forman, Miloš Forman Hlavní kameraman Jan Malíř
Režie Miloš Forman
Děkujeme za Vaši přízeň,
přejeme krásné léto
a těšíme se na Vás
v sezoně 2009/10!
Vaše Národní divadlo
2 pozvánka
[email protected]
Umělecký šéf činohry | Artistic director of the Drama: Michal Dočekal
WEBOVÝ ARCHIV ND O 20 LET
DENNÍHO REPERTOÁRU BOHATŠÍ
v kinech od 9. července 2009
činohra č
3 činohra
činohra ([email protected])
„V příšeří koncertu
pocely stříbrné,
skví se mnohé…“
premiéra | premiére
Julius Zeyer
činohra ([email protected]) č
■ Autorka kostýmů
Kateřina Štefková
■ Hostem inscenace je
Marie Málková
RADÚZ A MAHULENA
Režie: J. A. Pitínský
Scéna: Jan Hubínek
Kostýmy: Kateřina Štefková
Dramaturgie: Lenka Kolihová Havlíková
Hudba: Vít Zouhar
Pohybová spolupráce: Igor Dostálek
HRAJÍ:
Stojmír – Alois Švehlík
Runa – Johanna Tesařová
Mahulena – Pavla Beretová
Prija – Antonie Talacková
Živa – Eva Vrbková j.h.
Radúz – Vojtěch Dyk
Nyola – Marie Málková j.h.
Radovid – Jiří Štěpnička
Přibina – Milan Stehlík
Vratko – Jan Bidlas
a Collegium 1704
■ Kostýmní návrh Kateřiny Štefkové – Runa
Premiéry:
18. a 19. června 2009 v Národním divadle
Dále uvádíme:
21. a 26. června, 5. září 2009
Tvůrci inscenace děkují Umělecko-průmyslovému
muzeu v Praze za laskavé zapůjčení exponátů k fotografování.
K inscenaci Radúz a Mahulena byly spuštěny webové stránky:
www.raduzamahulena.cz
Na webu mapujeme průběh přípravy inscenace
od první čtené zkoušky přes výrobu kostýmů
a dekorací, korepetice až po hotovou inscenaci. Ke stažení jsou připraveny destíky fotografií
a videoreportáže Jaroslava Pašmika. Na stránkách rovněž probíhá soutěž o několik vstupenek
na premiéru inscenace.
■ Antonie Talacková, Johanna Tesařová
a Eva Vrbková na zkušebně
■ Jiří Štěpnička
zkouší roli
Radovida
■ Vojtěch Dyk na podlaze zkušebny v podkroví
Stavovského divadla
■ Kostýmní návrh Kateřiny Štefkové – Nyola
„Mám radost, že jsme začali zkoušet Radúze
a Mahulenu. Těší mne, že k inscenaci připravujeme micro-site web, který nám umožňuje ukázat zákulisí složitého divadelního mechanismu.
Navnadit naše diváky magií divadelních zkoušek. Zpřístupnit okamžiky, které normálně zůstávají skryty. Jsem rád, že Národní divadlo
vstupuje webovou technologií do 21. století.“
Michal Dočekal, šéf činohry
Pražský orchestr Collegium 1704, založený v roce 1991 dirigentem a cembalistou Václavem Luksem, si v posledních letech získal na mezinárodní
scéně staré hudby renomé výjimečného souboru. V roce 2005 iniciovalo a realizovalo Collegium 1704 ojedinělý projekt BACH – PRAHA – 2005, v jehož rámci byla v Praze provedena nejvýznamnější díla J. S. Bacha. Tento projekt se stal impulsem k založení vokálního souboru Collegium Vocale 1704
a základem pravidelné spolupráce s mezinárodním festivalem Pražské jaro. Následovala pozvání na nejvýznamnější evropská pódia. Oba ansámbly
jsou od roku 2007 rezidenčními soubory Svatováclavského hudebního festivalu v Ostravě. K zajímavým projektům Collegia 1704 & Collegia Vocale 1704 patří nový koncertní cyklus HUDEBNÍ MOST PRAHA–DRÁŽĎANY navazující na bohaté kulturní tradice obou měst a probíhající od podzimu
2008 paralelně v Praze a Drážďanech.
Významným mezníkem se pro Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 stalo v roce 2007 provedení Missy votivy Jana Dismase Zelenky spojené se
vznikem nahrávky pro francouzskou společnost Zig-Zag Territoires (ve spolupráci s festivalem v Sablé 2007). Nahrávka se stala základním kamenem
jejich exkluzivní spolupráce. Ihned po svém vydání (srpen 2008) se CD ve Francii umístilo mezi TOP 10 Classique (deset nejprodávanějších CD) a získalo ocenění Coup de coeur (Zásah do srdce) francouzské TV Mezzo. Na podzim roku 2008 čeká soubory natáčení dalšího Zelenkova díla, oratoria I Penitenti al Sepolcro del Redentore.
Pod vedením Václava Lukse a ve spolupráci s francouzským týmem režisérky Louise Moaty Collegium 1704 uvádí v opeře Národního divadla první londýnskou operu Georga Friedricha Händela Rinaldo. S činohrou Národního divadla spolupracuje na inscenaci Radúz a Mahulena.
■ Jan Bidlas se učí text
■ Druhým hostem inscenace
je Eva Vrbková
■ Pavla Beretová a Alois Švehlík
■ Eva Vrbková, Pavla Beretová a Antonie Talacková –
první zkouška
na jevišti ND
■ První část inscenace je pojata jako melodram
■ Jan Hubínek
představuje scénu
■ Čtená zkouška
■ J. A. Pitínský režíruje
Vojtěcha Dyka a Pavlu Beretovou
4 činohra
■ Vojtěch Dyk a Pavla Beretová jako Radúz
a Mahulena v průběhu zkoušek
5 činohra
činohra ([email protected]) č
Tracy Letts
Hra o štěstí
a neštěstí
■ František Němec, Jana Preissová a Jaromíra Mílová
foto ze zkoušky: L. Jansch
SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ
Přeložil Julek Neumann
Co si počít s životem
v jeho druhé polovině?
Scéna: Martin Chocholoušek
Kostýmy: Katarína Hollá
Dramaturgie: Lenka Kolihová Havlíková,
Martin Urban
Hudba: Václav Havelka
HRAJÍ:
Jan Kačer, Kateřina Burianová,
Miluše Šplechtová, David Prachař,
Jaromíra Mílová, Sabina Králová,
Jana Preissová, František Němec,
Vladimír Javorský, Lucie Žáčková,
David Matásek, Igor Bareš,
Marie Doležalová j. h. / Lucie Polišenská j. h.
Předpremiéra:
3. června 2009 ve Stavovském divadle
Česká premiéra:
5. a 6. června 2009 ve Stavovském divadle
Dále uvádíme:
11., 21. a 27. června 2009, 5. a 24. září 2009
prem
á
k
s
e
Č
i é ra
TRACY LETTS
Nepůsobí zrovna tak, jak byste si představili člověka, jehož
hra August: Osage County (Srpen v zemi indiánů) – žhavý
broadwayský hit, nedávno získala ocenění Tony Award
za nejlepší novou hru roku. Tracy Letts jako by se točil
ve víru, do kterého je lapeno tolik z jeho postav. Ranní
let z Chicaga, kterým přiletěl, aby se zúčastnil slavnostní■ Tracy Letts
ho ceremoniálu udílení cen, měl několikanásobné zpožfoto: archiv
dění. Na cestě z New Yorku následovala dopravní zácpa
způsobená nehodou. Aby se převlékl, zaskočil v rychlosti
do podkrovního bytu v Chelsea, ve kterém se tísnilo sedm dalších lidí.
„Obcházím tam v ručníku, nemám napsaný proslov, neoholil jsem se a potím se jako blázen,“ vzpomínal. To však nic neznamenalo v porovnání s tím, jak mu chyběl otec, který až do své smrti
v únoru 2008 hrál ve hře Srpen v zemi indiánů postavu patriarchy Beverlyho. Tracy Letts a jeho
matka plakali, když mu jedna z hereckých kolegyň vzdávala čest v průběhu slavnostního ceremoniálu Tony Award; plakali, když část večera nazvaná „in memoriam“ končila promítnutím
fotografie pana Lettse staršího.
Ve chvíli, kdy bylo vyhlášeno ocenění za nejlepší hru roku pro Srpen v zemi indiánů, byl Tracy Letts
ve zvláštním rozpoložení. „Těch lidí, co se ke mně řítilo na jeviště, ale táta tam nebyl,“ řekl. „Byl jsem
uzavřený a vzteklý. A když jsem později přišel mezi novináře a první otázka zněla ´Jaké to je vyhrát
Cenu Tony Award?´ odpověděl jsem: ,Právě teď jsem hrozně naštvaný. Je to něco, co sám v sobě
potřebuji zpracovat.´“
Nespočet amerických dramatiků těžilo z bolesti a patosu, ale Letts, který tento rok získal za Srpen
v zemi indiánů také Pulitzerovu cenu, je v současnosti dramatikem nejvýbušnějších témat. Za osmnáct let napsal pouze pět her, avšak těchto pět získalo tolik ocenění, že by to vystačilo na celoživotní dílo.
Patrick Healy
(vybráno z článku, který otiskujeme v programové brožuře k inscenaci)
■ Kateřina Burianová
■ Sabina Králová a Igor Bareš
■ Jan Kačer
■ David Prachař, Miluše Šplechtová, Lucie Žáčková a Lucie Polišenská
foto ze zkoušky: L. Jansch
■ Lucie Polišenská a Lucie Žáčková
6 činohra
7 činohra
po premiéře | after premiére
Lenka Lagronová
„Každý člověk má právo
na mámu a tátu!“
Režie: Jan Kačer
Dramaturgie: Daria Ullrichová
Výprava: Klára Langová
Hudba: Petr Skoumal
PLÁČ
Svě t
miér
e
r
p
á
ov
a
■ Taťjana Medvecká a Eva Salzmannová
HRAJÍ:
Nina Divíšková j. h., Eva Salzmannová,
Jana Boušková a Taťjana Medvecká
Světová premiéra:
19. května 2009 v Divadle Kolowrat
Dále uvádíme:
1., 8. a 18. června 2009, 9. a 24. září 2009
připravuje v sezoně 2009/2010 | připravuje v sezoně 2009/2010
William Shakespeare
Edward Bond
KUPEC BENÁTSKÝ
SPASENI
Překlad: Alois Bejblík
Režie: Martin Čičvák
Překlad: Jan Hančil
Génius dramatické literatury neměl sice o kapitalismu a nejistotě finančních trhů ani zdání, leč
s prozíravostí, pouze géniům vlastní, napsal před
čtyřmi stoletími příběh, který i dnes, a právě dnes,
chce se říct, lze číst aktuálně.
Bohatý kupec Antonio věří svým investicím, ale
jeho lodě obtížené nákladem se nevracejí, a proto
podepíše krajně rizikový úpis i člověku, kterým pohrdá. Žid Šajlok trvá na plnění kruté smlouvy, vždyť
v jeho světě je slovo zákon. Měli by snad splatit své
závazky i ti, kteří byli obdařeni výsadním postavením ve společnosti? Smlouvy jsou přece jenom
pouhá slova, a s dobrým právníkem se dá nad nimi
vyzrát.
Střetává se svět obchodníka Antonia, starozákonní svět Šajloka a Porciin pohádkově bezstarostný Belmont – paralelní nepropustné světy, oddané pouze vlastním hodnotám. Střetnou-li se, pak
„Až na krev“.
Premiéra: 12. listopadu 2009 ve Stavovském divadle
Edward Bond patří ke generaci britských dramatiků narozených ve 40. letech minulého století, kteří výrazně ovlivnili nejen britské, ale i světové drama. K jeho generačním souputníkům patří např.
Caryl Churchill, David Storey, Tom Stoppard. Bond
je považován za inspirátora a předchůdce drsné
školy britského divadla, tzv. cool dramatiky, která
dobyla svět v 90. letech minulého století. Bondova hra Spaseni (Saved) se zasloužila o zrušení cenzury, která v Británii platila od roku 1737. Když divadlo English Stage Company hru v roce 1965
uvedlo, bylo zažalováno Lordem komořím a spor
prohrálo. Následoval vášnivý spor o cenzuru, kterou nakonec parlament zrušil. Pro nás symbolicky
se tak stalo v roce 1968, kdy byla hra také uvedena v Československu (Činoherní klub, režie Ladislav Smoček).
Bondovy hry byly původně v Británii zakázány
pro údajnou nemorálnost. Spaseni jsou hořkou
sociologickou analýzou duševně vyprázdněné
společnosti, neschopné realizovat city, vztahy,
komunikaci. Ústřední scéna hry, v níž parta chuligánů z pouhé nudy ukamenuje dítě v kočárku,
přičemž jeden z vrahů je možným otcem dítěte,
je apokalyptickým obrazem, který nemá v dějinách divadla obdoby. Přesto by bylo mylné jej
vnímat jako oslavu násilí. Bondovy postavy se
v násilí nevyžívají, nevyžívají se totiž v ničem,
o nic jim nejde a nic je nezajímá. Jejich sociální
frustrace vyhřezne v náhlém výbuchu, aby pak
jejich život pokračoval beze smyslu dále. Bondovy hry jsou odsudkem světa, v němž nedostatek
lásky a soucitu vede k necitelnosti, která hrůzné
bere jako normální.
Uvedeme: v březnu 2010 ve Stavovském divadle
Bertolt Brecht
ŽEBRÁCKÁ OPERA
■ Eva Salzmannová
Překlad: Ludvík Kundera a Rudolf Vápeník
Režie: Ivan Rajmont
■ Nina Divíšková a Taťjana Medvecká
Klasické dílo 20. století, které je opřené o klasické dílo Gayovo z 18. století, je jakousi věčnou komedií kapitalismu. Stačilo jen zachovat logiku
podnikání (trhu) a převrátit onen morální kodex,
který vyrostl z protestantského vztahu k práci,
majetku a světu vůbec. Vznikla černá komedie se
zpěvy, o jejíž aktuální dopad se v žádné skutečně
kapitalistické zemi nemusí nikdo bát. Zejména
u nás ne – bohužel. Ale Žebrácká opera není jen
věčnou komedií kapitalismu. Je také skvěle napsanou hrou vnášející do divadla nutnost neběžného hereckého projevu a příležitost najít v textu i ve způsobu jeho interpretace nové možnosti
a obsahy.
Premiéra: 10. prosince 2009 v Národním divadle
Ivan Stodola
z
e
s
ČAJ U PANA SENÁTORA
Režie: Ladislav Smoček
■ Taťjana Medvecká
■ Jana Boušková
8 činohra
Elfriede Jelinek
činohra č
žijí zcela izolovaně daleko od civilizace, končí tu
silnice, bývaly tu stříbrné doly, kde se dnes už netěží. Zdejší dobří lidé své město ale neopustili, žijí
v uzavřené, hierarchizované komunitě a dodržují
zaběhané rituály. Jednoho dne se v Dogville objeví krásná mladá žena Grace, která tu hledá úkryt
na útěku před gangstery. Ujme se jí mladík Tom,
místní intelektuál a samozvaný mluvčí města. Díky
jeho přímluvě vezmou obyvatelé Dogville dívku
mezi sebe. Grace jim na oplátku nabízí výpomoc.
Zprvu o její služby není zájem, časem se ale bez
ní v Dogville nikdo nedokáže obejít. Tak jak narůstá na intenzitě vztah mezi Grace a Tomem, rostou
i Graciny pracovní povinnosti. Ve chvíli, kdy gangsteři nabídnou za vydání Grace odměnu, stane se
z dívky výhodný obchodní artikl. Každý v Dogville
teď stojí před pokušením dívku vydat jejím pronásledovatelům…
Lars von Trier, tvůrce snímků Prolomit vlny nebo
Tanec v temnotách, natočil Dogville v roce 2003.
Režisérovi se naprosto nečekaným způsobem podařilo spojit filmovou a divadelní poetiku. Vznikl
tak provokativní a hojně diskutovaný film, který
se v témže roce stal jednou z největších událostí filmového festivalu v Cannes. Divadelní adaptaci tohoto známého filmu v Národním divadle nastuduje režisér a umělecký šéf Dejvického divadla
Miroslav Krobot.
Česká premiéra: 10. června 2010 ve Stavovském
divadle
PŘIPRAVUJEME V DIVADLE KOLOWRAT
Harold Pinter
a
n
o
CO SE STALO KDYŽ NORA
OPUSTILA SVÉHO MANŽELA
ANEB OPORY SPOLEČNOSTI
OSLAVA
V nejdražší restauraci na světě se sejdou majitelé
světa. Slaví svůj úspěch, nebo jeho konec? Břitká
komedie nositele Nobelovy ceny Harolda Pintera, jednoho z největších dramatiků své generace. Když Pinterovi roku 2005 udělila Nobelova
akademie svou cenu, uvedla ve zdůvodnění, že
„Pinter je všeobecně považován za nejvýznamnějšího představitele britského dramatu v druhé
polovině dvacátého století“, že je to „autor, který
ve svých hrách odhaluje pod každodenním žvaněním propast“.
Premiéra: listopad 2009
/
9
0
0
2 010
2
Čaj u pana senátora je klasickou komedií ze začátku 20. let minulého století. Ačkoliv by se mohlo zdát, že tato komedie zestárla a ztratila leccos
na významu, opak je pravdou. Hlavní postavou hry
je Baltazar Švestka, dodavatel rakví, kterého jeho
ctižádostivá manželka donutí vstoupit do politiky
a on se stane kandidátem na senátora. Hra odhaluje pozadí příprav na úspěšnou politickou kariéru i samotnou volbu senátora na čaji u paní ministrové. Ukáže se, že komunální politici jsou pouhé
figurky a místo toho, aby obhajovali zájmy občanů, zneužívají poslanecký mandát pouze na svoje
obohacení.
Slovenský dramatik Ivan Stodola (Náš pan ministr, Král Svatopluk, Marína Havranová aj.) patří mezi
nejznámější slovenské autory. Je znám jako nelítostný satirik slovenských maloměšťáků, které
ve svých komediích často pranýřoval. Jako lékař
byl také autorem zdravotnické literatury a redigoval články s odborým obsahem.
Premiéra: 11. března 2010 ve Stavovském divadle
Překlad: Jitka Jílková
Nositelka Nobelovy ceny píše provokativně a nelítostnou kritičností předčí i Ibsena – ten sliboval, že
neušetří ani dítě v matčině lůně.
Domýšlí především příběh Nory. Jak se sama autorka vyjádřila, pokládá ji za velmi negativní postavu. Nora se sice zbavila jha manželství, ale dál
jako ta veveřička hopká pro potěšení mužů, aniž
cokoli chápe z principů muži diktované civilizace.
(Kdo efektivněji exploatuje, ten efektivněji konkuruje, mohl by znít její algoritmus.) Jelinek Noru posílá do 30. let minulého století, do let krize, jejíž budoucností je válka. Jak by řekl Václav Bělohradský,
jde o výstižnou metaforu nastalých časů zbožňovaného růstu Růstu.
Česká premiéra: 20. května 2010 v Národním divadle
Lars von Trier
DOGVILLE
Překlad: Dana Hábová
Režie: Miroslav Krobot
Úprava: Karel František Tománek
USA, městečko Dogville ve Skalistých horách, 30. léta, období hospodářské krize. Obyvatelé Dogville
9 činohra
David Harrower
BLACKBIRD
Dramatické setkání muže a ženy, které kdysi pojila velká láska, za kterou muž zaplatil několikaletým
vězením. Co je spojuje dnes? Hra klade znepokojivé otázky. Může existovat skutečná láska mezi dospělým mužem a dívkou na pokraji ženství?
Premiéra: únor 2010
Milada Součková
ZPOVĚĎ PREZIDENTA
EMILA HÁCHY
(HISTORICKÝ MONOLOG)
Emil Hácha je bezesporu rozporuplnou postavou našich dějin, mnohými považován za zrádce
národa. Milada Součková se ve svém Historickém
monologu snaží vysvětlit jeho postoje, názory,
ale i osudy na pozadí historické situace, v níž se
nacházel. Zpovědi prezidenta Háchy mlčky naslouchá prezident Masaryk, nezpochybnitelná
morální autorita, s jejímž odkazem je Hácha konfrontován.
Premiéra: květen 2010
činohra – Jubilea ([email protected])
Sloupek LUBY SKOŘEPOVÉ
Pak ať někdo říká, že nejsou Andělé...
Je to už pár let. Byla letní neděle, jak vyšitá. A mě přilákalo slunce do blízkého parku Grébovky. Ta si můžu lehnout na trávu
a opékat se. Domov mám blízko. Chodím
tam tedy v nejnutnějším oděvu. Tričko, šorty, vůbec ne peníze, natož občanku. Slunce
připalovalo, až mně napadlo, že večer hraju
Pirandella, a budu zase „sportovní“...
Lenivě jsem se zvedla a klátivě vracela k domovu. Nijak jsem nespěchala, představení bylo přece až večer. Přijdu domů, pomalu otočím pohled na záznamník telefonu,
a co vidím: červené světýlko. Myslím si, kterej protiva ruší můj nedělní klid. Pustila jsem
záznamy od začátku, těch tam bylo. Já je
nikdy neumím úplně smazat. Než došlo
na dvě nejčerstvější – ještě neposlechnuté
zprávy uplynulo dobrých pět minut. „Lubo,
Lubo, ozvi se“, volal rozčilený hlas inspicienta. „Za půl hodiny už bude pozdě. Odpoledne hraješ!“ Játra i ledviny oněměly. Další
vzkaz už měl tragický nádech. „Lubo, za deset minut jdeš na jeviště! Asistentka režie
Marika Skopalová už se obléká do tvých
šatů!“ Vyrazila jsem jenom v tričku z domova směrem ke Stavovskému divadlu. Letěla jsem Záhřebskou směrem ke Karláku. Nic
nejelo. I když jindy je tam živo habaděj. Teď
byla neděle, a já volala strážné Anděle. Když
tu se na náměstí objevil prázdný náklaďák.
Vklouzla jsem, ani nevím jak, na tu sedačku, skoro až k volantu. A hlasem, který by mi
nedělal ostudu ani v poslední chvilce, jsem
úpěla: „Jeďte hlava-nehlava, červená-nečervená, ke Stavovskému divadlu!“ Měla jsem
peníze doma. Moji jedinou hodnotou bylo
upnuté tričko, v mém věku... Řidič neřekl jediné slovo. Asi ani nevěděl, kde nějaké Stavovské divadlo je, ale řítil se podle mých pokynů. Jako zázrakem jsem za chvilku stála
na vrátnici Stavovského divadla. Z asistentky stáhla kostým, nějak přibližně si ho oblékla a na jeviště vklouzla přesně s poslední
předcházející replikou Mirka Donutila. Byla
jsem tam, kde jsem měla být. Ať mi někdo
vykládá, že strážní Andělé nejsou...
Luba Skořepová
Alois Švehlík oslaví
sedmdesáté narozeniny
Jako herec začínal v roce 1962 v Západočeském divadle v Klatovech. V činohře Národního
■ Alois Švehlík
Foto F. Habart
zprávy z činohry
balet
KLUB PŘÁTEL ČINOHRY
Bronislav Poloczek oslaví
sedmdesáté narozeniny
Narodil se v Horní Suché. Profesionální divadlo
začal hrát v sedmnácti letech v polském souboru Těšínského divadla v Českém Těšíně, teprve potom studoval herectví na JAMU v Brně
(1961). Následovaly dva roky ve Slováckém
divadle v Uherském Hradišti. Do činohry Národního divadla přešel v roce 1988 a zahrál si tu
dosud kolem čtyřiceti nejrůznějších rolí: Vrchního v Jiráskově Lucerně, titulního Molièrova
Tartuffa, Dantona v Büchnerově Dantonově
smrti. V Shakespearově Králi Jindřichovi IV. byl
Falstaffem, v Hubačově Modrém pavilonu Pacltem, v Čechovově Strýčku Váňovi Těleginem, Ředitelem Zahajovačské služby v Havlově Zahradní
slavnosti, Koterákem v Pekaři Janu Marhoulovi,
Alfrédem Doolittlem v Shawově Pygmaliónu,
Panem von Maklérem v Nestroyových Tajných
penězích, tajné lásce, Gesundheitem / Majitelem
Baroka / Göringem v Oblaku a valčíku od Peroutky / Přidala, Lenzem ve Steigerwaldově Nobelovi, hrál Chocholáče v Krobotě dramatizaci
Roku na vsi bratří Mrštíků, Štěpána v Gogolově
Ženitbě, Pejska v Šulajově O pejskovi a mačičke,
dále titulního Dorstova Pana Paula, Hodného
milicionáře a Waldena v Hrabalově Obsluhoval
jsem anglického krále, Holiče Šu Fua v Brechtově Dobrém člověku ze Sečuanu, Sicinia Veluta
v Shakespearově Coriolanovi, Čestu v Tylových
Krvavých křtinách ad. Za roli Josefa v Turriniho
hře Josef a Marie (spolu s Emílií Vášáryovou) –
byl nominován na Cenu Thálie 2006.
■ Bronislav Poloczek
Představujeme sezonu 2009 / 2010 | We present the 2009 / 2010 season
Foto F. Habart
V současném repertoáru činohry je s jeho jménem spojena role Kláska v Jiráskově Lucerně,
Kašpara Šmejkala ve Stroupežnického Našich
furiantech nebo Správce špitálu Zemljaniky
v Gogolově Revizorovi.
divadla působí od roku 1988. Z rolí, které zde
dosud nastudoval, jmenujme alespoň: Mlynář
v Jiráskově Lucerně, Jean ve Strindbergově
Slečně Julii, Astrov v Čechovově Strýčku Váňovi, postavu označenou jako On v Mittererově Návštěvní době) Pamperer v Nestroyově
komedii Tajné peníze, tajná láska, Baron di
Ripafratta v Goldoniho Mirandolíně, v Millerově Smrti obchodního cestujícího hrál hlavní
roli Willyho Lomana, v Gogolově Ženitbě Žvanikina, v O’Neillově Měsíci pro smolaře Phila
Hogana, v Mášových Podivných ptácích Aleše Hrdinu, v Tylově Paličově dceři Kolínského,
Ibsenova titulního Johna Gabriela Borkmana,
Pelopa ve Vrchlického a Fibichově melodramu Smrt Hippodamie, Leonata v Shakespearově komedii Mnoho povyku pro nic, Millera
v Schillerových Úkladech a lásce aj.
V současné době ho mohou diváci vidět
na scéně Národního divadla jako Kláska v Ji-
Vážení členové Klubu přátel činohry,
na závěr sezony nás čeká tradiční Den otevřených dveří zákulisí Stavovského divadla.
V neděli 14. června společně nahlédneme
do zákulisí jednoho z nejstarších a nejkrásnějších divadel ve střední Evropě. Počet prohlídek je
vzhledem k provozu omezen. Zájemců je mnoho.
Rezervaci dvou míst na exkluzivní prohlídku
tedy nabízíme prvním 200 volajícím, kteří si zakoupí vstupenky na 3 naše inscenace Divadla
Kolowrat dle vlastního výběru v období do konce
června 2009. Vstupenky na inscenace: Na ústupu,
Virginia, Tři životy, Anglická milenka, Staří režiséři,
Barevný život, Den naděje, Listy důvěrné (Leoše
Janáčka) a Pláč, objednávejte s 20% slevou na telefonu: +420 224 901 419, nebo emailu: j.tycova@
narodni-divadlo.cz
V červnu máme pro členy KPČ připravenu
možnost návštěvy první reprízy inscenace Radúz a Mahulena v neděli 21. června od 17.00
v Národním divadle. Mezi prvními diváky nového představení můžete být za jednotnou
symbolickou cenu 100,- Kč. Zeyerově pohádkovému příběhu bude pro členy KPČ předcházet
od 15.30 setkání s tvůrci inscenace.
Počet vstupenek je omezený! Na jednu legitimaci si
můžete se slevou zakoupit dvě vstupenky.
Pro členy KPČ zároveň v letošní sezoně platí 20% sleva pro celou rodinu na vstupenky do divadla MINOR.
Kontaktní osoba:
Jana Tycová
Obchodní oddělení,
Ostrovní 1, 112 30 Praha 1
tel: +420 224 901 419,
fax: +420 224 931 544
mail: [email protected]
www.narodni-divadlo.cz
V měsíci červnu významné životní jubileum oslaví také dramaturgyně, překladatelka
a pedagog DAMu paní
Daria Ullrichová, která v květnu připravila
světovou premiéru inscenace Pláč v Divadle
Kolowrat.
Přejeme mnoho dalších
divadelních úspěchů
[email protected]
Umělecký šéf baletu | Artistic director of the Ballet: Petr Zuska
Faust
Hudba | Music: koláž z děl I. Stravinského, J. Pendereckého a dalších
Libreto, choreografie a režie | Libretto, choreography and stage director:
Libor Vaculík
Scéna | Sets: Martin Černý
Kostýmy | Costumes: Roman Šolc
Po čase se vrací do baletu Národního divadla skvělý choreograf
a inscenátor Libor Vaculík, který se nesmazatelně vryl do povědomí
našich diváků řadou úspěšných původních baletů. Repertoár baletu ND tak
obohatil o svérázné a atraktivní tituly blízké tanečnímu divadlu. Tentokrát
připraví vlastní taneční verzi příběhu o Faustovi. Podle klasické předlohy
v něm Libor Vaculík představí nejzákladnější a také zřejmě nejčastější
otázky týkající se smyslu našich tužeb a ceny, kterou jsme schopni za jejich
naplnění zaplatit. V této inscenaci prožije Faust nadčasová a stále naléhavá
témata lásky, poznání, oběti a věčnosti v otřesných poměrech, které
dopustila naše „civilizace“ (tentokrát) v období II. světové války.
Světová premiéra 5. a 6. prosince 2009 ve Stavovském divadle
World premiere 5 and 6 December 2009 in the Estates Theatre
Othello
Hudba | Music: Leoš Janáček
Libreto, choreografie a režie |
Libretto, choreography, stage director: Youri Vàmos
Scéna a kostýmy | Sets and costumes: Pet Halmen
Dirigent | Conductor: Sergej Poluektov
Hraje orchestr Národního divadla
Youri Vàmos je výraznou osobností
světové choreografie, která se do
baletu Národního divadla znovu vrací.
Tento osvědčený a vysoce ceněný autor
precizně režírovaných baletů a klasických
choreografií zde vytvoří celovečerní
dějový balet na motivy slavného dramatu
Williama Shakespeara.
Světová premiéra 1. a 4. dubna 2010
■ Daria Ullrichová
Foto archiv
ráskově Lucerně, Carbona de Castel-Jaloux
v Rostandově Cyranovi z Bergeracu, Petra
Dubského ve Stroupežnického Našich furiantech, Maxe ve Stoppardově Rock‘n‘Rollu nebo
Žebráka v Donu Juanovi. V nové premiéře Radúze a Mahuleny hraje roli Stojmíra.
Hostuje i v jiných divadlech, například v Divadle Na zábradlí ve hře E. Jandla Z cizoty,
kdy za roli On získal Cenu Divadelních novin
a dále za stejnou roli byl nominován na Cenu
Thálie 2004. Jako záruka kvality je režiséry vyzýván k účinkování v dabingu. Dabuje Roberta de Nira, Anthony Hopkinse, Al Pacina, Jacka
Nicholsona, Charlese Bronsona, Dannyho de
Vita a další.
Našim jubilantům přejeme pevné zdraví!
■ Extrém (Alexandre Katsapov)
foto Diana Zehetner
10 činohra
balet b
11 balet
balet ([email protected])
premiéra | premiere
EXTRÉM | EXTREME
A Little Extreme / Last Touch / A Little Touch Of The Last Extreme
Petr Zuska / Jiří Kylián
Hudba | Music: ezoterická relaxační hudba,
Hip Hop / R&B (2 Pac, 50 Cent, Nelly,
Eminem, Shaggy, Cypress Hill, Akon) /
Dirk Haubrich / Arvö Pärt, James Brown,
Gavin Bryars, Adrian Johnston, Dan Jones,
Nikos Grapsas, Ondráš, Michael Jackson
Scéna | Sets: Petr Zuska, Jan Dušek /
Jiří Kylián / Jan Dušek
Kostýmy | Costumes:
Roman Šolc / Joke Visser / Lucie Loosová
Nastudování | Staged by: Alexei Afanassiev,
Nataša Novotná, Václav Kuneš
Asistenti choreografie | Assistant
choreographers: Nina Brzorádová,
Michaela Černá, Nelly Danko,
Veronika Iblová, Jan Kodet, Radek Vrátil
Světelný design | Lighting design:
Pavel Kremlík
Zvuková režie | Sound design: Zbyněk Perla
Tančí sólisté a soubor baletu ND
Soloists and Corps de ballet
of the National Theatre
Premiéra | Premiere performances:
17 & 18. 6. 2009
Nová scéna Národního divadla |
The New Stage of the National Theatre
Poslední inscenací sezony 2008/2009 baletu
Národního divadla v Praze je taneční triptych
s jednotícím názvem Extrém. Je tvořen třemi
choreografiemi významných českých tanečních
tvůrců – Jiřího Kyliána a Petra Zusky. Společný název Extrém vyjadřuje několik různých
vyhraněných pohledů na situace, ve kterých se
člověk může ocitnout, a především extrémní
a netypické režijně-choreografické zpracování.
Námětem jejich děl jsou mezní a často kontrastní události, které v sobě skrývají ambivalentní
vztah běžnosti i nevšednosti. Nahlédne-li divák
na inscenaci vlastní optikou a běžnou diváckou
baletní zkušeností, pohled obou choreografů
se mu může jevit minimálně netypický, ne-li
přímo extrémní. Ve scénicky netradičním poje-
tí dramatické situace, specifické práci s časem,
hudbou, tanečním pohybem, úhlem pohledu
na postavu v situaci a její jednání je divák spolu
s tanečníky konfrontován s postmodernistickými scénickými a tanečními vyjadřovacími prostředky.
Všechny tři tituly spadají do dramaturgické linie
baletu ND, která pracuje s inscenacemi malého
formátu a zároveň využívá netradičních scénických postupů. Dvě starší a v minulosti již v zahraničí uvedené choreografie Last Touch (Poslední dotek) Jiřího Kyliána a A Little Extreme
(Malý extrém) Petra Zusky doplňuje třetí – světová premiéra nového opusu uměleckého šéfa
baletu Národního divadla Petra Zusky s názvem
A Little Touch Of The Last Extreme (Malý dotek
posledního extrému).
Partner
inscenace
premiéra | premiere
A Little Extreme (Malý extrém)
Choreografie Petra Zusky A Little Extreme (Malý
extrém) měla premiéru 21. 5. 2006 v Rhein Oper
Mobil Düsseldorfské opery (Ballett Düsseldorf ).
V premiérovém baletním večeru s názvem Black
Influence (Černý vliv) byly kromě této Zuskovy
choreografie uvedeny ještě další tři originální
kusy jiných tvůrců. Baletní večer propojil různé
soudobé hudební styly jako jazz, pop, ezoterickou hudbu až po hip hop, to vše vyjádřené tancem. V premiérovém obsazení se představili
sólisté Ballett Düsseldorf: Susanna Kaic, Andrea
Kramešová, Armen Hakohyan, Cesar Locsin, Valerio Mangianti, Filip Veverka, Andriy Boyetsky,
Bruno Narnhammer.
Svoji premiéru si A Little Extreme odbyl už i v podání tanečníků souboru Národního divadla
v Praze, a to v rámci zahraničního turné. V listopadu 2007 vystoupil balet Národního divadla
na 6. ročníku Mezinárodního festivalu současného tance Dance in version v Moskevském akademickém hudebním divadle K. S. Stanislavského a V. I. Němiroviče Dančenka. Vedle známých
baletních souborů z Belgie, USA a Portugalska
se představil balet ND se třemi choreografiemi
z dílny uměleckého šéfa Petra Zusky – kromě
již zmíněného A Little Extreme – ještě vystoupil
s Les Bras de Mer a choreografií Mariin sen.
Last Touch (Poslední dotek)
Last Touch je v pořadí 66. choreografií vytvořenou Jiřím Kyliánem pro NDT I (Nederlands Dans
Theater). Dílo mělo premiéru 20. listopadu 2003
v Lucent Danstheater v Haagu. Spolu s choreografií Last Touch byly ve stejném večeru uvedeny ještě dvě další díla: Double Point od choreografa Emia Greci a Pietera C. Schaltera a Where
Abouts, opět od Jiřího Kyliána. V premiérovém
obsazení Last Touch se představili tito interpreti:
Lesley Telford, Francesco Nappa, Paula Sanches,
Václav Kuneš, Nataša Novotná a Yvan Dubreiul.
V minimalisticky pojaté a bezmála čechovovsky laděné choreografii nahlíží Kylián na mikrostrukturu společnosti zachycené v jednom
zlomku okamžiku. Specifickým způsobem zachycuje poetickou a zároveň v minimalistickém
znázornění dramatickou situaci malé skupiny
lidí, kteří se zachyceni z camery obscury nalézají
ve stavu tzv. last touch – tedy jakéhosi posledního doteku, posledních úprav před vyfotografováním. Příznačný je i jeho pohybový i výrazový
„lyrismus“, k němuž se ubírá pohybovou stylizací a nekonkrétním užitím času. Téma momentu,
emoce zachycené a rozpitvané v nekonkrétním
čase.
Kyliánovy postavy v choreografii Last Touch trpí
jakoby zvláštní chorobou, jakousi hypertrofií
stylizace: nemohou se vymanit z monotónních
gest, do kterých neustále upadají, ač by jim rády
unikly. Člověk nemůže žít bez divadla gest, bez
své role, všechny postavy však touží z daného
prostoru uniknout, což není možné. Postavy
se chvíli chovají bouřlivě, pateticky, chaoticky,
nebo zase s předstíraným chladem a netečností
ve směrování do budoucnosti, jak je stihl zachytit objektiv camery obscury.
A Little Touch Of The Last Extreme
(Malý dotek posledního extrému)
„Teprve tváří v tvář smrti se rodí vlastní já člověka.“
(Svatý Augustin)
■ A Little Extreme (Tomáš
Červinka, Jade Clayton)
foto Diana Zehetner
12 balet
Uvedení choreografie A Little Touch Of The Last
Extreme 17. 6. 2009 je světovou premiérou.
balet ([email protected]) b
Svým názvem odkazuje k určitému propojení
obou předchozích děl. Děje se tak však zejména v náznacích – v rovině scénografické, choreografické i režijní, kdy se objevují některé prvky
z předešlých děl.
Jevištní prostor se stává místem, kde se může
dít vše, v jakékoli době, v jakémkoli období. Určení místa, času a děje závisí pouze na gestické
dokonalosti tanečníků. Ti znázorňují abstraktně až metafyzicky pojaté postavy, rezignující
spolu s choreografem na dějovou linii příběhu
a zaměřují se na transcendentální filozofické
myšlenky, ovlivněné z části východní filozofií. Vztah těla, mysli, jednání i vnější a vnitřní
motivace a věčný individuální svár mezi tím,
„co skutečně chci já“, a k čemu jedince nepřímo přivede postavení ve společnosti, je pouze
jedním z témat. V něm je však skryta myšlenka,
že člověk je od zrození okolím stále formován
T
he final production of the National Theatre Ballet’s
2008/09 season is the dance triptych bearing the
unifying title Extreme. It is made up of three choreographies by the renowned Czech creators Jiří Kylián
and Petr Zuska. The common title Extreme serves to
express several different clear-cut views of situations
in which humans can find themselves and, above all,
an extreme and atypical directional/choreographic
treatment. The works’ themes are ultimate and often
contrasting events concealing within themselves an
ambivalent relation between the everyday and the
remarkable. The creators strove to capture the human
in a certain extreme situation in an unorthodox manner. If the spectators view the production through their
own lens and conventional ballet experience, they may
consider the two choreographers’ approach at least
atypical, if not downright extreme. In the scenically
non-traditional conception of a dramatic situation,
a specific work with time, music, dance movement,
visual angle of characters in situations and their behaviour, the audience and the dancers are confronted with
postmodernist scenic and dance expressive means.
All three titles fall within the National Theatre Ballet’s
dramaturgic trajectory, working with small-format productions and, at the same time, using non-traditional
stage methods. The two older choreographies, Jiří
Kylián’s Last Touch and Petr Zuska’s A Little Extreme, which
have also been presented abroad, are supplemented by
a new work from the Artistic Director of the National
Theatre Ballet, Petr Zuska, titled A Little Touch Of The
Last Extreme, which will be staged in world premiere.
A Little Extreme
Petr Zuska’s choreography A Little Extreme was premiered on 21 May 2006 at the RheinOperMobil (Ballett
Düsseldorf ). Within the premiere ballet evening titled
Black Influence, another three original pieces created
by other artists were presented. The mixed bill interconnected various contemporary music styles – jazz,
pop, esoteric music and hip hop – expressed through
dance. The premiere featured the Ballett Düsseldorf
soloists Susanna Kaic, Andrea Kramešová, Armen Hakohyan, Cesar Locsin, Valerio Mangianti, Filip Veverka,
Andriy Boyetskyy and Bruno Narnhammer.
A Little Extreme has also been performed by dancers of
the National Theatre Prague within a foreign tour. In
November 2007 the National Theatre Ballet appeared
at the 6th edition of the International Contemporary
Dance Festival Dance in Version at the Stanislavsky and
Nemirovich-Danchenko Moscow Academic Music Theatre. The National Theatre Ballet presented itself alongside renowned ballet companies from Belgium, the
USA and Portugal, performing three choreographies
from Petr Zuska’s workshop – besides the mentioned
A Little Extreme, Les Bras de Mer and Maria’s Dream.
Last Touch
Last Touch is the 66th choreography created by Jiří
Kylián for NDT I (Nederlands Dans Theater I). The work
was premiered on 20 November 2003 at the Lucent
Danstheater in The Hague. On the same evening, another two works were presented: Double Point by Emio
Greco and Pieter C. Schalter, and Where Abouts, again
by Kylián. The premiere cast of Last Touch included the
following dancers: Lesley Telford, Francesco Nappa,
Paula Sanches, Václav Kuneš, Nataša Novotná and Yvan
Dubreiul.
13 balet
a neustálým vnějším obrušováním se lidská individualita postupně proměňuje a sám jedinec
se v určitých chvílích může cítit zmaten tím,
kdo vlastně je.
Jedním z klíčových témat této choreografie je otázka života a smrti. Oba tyto extrémy, či krajní momenty života, zastupují postavy, v této choreografii nejkonkrétnější: stařec
a batole.
Život i smrt jsou spolu vzájemně propojeny; existují současně, nikoli následně; smrt
se neustále ozývá pod slupkou života a má
obrovský vliv na prožívání a chování. Jedna
z nejzřejmějších životních pravd je, že všechno zaniká, že se zániku bojíme, a že přesto
musíme žít tváří v tvář tomuto zániku, tváří
v tvář smrti.
Barbora Šulcová
In the minimalist and almost Chekhovesque choreography, Kylián views the microstructure of society
captured in a single fragment of a moment. He depicts in a specific and minimalist manner the poetic
and, at the same time, dramatic situation of a small
group of people who, caught by a camera obscura,
find themselves in the state of so-called last touch –
the final arrangements before being photographed.
Peculiar too is the motional and expressive “lyricism”
Kylián attains by means of movement stylisation and
unspecific use of time. The theme of the moment,
emotion captured and dissected in an unspecific
time.
Kylián’s characters in Last Touch seem to be suffering
from a strange illness, a kind of hypertrophy of stylisation: they are not able to extricate themselves from
monotonous gestures into which they continually
resort, although they would rather avoid them. One
cannot live without the theatre of gestures, without
his/her role, yet all the characters long to escape from
the given space, which is not possible. Sometimes the
characters behave wildly, pathetically, chaotically; at
others they feign indifference, and in their heading for
the future they have been caught by camera obscura
lens.
A Little Touch Of The Last Extreme
„It is only in the face of death that a man‘s self is born.“
(St Augustine)
The staging of A Little Touch Of The Last Extreme on
17 June 2009 is a world premiere. Its title refers to a certain interconnection of the two previous works. Yet
this occurs mainly by means of suggestion, at the setdesign, choreographic and directional levels, whereby
some elements from the previous works appear.
The stage becomes a space where anything can happen, in any form, in any period. Determination of the
place, time and action only depends on the dancers’ gestic mastery. They represent abstractly, even
metaphysically conceived characters, together with
the choreographer breaking loose from the story’s
action line and focusing on transcendental ideas partially influenced by Eastern philosophy. The relation
between body, mind, behaviour, inner and outer motivation, and the eternal individual struggle between
“what I really want” and what the individual is indirectly led to by his position in society is one of the
themes. Yet it conceals the idea that from his birth
a human is continuously formed by that which surrounds him and that by permanent outer grinding
human individuality is gradually transforming and
the individual can in certain moments feel confused
by who he actually is.
One of the key themes is the question of life and death.
These two extremes, or ultimate moments of life, are
represented by two characters, the most specific ones
in the choreography: an old man and a toddler.
Life and death are interconnected; they exist concurrently, not consequently; death continually resounds
beneath the husk of life and has an enormous impact
on how we fell and behave. One of the most obvious
life truths is that everything dies away, that we are
afraid of extinguishment, and that nevertheless we
have to live in the face of this extinguishment, in the
face of death.
uvádíme | on stage
BREL – VYSOCKIJ – KRYL
Sólo pro tři | Solo for Three
balet ([email protected]) b
O Slunovratu...
o tom, co bývalo a znovu kdysi bude...
25. 6. 2009 se ve Stavovském divadle uskuteční historicky první vystoupení známé
cimbálové muziky Hradišťan se svým zatím
nejúspěšnějším projektem O Slunovratu.
Hudebně-taneční pásmo na motivy veršů Jana
Skácela a na texty lidové poezie odráží koloběh
roku a lidského života. Premiéra se uskutečnila
30. 4. 1998 a projekt lze dnes právem řadit k důležitým momentům vývoje scénické inspirace
lidovou kulturou u nás.
Hudba | Music: Jacques Brel,
Vladimir Vysockij, Karel Kryl
Námět, choreografie a režie | Conception,
choreographer and stage director: Petr Zuska
Scéna | Sets: Jan Dušek
Kostýmy | Costumes: Lucie Loosová
Světelný design | Light design:
Petr Zuska, Pavel Kremlík
Zvuková režie | Sound design: Zbyněk Perla
Baletní mistři | Ballet masters:
Veronika Iblová, Jan Kodet
Překlady básní | Translations of poems:
Jiří Dědeček
Karel Kryl
Tráva
Jen tráva se ptá, proč už se teď nesměji
Jen tráva se ptá, proč jsem ztratil naději
Proč teď místo květů arniky
Černou růži v klopě nosím
To jen pro mrzáků trafiky
pro ty mrtvé za rákosím
Jen tráva se ptá, proč se krčím mezi stvoly
Jen tráva se ptá, proč mám oči plné soli
To jen jedna nota půlová –
zasazená v květináči
Vyrostla mi v kulku z olova
Proto pláči proto pláči proto pláči… proto pláči
Tančí:
sólisté a soubor baletu Národního divadla
Dancers: Soloists and Corps de ballet of
The National Theatre
Představení se uskuteční 30. června,
1. července, 1. a 17. září 2009 v 19.00
Performances on June 30, July 1, September
1 and 17, 2009 at 19.00 in Národní divadlo
(the National Theatre)
Vladimír Vysockij
Lyrická
Jacques Brel
Povězte bylo to tak?
Povězte bylo to tak?
Opravdu se narodil v Betlémě ve chlévě
Povězte bylo to tak
Opravdu přišli tři králové zdaleka hodně zdaleka
A donesli mu zlato myrhu a kadidlo
Je pravda všechno co napsali Lukáš, Matouš
A ti dva další
Bylo to tak se svatbou v Káni Galilejské
A to s Lazarem
Bylo to tak jak vypravují malé děti
Večer než jdou spát
Vždyť přece víte když říkají Otče náš
když říkají Matko naše
Jestli to všechno byla pravda
Já bych řekl že ano
Ach jistě bych řekl ano
Protože všechno je tak krásné
Když člověk věří že je to pravda.
Představením O Slunovratu chceme připomenout mnohé z principů, které ctili a chápali lidé
před námi a které jsou platné a potřebné i pro
dnešního člověka. Uvědomění si sounáležitosti
s přírodou a ročním koloběhem je jedním z nich
a dává lidskému životu i jeho snažení jistý řád.
„Vždyť je čas sázet i trhat, čas plakat i čas smát se,
čas mlčet i čas mluvit, čas boje i čas pokoje, čas
zrození i umírání… To vše platilo a platit bude, to
vše patří k plnosti lidského života. Cítili jsme potřebu vrátit se k těmto odvěkým pravdám a hledali
takové hudební a taneční prostředky, které by je
co nejvíce přiblížily. Přáli bychom si, aby každý
z vás našel ono „tiché cinknutí na dně písně“.
Hudba | Music: Jiří Pavlica
Texty | Lyrics: Jan Skácel,
lidová poezie / folk poetry
Ladislava Košíková
Tichý zpěv ptáků krajem se nese
Smrk tlapy své tu něžně pozvedá
Žiješ v začarovaném temném lese
A uprchnout se odsud nedá
Muzika | Band: David Burda (klarinet, flétny),
Josef Fojta (bicí, klávesy), Roman Gill
(viola-kontry), Michal Kristýnek (2. housle),
Dalibor Lesa (kontrabas), Milan Malina
(cimbál), Jiří Pavlica (1. housle)
Aťsi střemchu vichr vysuší jak troud
Aťsi šeříky pod bičem dešťů padají
Tak či tak hodlám s tebou uprchnout
Do zámku kde zní hudba šalmají
Zpěv | Singers: Alice Holubová, Jiří Pavlica,
David Burda
Tvůj svět je zakletý na tisíce let
A nikdo zvenčí do něj nesmí
Zkus ale krásnější si v duchu vymyslet
Nežli ty temné čáry lesní
Ať ráno zmizí z listů rosy třpyt
Ať měsíc mračna zhltnou v jeho běhu
Tak jako tak tě odsud hodlám vzít
Do zámku s terasou na mořském břehu
Neznám tu hodinu a neznám ani den
Kdy za mnou přijdeš zkrátka nevím
Ale pak v náručí tě vezmu odsud ven
Tam kde nás nikdo neobjeví
Ukradnu tě dáš-li přednost krádeži
A potom najdu pro nás čtyři stěny
I salaš dobrá Co nám na tom záleží
Kdyby ten zámek už byl obsazený
Tančí | Dancers: Aneta Dosoudilová,
Marcela Hastíková, Eva Jiřikovská,
Andrea Kaňovská, Hana Košíková,
Jitka Košíková, Jana Kučerová,
Yessica Kuželová, Klára Machulková,
Tereza Malinová, Klára Posoldová,
Gabriela Štulířová, Magda Tylová,
Kateřina Vlachovská, Jiří Beneš,
Ondřej Hastík, Petr Hastík,
Štěpán Hrňa, Jan Kysučan,
Vojtěch Luža, Slávek Rosůlek,
František Silný, Filip Sládek,
Jan Verfl
Cimbálová muzika Hradišťan s uměleckým vedoucím Jiřím Pavlicou patří k nejznámějším
moravským cimbálovým kapelám. Je ojedinělým hudebním tělesem s vysokou uměleckou i interpretační úrovní, nezvykle širokým
žánrovým záběrem a netradičním repertoárem, jehož inspiračním zdrojem se stal folklór.
Vznikla společně s tanečním souborem v roce
1950 v Uherském Hradišti, kde pracovala řada
generací hudebníků, zpěváků a tanečníků pod
dlouholetým vedením Jaroslava Václava Staňka
(20. 4. 1922 – 28. 2.1978). Ten posunul tehdejší
chápání prezentace folklóru od volného předvádění hudebních a tanečních čísel směrem
k propracovanějším kompozicím, které již snesly měřítka umělecké práce.
Od roku 1978 je primášem a uměleckým vedoucím Hradišťanu tvůrčí osobnost - houslista
a hudební skladatel Jiří Pavlica. Pod jeho vedením se začal soubor postupně transformovat.
Dramaturgie čerpá z regionálních souvislostí
a všímá si lidového umění v jeho širším geografickém a historickém kontextu. Vzrostly také
interpretační nároky na členy souboru. Vedle
samostatné soustavné tvorby muziky vznikaly i hudebně-taneční tematické projekty (Byla
vojna u Slavkova, Zbojné písně moravské…).
Postupně se začala významně prosazovat autorská tvorba, která zcela převládá v posledních
hudebně-tanečních projektech (O Slunovratu,
O Člověku…), na nichž Jiří Pavlica spolupracoval
s choreografkou a vedoucí taneční složky Ladislavou Košíkovou. Zde se také nejvýrazněji projevuje odklon od tradičního folklórního pojetí
a přechod k volnějšímu scénickému ztvárnění.
Folklór se stává inspiračním zdrojem, přičemž
jeho filozofická podstata zůstává zachována.
Vedle společných vystoupení se hudební i taneční složka Hradišťanu ubírají svou vlastní
cestou. Jiří Pavlica přivedl muziku Hradišťan
k nadžánrovému hudebnímu pojetí a představil
ji v desítkách projektů vydaných na zvukových
nosičích, v rozmanitých cyklech televizních či
rozhlasových nebo každoročně na stovkách živých koncertních vystoupeních.
„Stavěním mostů mezi zdánlivě nespojitelným
se zabývám snad celou svou hudební kariéru,”
řekl Jiří Pavlica v rámci projektu Chvění a tutéž
myšlenku či přístup můžeme najít i v novém
experimentu Hradišťanu – tentokrát s baletem
Národního divadla.
Ej lásko...
26. 6. 2009 proběhne
na scéně Stavovského divadla
jedinečné představení
baletu Národního divadla
společně s muzikou
Hradišťan.
Autorem projektu je
umělecký šéf baletu ND
a choreograf Petr Zuska, který
vytvořil taneční kompozici
s názvem Ej lásko (v interpretaci
členů baletu ND) na osm písní
primáše Hradišťanu Jiřího Pavlici.
Večer bude doplněn o další
choreografie Petra Zusky.
Tančí | Dancers:
Nikola Márová,
Ivana Mikešová,
Edita Raušerová,
Alexandre Katsapov,
Viktor Konvalinka
TĚŠÍME SE NA VÁS
VE STAVOVSKÉM DIVADLE!
POSLEDNÍ PŘEDSTAVENÍ V SEZONĚ!
■ BREL - VYSOCKIJ - KRYL / Sólo pro tři
foto Diana Zehetner
14 balet
■ Ej lásko (Magda Matějková, Jonáš Dolník)
foto Diana Zehetner
BALETNÍ MASTERCLASSES OPĚT V PRAZE
I když srpen patří do doby divadelních
prázdnin, kdy se na scénách Národního divadla nehraje, baletní zkušebny v tomto
čase znovu ožijí tancem. V době od 27. července do 8. srpna 2009 proběhne již sedmý
ročník mistrovských kurzů Ballet Masterclasses, které organizuje primabalerína English National Ballet Daria Klimentová společně se svým manželem Ianem Comerem.
Anenský areál znovu přivítá více než 60 mladých tanečníků z celého světa, kteří se pod
vedením významných sólistů a pedagogů
budou snažit prohloubit své taneční dovednosti. V letošním roce do Prahy zavítají
Julio Bocca, Elisabeth Maurin, Christopher
Hampson, Cynthia Harvey, Robert Tewsley, Nataša Novotná, David Wall, Barbora
Kohoutková, Václav Janeček a Nina Brzorádová. Bližší informace o Ballet Masterclasses naleznete na webových stránkách
www.balletmasterclass.com
TANEČNÍ KONZERVATOŘ HL. M. PRAHY
VYSTOUPÍ VE STAVOVSKÉM DIVADLE
Dlouhodobá spolupráce mezi Taneční konzervatoří hl. m. Prahy a Národním divadlem
bude pokračovat v červnu třemi představeními ve Stavovském divadle. V sobotu
13. června 2009 to bude již tradiční koncert s názvem Taneční mládí, ve kterém se
představí studenti školy v ukázkách klasického, moderního a lidového tance. Jako
hosté vystoupí studenti Státní baletní školy
v Berlíně, v Poznani a v Gdaňsku. Na absolventských představeních, která se uskuteční
ve Stavovském divadle ve dnech 22. a 23.
června 2009, uvede Taneční konzervatoř hl.
m. Prahy v české premiéře Grand pas z baletu A. Krejna Laurencie podle choreografie
Vachtanga Čabukianiho a Písně potulného
tovaryše G. Mahlera v choreografii Jiřího
Kyliána. Premiérově bude uvedena i choreografie Aleny Drapalíkové Yesterday na hudbu Beatles v podání Wihanova kvarteta.
Absolventské představení uzavře Janáčkova
Sinfonietta v choreografii Pavla Šmoka.
■ foto archiv TKP
zprávy z baletu | ballet news
ABSOLVENTSKÉ PŘEDSTAVENÍ
STUDENTŮ KONZERVATOŘE
TANEČNÍ CENTRUM PRAHA
Letošní absolventské představení studentů
8. ročníku konzervatoře Taneční centrum
Praha se uskuteční v úterý 16. června 2009
od 19.00 hodin ve Stavovském divadle.
Budoucí absolventi předvedou to nejlepší
z repertoáru „svého“ souboru Baletu Praha
Junior, ve kterém strávili poslední tři roky
studia (v letošní sezoně pod touto hlavičkou
absolvovali 36 představení). Repertoár je
velmi pestrý a diváci budou mít příležitost
zhlédnout v jednom večeru jakousi rychlou
„exkurzi po tanečním žánru“.
Letošní menu: současné taneční divadlo reprezentují práce Violeta Ramóna Olléra (Španělsko), Sens Interdit Samuela Delvauxe (Belgie), Nabarvená duha a Třpyt a prach Attily
Egerháziho (Maďarsko), americkou neoklasiku představuje český emigrant Jiří Voborský (USA), respektive jeho práce Hoe Down,
tradiční baletní etudy nastudovali Miroslava Martinovská a Kateřina Riedlová.
HISTORICKY PRVNÍ SVATBA
V NÁRODNÍM DIVADLE!
Stalo se tak na 1. máje v pravé poledne, na terase pod trigami. Těsně po upozornění paní
Taťány Medvecké, aby si všichni přítomní vypnuli své mobilní telefony, ale že oproti jiným
představením je v tomto případě výjimečně
povoleno fotografování a pořizování audio
a video záznamů, se za zvuků písně The Beatles All You Need Is Love (šlo o zřejmou inspiraci
oblíbeným filmem Láska nebeská) na scéně
objevila nevěsta ve svatebním kostýmu módní návrhářky Liběny Rochové (autorka šatů
v barvě šampaň osobně dbala na správné
rozprostření vlečky) a ženich v tmavomodrém
obleku. V hlavních rolích nejnovějšího představení naší první scény se představila sólistka
baletu ND Adéla Pollertová a redaktor týdeníku Reflex Honza Dědek. Při svém premiérovém vystoupení byli oba poměrně skoupí
na slovo a na dotaz oddávajícího, pražského
primátora Pavla Béma, zda se berou dobrovolně, pouze úsečně odvětili, že ano.
Následovaly gratulace hostí, mezi kterými se
vedle příbuzných, zahrnujících olympijského
vítěze Lukáše Pollerta, objevili i blízcí přátelé obou novomanželů – tanečník Vlastimil Harapes, opěrní pěvkyně Soňa Červená, expert
na Formuli 1 Pavel Turek, herečka Klára Issová,
politický komentátor Bohumil Pečinka. Počasí,
které na obřad dodala osvětlovací společnost
Sun Or Rain, Ltd se mimořádně vydařilo – slunce posvítilo na pořízení krásných fotek a vítr
posloužil jako ventilátor při nadouvání nevěstiny vlečky, pózující mezi obřími sochami múz.
27. června 2009 oslaví své 75. narozeniny tanečnice Naďa Blažíčková. V roce 1954 absolvovala pražskou Taneční konzervatoř a hned
poté nastoupila do Národního divadla, kde působila celých 27 let,
do roku 1981. Sólistkou byla jmenována v roce 1966. Jako tanečnice vynikala výrazným pohybovým nadáním, ženským půvabem
a smyslem pro dramatickou funkci pohybu. Její repertoár zahrnoval
lyrické dívčí postavy (Marie v Bachčisarajské fontáně, Dívka v Prométheovi, Helena v Doktoru Faustovi, Aiša v Sedmi krasavicích) a také
psychologicky složitější, dramaticky vypjaté postavy (Paní Měděné
hory v Kamenném kvítku, Mechmene Banu v Legendě o lásce, Zobeida
v Šeherezádě, Macecha v Popelce nebo titulní role v Meduse). V rámci hostování tančila také v Laterně magice nebo jako Odetta / Odilie
v Labutím jezeře v Plzni.
Srdečně gratulujeme a přejeme mnoho zdraví, štěstí a elánu
do dalších let!
opera
■ foto soukromý archiv
Alfa
Kancelář roku 2006, 2007, 2008
Dobré obchody
dělají dobré přátele!
Mobil: +420 777 844 077
[email protected], www.re-max.cz/MilosMotoska
Umělecký šéf opery | Artistic Director of Opera: Jiří Heřman
Bohuslav Martinů
HRY O MARII | THE MIRACLES OF MARY
Dirigent | Conductor: Jiří Bělohlávek
Scéna | Sets: Pavel Svoboda
Pražský filharmonický sbor |
Prague Philharmonic Choir: Lukáš Vasilek
Kühnův dětský sbor | Kühn Children Choir: Jiří Chvála
Premiéry | Premieres:
29. & 31. 10. 2009, Národní divadlo | The National Theatre
KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010 |
OPENING CONCERT OF THE 2009/2010 SEASON
Tenor | Tenor: Jaroslav Březina
10. 9. 2009, Národní divadlo | The National Theatre
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
COSÌ FAN TUTTE
Dirigent | Conductor: Robert Jindra
Režie | Stage director: Martin Čičvák
Scéna | Sets: Tom Ciller
Kostýmy | Costumes: Marija Havran
Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta
23. & 25. 1. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre
Jacques Offenbach (1819-1880)
HOFFMANNOVY POVÍDKY | LES CONTES D’HOFFMANN
Dirigent | Conductor: Michel Swierczewski
Režie | Stage director: Ondřej Havelka
Scéna | Sets: Martin Černý
Kostýmy | Costumes: Jana Zbořilová
Leoš Janáček (1854-1928)
KÁŤA KABANOVÁ
Režie, scéna, světelná režie | Stage director,
sets, light design: Robert Wilson
Kostýmy | Costumes: Yashi Tabassomi
■ Rusalka
foto Petr Neubert
Mediální partneři opery
16 balet
[email protected]
KONCERTY | CONCERTS:
foto: R. Sejkot
Miloš Motoška
opera o
PREMIÉRY | PREMIERES:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
IDOMENEO
Režie | Stage director: Yoshi Oida
Scéna | Sets: Tom Schenk
Kostýmy | Costumes: Elena Mannini
Světelná režie | Light design: Lutz Deppe
6. & 9. 5. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre
■ foto archiv TCP
Milovníky jazzového tance zajisté zaujme
spirituál Řekni to horám Katie Garwood
(USA), Tři tváře jazzu (jazzové variace sestavené samotnými studenty) a jako bonbónek, respektive oříšek, nakonec mužské trio
z legendárních Revelations světoznámého
amerického choreografa Alwina Aileyho.
Program zakončí taneční revue Carioca
„dvorního“ choreografa Attily Egerháziho.
Představujeme 127. sezonu 2009 / 2010 | We present 2009 / 2010 season
Richard Strauss (1864-1949)
SALOME
Koncertní provedení | Concert performance
ADVENTNÍ KONCERTY | ADVENT CONCERTS
29. 11., 6., 13. & 20. 12. 2009
MOZARTOVY NAROZENINY 2010 |
MOZART’S BIRTHDAY 2010 – PAVOL BRESLIK
Tenor | Tenor: Pavol Breslik
Soprán | Soprano: Marie Fajtová
Orchestr | Orchestra: Collegium 1704
Dirigent | Conductor: Václav Luks
27. 1. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre
MAGDALENA KOŽENÁ V NÁRODNÍM DIVADLE |
MAGDALENA KOŽENÁ IN THE NATIONAL THEATRE
Mezzosoprán | Mezzo-soprano: Magdalena Kožená
Dirigent | Conductor: Kaspar Zehnder
Orchestr | Orchestra: Pražská komorní filharmonie |
Prague Philharmonia
18. & 20. 12. 2009
VELIKONOČNÍ KONCERT | EASTER CONCERT
Orchestr | Orchestra: Musica Florea
Dirigent | Conductor: Marek Štryncl
Kontratenor | Countertenor: William Towers
2. 4. 2009
PÍSŇOVÝ RECITÁL |
SONG RECITAL – VIOLETA URMANA
Soprán | Soprano: Violeta Urmana
Klavír | Piano: Jan Philip Schulze
opera ([email protected])
opera ([email protected]) o
Antonín Dvořák
RUSALKA
■ Dagmar Pecková (Ježibaba – Cizí kněžna)
Dirigent | Conductor: Jakub Hrůša
Choreografie | Choreography: Jan Kodet
Scéna | Sets: Jaroslav Bönisch
Světelná režie | Light design: Daniel Tesař
Dramaturgie | Dramaturgy: Beno Blachut
Obsazení | Cast
Rusalka: Dana Burešová / Maria Haan /
Wioletta Chodowicz
Princ: Peter Berger / Aleš Briscein /
Valentin Prolat
Vodník: Martin Gurbaľ / Štefan Kocán /
Miloslav Podskalský
Ježibaba – Cizí kněžna: Jolana Fogašová /
Dagmar Pecková
První žínka: Kateřina Kněžíková /
Yukiko Šrejmová Kinjo
Druhá žínka: Lucie Hájková /Alžběta Poláčková
Třetí žínka: Stanislava Jirků /
Michaela Kapustová
Kuchtík: Kateřina Jalovcová /
Lívia Obručník Vénosová
Hajný, Lovec: Ivan Kusnjer / Adam Plachetka /
František Zahradníček
Premiéry 13. a 17. května 2009, Národní divadlo
Premieres 13 and 17 May 2009,
The National Theatre
Uvádíme | Performances:
6. 6. (19.00), 10. 6. 2009 (19.00)
■ Maria Haan (Rusalka)
foto P. Hajská
■ Jolana Fogašová (Ježibaba - Cizí kněžna) a Dana Burešová (Rusalka)
■ Maria Haan (Rusalka)
foto P. Hajská
■ Rusalka, plesová scéna z 2. dějství
■ Kateřina Kněžíková (První žínka), Stanislava Jirků (Druhá žínka),
Alžběta Poláčková (Třetí žínka)
foto P. Hajská
■ scéna z 1. dějství
foto P. Neubert
foto P. Neubert
foto P. Hajská
Na tři představitele role Vodníka, tedy na dva
mladé slovenské pěvce Martina Gurbaľa a Štefana Kocána a na stálého člena souboru Národního divadla Miloslava Podskalského jsme se
obrátili s následující otázkou:
Čím je vám postava Vodníka z Rusalky a jak
jste přistupoval k jejímu studiu v nové inscenaci Jiřího Heřmana?
Nejprve tedy Martin Gurbaľ:
Postava Vodníka je má oblíbená, dokonce možná
nejoblíbenejší role, především kvůli nádherné,
barevné Dvořákově hudbě. Ovšem i po herecké
stránce je to role, která nabízí hodně možností interpretace. K novému nastudování pana Heřmana
jsem se snažil přistoupit s otevřenou myslí, co nejmíň zatížen předešlými inscenacemi, ve kterých
jsem účinkoval, a snažil jsem se co nejdůvěryhodněji vystihnout Vodníka jako otce, který přichází
o své dítě. Zkrátka v souladu se záměrem režiséra.
Miloslav Podskalský:
Zpívat Vodníka v Rusalce je pro mne možnost
prožít nádherné chvíle s hudbou Antonína Dvořáka. Provází mě celým mým uměleckým životem
a zpíval jsem jej mimo jiné v Tokiu, Hongkongu,
v Las Palmas a finské Savonlinně. A jak jsem přistupoval k jejímu studiu? Jako vždy s úctou, pokorou a odpovědností. Rusalka je opera o velké
lásce, zradě, odpuštění a vykoupení. To všechno
v té hudbě je. Věřím, že i tato inscenace naplní
odkaz Dvořákova geniálního díla.
18 opera
A nakonec Štefan Kocán:
Rusalka patří kvalitou hudby, libretem a jejich
vynikající symbiózou k vrcholům české, slovanské a světové operní literatury. Postava Vodníka
byla pro mě už od mých pěveckých počátků
jednou z vysněných rolí. Při jejím studiu v nové
inscenaci pana Heřmana jsem měl v podstatě ulehčenou úlohu, protože jsem měl štěstí, že
jsem tu našel citlivého partnera a „vůdce“, který
„navzdory“ zdánlivě neklasickému ztvárnění
Rusalky plně ctil smyslové, hudební poslání díla,
nechal se jím vést, rozvíjel ho do jiné nadčasové
polohy, a tím postavu Vodníka a celou Rusalku
posunul na novou, pro mě jako interpreta obohacující úroveň.
Ivan Žáček
■ Štefan Kocán (Vodník)
foto H. Smejkalová
■ Štefan Kocán (Vodník)
foto P. Hajská
■ Jolana Fogašová (Ježibaba – Cizí kněžna),
Aleš Briscein (Princ)
foto P. Hajská
19 opera
foto P. Hajská
■ Dagmar Pecková (Ježibaba – Cizí kněžna)
foto P. Hajská
KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010
OPENING CONCERT OF THE 2009/2010 SEASON
Tenor: Jaroslav Březina
Program koncertu:
A. Dvořák: Symfonie č. 8 G dur
B. Martinů: Epos o Gilgamešovi
V posledních letech svého života se Martinů začínal znovu obracet k základním otázkám lidské
existence. Tato tendence je zřejmá jak v opeře
Řecké pašije, tak především v oratoriu Epos o Gilgamešovi. Je to dílo svým způsobem mimořádné
v celé světové literatuře. Koncepce Martinů a jeho
zpracování eposu z počátku babylonských dějin,
této nejstarší dochované slovesné památky lid-
stva, jsou vysoce originální, skladatel tu využívá
raně barokních synkretických forem. Zhudebnění
Eposu o Gilgamešovi je stejně vzrušující a tajemné jako jeho prastará slovesná předloha. Autor
věnoval několik let studiu filozofické podstaty
díla. Vycházel z anglického překladu novoasyrské
verze. Své dílo dokončil v Nice v roce 1955. Bylo
psáno pro dirigenta a přítele Paula Sachera. Premiéra o tři roky později v Basileji pod jeho vedením sklidila obrovský úspěch.
Oratoriem pro sóla, smíšený sbor a orchestr
Epos o Gilgamešovi otevře 10. září opera Národního divadla novou sezonu 2009/2010. Provedením tohoto díla uctíme letos již podruhé
50. výročí úmrtí Bohuslava Martinů.
Zahajovacím koncertem se zároveň ujme
své funkce nový šéfdirigent orchestru Národního divadla Tomáš Netopil. Svůj inaugurační
program dále doplní jedním z nejslavnějších
děl Antonína Dvořáka, Symfonií č. 8 G dur.
rozhovor | interview
opera ([email protected]) o
Tvoření a hledání, to je má práce
mne chce postava a skladatel. Stejným úkolem
byla i Taťána. Libreto a hudba jsou pro mne nosným prvkem opery. Vždy mohou promlouvat
samy o sobě, i bez režijního ztvárnění.
Čtenáři tohoto rozhovoru již budou moci
sami posoudit, jaká bude vaše nová konkretizace Rusalky. Ale co byste nám k tomu
mohla říci vy, ve chvíli, kdy s napětím očekávaná inscenace Jiřího Heřmana a Jakuba
Hrůši prochází právě poslední fází příprav?
Poslední zkoušky před premiérou jsou vždy
velmi náročné pro všechny zúčastněné – funkčnost scény, kostýmů, paruk, světel. To vše jsou
otazníky, které pronásledují celý tým ve dne,
v noci. Všichni s napětím čekají, jak bude fungovat celek a co řekne publikum a kritika. Zkrátka
dobrodružství. Každému mohu jen doporučit,
aby si přišel udělat vlastní obrázek.
■ Tomáš Netopil
foto www.tomasnetopil.com
Wolfgang Amadeus Mozart
LA FINTA GIARDINIERA (ZAHRADNICE Z LÁSKY)
Režie | Stage directors: Ursel Hermann,
Karl-Ernst Herrmann
Scéna a kostýmy | Sets and costumes:
Karl-Ernst Herrmann
OSOBY A OBSAZENÍ | CAST:
Don Anchise: Jeffrey Francis
Sandrina: Simona Houda-Šaturová
Belfiore: Andrew Staples
Arminda: Marie Fajtová
Ramiro: Annekathrin Laabs
Serpetta: Kateřina Kněžíková
Nardo: Adam Plachetka
* * * : Jean-Yves Tual
Uvádíme | Performances 19. 9. 2009 (18.00),
21. 9. 2009 (18.00), 27. 9. 2009 (17.00) ve
Stavovském divadle / in The Estates Theatre
Dílo devatenáctiletého Mozarta, La finta giardiniera, napsané pro karnevalovou sezonu v Mnichově v roce 1775, dlouho přežívalo v německé
singspielové verzi z let 1779–1780, nejprve jako
Die verstellte Gärtnerin, později se rozšířilo pod
názvem Die Gärtnerin aus Liebe (Zahradnice z lásky). Existenci německého, byť značně zkomoleného znění, však můžeme být vděčni, že dílo nepotkal stejný osud jako ostatní rané Mozartovy
pokusy na poli operním, tj. že neupadla v úplné
zapomnění. Teprve až během soustavného muzikologického výzkumu probíhajícího v rámci
nové mozartovské edice byly koncem sedmdesátých let objeveny klíčové historické prameny,
které umožnily postupně rekonstruovat původní
mnichovskou verzi. Tomuto výzkumu tedy vděčíme nejen za to, že operu dnes můžeme slyšet
v italském originále, ale především jako dramma giocoso, exponující rokokově hravé projevy
bezstarostné lásky, ale i vážnější polohy, akcentující i některé palčivé otázky lidské existence.
Mladý Mozart skutečně v tomto díle nepodlehl
jen snadným svodům naplnit v té době populární typ opery buffa, ale nepochybně usiloval
o to, pootevřít dveře vedoucí k novým obzorům
hudebního divadla. Nespojují toto prvé Mozartovo dramma giocoso s geniálním Donem Giovannim nějaké hlubší genetické souvislosti, než
jen shodný podtitul? Pestrý kaleidoskop sedmi
postav, hledajících lásku jako základní projev
života, je stylově rozkročen mezi barokem a rokokem, mezi operou seria a buffa, logicky nejen
v libretní poloze, ale především v rovině hudebně-dramatické. Je to pestrá směsice, která
zákonitě musela po celé 19. století mást a budit
nedůvěru. Statická Ramirova árie silně připomíná Glucka, stejně jako vášnivé emocionální
výbuchy Armindiny. K barokním modelům poukazují i některé výstupy výčitkami štvaného Belfiora. Zemitě selsky koncipované postavy Narda
a Serpetty pak jednoznačně vycházejí z typů
opery buffy: Nardo je kombinací Masetta, Figara či Papagena, frivolní Serpetta pak něco mezi
Zerlinou a Despinou. Sandrina, ona Zahradnice
jen naoko, pak představuje embryonální předobraz, počátek linie vedoucí od Konstance přes
Elviru až k Pamině. Právě v hudebním uchopení
postavy Sandriny vstoupil devatenáctiletý genius nejrozhodněji na půdu hudebního dramatu
budoucnosti. Nad naivitou libreta připisovaného Giuseppe Petrosellinimu, se pravda můžeme
usmívat, jak to činily předchozí generace, ale
dnes, kdy Mozartovi, ale i estetice hudebního divadla rozumíme nepoměrně lépe, bychom mu
měli vzdát díky alespoň za to, že svými situacemi dokázalo vznítit imaginaci mistra, neboť je to
právě Mozartova hudba, líčící všemožné projevy lásky, které tomuto mladistvému dílu dodává
půvab i hloubku.
Ivan Žáček
Na dvě otázky odpovídá SIMONA HOUDAŠATUROVÁ, představitelka Sandriny
V inscenaci manželů Herrmannových La finta giardiniera jste vytvořila klíčovou, vlastně
titulní postavu oné přestrojené zahradnice,
která je příčinou milostných propletenců
všech šesti postav. Dokázala jste naplnit sché-
20 opera
■ Simona Houda-Šaturová a Annekathrin Laabs
foto P. Hajská
ma postavy napsané v duchu dobových libretních konvencí živým projevem a citovým
obsahem. Jaký recept jste na to použila?
Recept byl jednoduchý. Měla jsem štěstí na režiséry. Od počátku jsem dostala od Herrmannových velký prostor pro vlastní nápady. Mohla
jsem sama aktivně tvořit postavu, a ne jenom
automaticky plnit jejich představy. To byl pro
mě velmi důležitý moment. Celé dva měsíce
mezi námi probíhal nepřetržitý dialog a díky
tomu všemu zažívám při představeních Finty
absolutní pocit svobody a přirozenosti.
Jste zapsána v povědomí evropského operního publika jako vynikající mozartovská
interpretka. Jaké role či party jsou vašemu
naturelu nejbližší?
Mám ráda výzvy. Každý part, který obsahuje
krkolomné koloratury a nabízí široké spektrum
emocí, který vyžaduje tvrdou dřinu u klavíru,
mě láká. Čím dál tím lépe se cítím v belcantovém repertoáru. Samozřejmě Mozart zůstává
mou velkou láskou, ale potěšení nacházím i u jiných autorů, jako v případě právě vydaného CD
firmy Orfeo s operními áriemi J. Haydna. Miluji
Händela, Vivaldiho... a když mám být konkrétní,
tak momentálně vede Lucia di Lammermoor,
Konstanze, Gilda, Sandrina.
■ Rusalka (titulní role) s A. Brisceinem (Princ)
Rozhovor s Danou Burešovou
V tomto čísle jsme položili několik otázek
Daně Burešové, čerstvé laureátce Ceny Thálie 2008 a protagonistce dvou jarních premiér této sezony.
Prostor českého divadla je přímo prošpikován různými cenami, cena Herecké asociace
Thálie však patří k těm nejprestižnějším.
Získala jste ji letos vy, v kategorii nejlepší
ženský jevištní výkon, a to za ztvárnění role
Alžběty v brněnské inscenaci Tannhäusera
Ladislava Štrose a Jana Zbavitele. Má pro
vás nějaký zvláštní význam, že jste tohoto
ocenění dosáhla právě rolí Alžběty, vaší jedinou velkou wagnerovskou rolí, kterou máte
na repertoáru?
Thálie je velmi milým oceněním. Je hodnocením výsledků mé práce a uměleckého snažení.
Že je právě za Wagnerovu Alžbětu, to mne těší
dvojnásob, neboť to pro mě byla práce krásná,
leč s mnoha otazníky.
Alžběta je spolu s Elsou považována za jediné role z velkého Wagnera, které jsou v dosahu možností lyrických sopránů. Přesto se
zeptám: vyžadovalo studium role od vás jiný
přístup, než na co jste byla dosud zvyklá?
Mám na mysli samozřejmě i herecké ztvárnění.
Režie Wagnerova Tannhäusera byla výpravná,
krásná a jejím výsledkem byla pro diváka přívětivá inscenace. Pro mne znamenala velké
rozhodnutí – vyzkoušet Wagnera. Rozhodnutí
během týdne, bez klavírního výtahu, pouze
s radou několika blízkých. Proto i studium bylo
velmi obezřetné, ale výsledek, myslím, potěšil
všechny. Tvoření a hledání, to je má práce. Žádné jiné, zvláštní umělecké postupy jsem nepoužívala.
Hostovala jste před časem, pokud vím, s Alžbětou i v Japonsku. Mohla byste se s námi
podělit o osobní dojmy?
V Japonsku jsem byla s brněnským Národním
divadlem. Práce na Alžbětě byla velmi zajíma-
foto P. Neubert
vá a v Japonsku mne vždy nadchnou akustické
vlastnosti hudebních sálů.
V Národním divadle jste se uvedla poprvé
jako Mařenka v sezoně 1992/93 a hned získala angažmá, které trvá dodnes. Jaké z dalších rolí, jež jste za tu dobu na scéně Národního divadla vytvořila, vám nejvíce přirostly
k srdci? Chtěla byste například srovnat svou
první a zatím poslední Mařenku, z inscenace
Magdaleny Švecové a Ondreje Lenárda?
Nerada srovnávám. Každá inscenace je originál,
stejně jako kniha, obraz, stavba či jiný umělecký
výtvor. Navíc jste-li přímým účastníkem, ztrácíte
potřebnou míru objektivního nadhledu. Všechny své Mařenky mám ráda a každá mi přinesla
něco nového. Jiný, osobitý pohled na autora,
roli, libreto. Výsledek je bohatší o ucelený názor
dalšího člověka – režiséra.
Nedělím role na blízké a vzdálené. Vážím si
všech a snažím se je vždy zpracovat co nejlépe.
A co Taťána v Evženu Oněginovi? Přistupovala jste k ní, i v intencích Serbanovy inscenace,
jež měla svou premiéru letos v březnu, z trochu odlišných pozic než Wioletta Chodowicz,
a kritika to také ocenila. Jak se vám hrála
a zpívala Čajkovského snící dívka, v kulisách
dnešního putinovského Ruska?
Ke své práci potřebuji znát režisérovu představu postavy – její charakteristiku, vlastnosti,
myšlenky. K tomu náleží i vztahy s ostatními postavami. To vše pak zamíchám a čekám, co ode
■ Evžen Oněgin (Taťána)
21 opera
foto H. Smejkalová
Nejen hudbou živ je člověk. O tom jistě víte
něco sama, jako matka tří dětí. Jaký je váš recept na zvládnutí tří tak náročných rolí – role
operní pěvkyně, matky a manželky?
Ono to není ani tak složité z hlediska osobního
postoje. Náročnější je však organizační stránka,
ale tu zatím zvládám. Samozřejmě za vydatné
pomoci manžela, babiček a v současné době
jsou zainteresované už i starší děti. A role operní
pěvkyně? Je to povolání jako kterékoli jiné. Má
své zvláštnosti a originality - práce kdykoli deset
měsíců v roce, život bez víkendů, za což vás děti
permanentně kritizují. Vy totiž pracujete, když
ostatní odpočívají. Jsem ale toho názoru, že lze
zvládnout úplně všechno, máte-li dostatek dobré
vůle a pozitivního myšlení. A recept? Snad jediný,
a to po předcích: „Co člověk musí, rád udělá.“
Při čem nejradši relaxujete? Potřebujete
k tomu hudbu, nebo se jí naopak snažíte vyhnout velkým obloukem?
To je různé. Vždy podle nálady, situace a možností. Ticho je úžasná věc dávající dostatek
prostoru fantazii a představivosti, ale nevadí mi
jakákoli hudba, včetně rockových, „hip-hopových“ nebo rapových hlučítek nejstarší dcery.
Skončíme přece jen hudbou: Jakého autora
byste si přibalila do lodního kufru, pro případ
ztroskotání na pustém tichomořském atolu?
Pokud bych něco balila, tak snad písničky Marka
Ebena, jejichž vtip i poetika mne těší. Jinak jsem
suchozemský tvor a po dlouhodobém pobytu
uprostřed velkých louží netoužím.
Děkuji vám za rozhovor.
Připravil Ivan Žáček
■ Tannhäuser (Alžběta)
foto archiv
poslední představení sezony
Wolfgang Amadeus Mozart
Struny podzimu zahájí s Ivou
Bittovou ve Stavovském divadle
FIGAROVA SVATBA
Dlouho očekávané české debuty, kontakt se světovou interpretační špičkou i prověřená jména v nových uměleckých
souvislostech… Renomovaná hudební přehlídka Struny podzimu nabídne prostřednictvím deseti koncertů vydatné menu
intenzivních zážitků z různých hudebních světů a radost z objevování nevšedních podob hudby mj. ve Stavovském divadle.
Národní divadlo je totiž jedním z dlouhodobých spolupořadatelů festivalu.
Zahájení festivalu 22. září bylo svěřeno umělkyni, jejíž
jméno je s festivalem Struny podzimu provázáno od prvních
ročníků: Iva Bittová připravuje pro úvodní slavnostní koncert
premiérový program za doprovodu Pražské komorní filharmonie v čele s dirigentem Jakubem Hrůšou, jehož známe z opery
Rusalka. Na koncertě se představí také řada hostů, kteří Bittovou v retrospektivním a bilancujícím večeru doprovodí.
Struny podzimu se do Stavovského divadla vrátí ještě
15. listopadu, kdy představí strhující argentinské rytmy Red
Hot Tango Nuevo doplněné videoprojekcemi v podání kapely
Astillero Tango. Ve Stavovském divadle jistě nevšední zážitek.
Mezi další vybrané lahůdky festivalu patří např. český debut
Cassandry Wilson, exkluzivní společné vystoupení Libora Nováčka a Michaela Yorka, sólový koncert houslového virtuóza
Gila Shahama či konfrontace dobově poučené („autentické“)
a „moderní“ interpretace hudby na originálním koncertu s názvem 415 versus 442! Kompletní program všech koncertů naleznete na www.strunypodzimu.cz.
LE NOZZE DI FIGARO
Dirigent | Conductor: Jan Chalupecký /
Peter Feranec
Režie | Stage director: Josef Průdek
Scéna | Sets: Ján Zavarský
Kostýmy | Costumes:
Eva Farkašová-Zálešáková
Choreografie | Choreography: Daniel Wiesner
Od roku 1786, kdy došlo k úspěšné pražské
premiéře Figarovy svatby, chyběla tato oblíbená Mozartova opera buffa, volně zpracovávající revoluční námět Pierra de Beaumarchaise, na repertoáru Stavovského divadla pouze
výjimečně. Inscenace Josefa Průdka a Petera
Ferance z roku 2002 patří k těm úspěšným
a divácky velmi vděčným. Velkou příležitost
zde dostávají nejlepší představitelé domácí
mladé pěvecké generace – Kateřina Kněžíková, Marie Fajtová, Adam Plachetka, ale zaskví
se tu ve svých nejlepších kreacích i vynikající
pěvci jako Roman Janál, Vladimír Chmelo, Pavla Vykopalová a další. Figarova svatba, nastudovaná v italštině, se v červnu objeví na své
domovské scéně ve Stavovském divadle ještě
třikrát: ve čtvrtek 4. 6., v pondělí 8. 6. a v úterý 30. 6., vždy v 19.00.
Obsazení hlavních rolí v červnových
představeních:
Figaro: Adam Plachetka /
František Zahradníček
Il conte di Almaviva: Martin Bárta /
Roman Janál / Vladimír Chmelo
La contessa di Almaviva: Pavla Vykopalová /
Helena Kaupová / Jitka Svobodová
Susanna: Martina Zadro / Marie Fajtová /
Kateřina Kněžíková
Cherubino: Kateřina Jalovcová /
Stanislava Jirků
■ Adam Plachetka a Kateřina Kněžíková foto H. Smejkalová
■ Marie Fajtová, František Zahradníček a Helena Kaupová
zprávy z opery | opera news
14. června slaví 65. narozeniny dlouholetý sólista opery Národního divadla Miloslav Podskalský (*1944). Sólistické angažmá získal v opeře
ND v roce 1988, ovšem hostoval zde již více
než 10 let předtím. Nastudoval zde mj. Vodníka
(Rusalka), hraběte Viléma (Jakobín), Revírníka
(Příhody lišky Bystroušky), Jaroslava Pruse (Věc
Makropulos), Raracha (Čertova stěna), Figara (Figarova svatba), Sarastra (Kouzelná flétna), Dona
Alfonsa (Così fan tutte), Filipa II. (Don Carlos),
Collina (Bohéma), Krále Markeho (Tristan a Isolda), Gremina (Evžen Oněgin) a mnoho dalších.
V roce 2001 byl pozván do Metropolitan Opera
v New Yorku ke spolupráci na Věci Makropulos
v roli Jaroslava Pruse.
Neméně vzácná výročí oslavily v minulých měsících dvě bývalé členky orchestru Národního
divadla, obě harfenistky. První z nich oslavila
zcela mimořádné jubileum, a to 95. narozeniny. Libuše Walterová (*1914) nastoupila v roce
1945 do orchestru činohry ND, ale již v roce 1947
se stala členkou operního orchestru jako první
harfenistka. Na tomto místě působila až do odchodu do důchodu roku 1973. S královským
nástrojem – harfou – prožila krásná, na hudební zážitky bohatá léta pod takovými dirigenty,
jakými byli Václav Talich, Zdeněk Chalabala, Jaroslav Krombholc a další. Byla vždy spolehlivou
a precizní sólistkou a její umění můžeme slyšet
na všech operních gramofonových nahrávkách
s orchestrem ND té doby.
Když v roce 1973 ukončila Libuše Walterová svou kariéru, nastoupila na její místo paní
Jiřina Moučková (*1929), která je druhou
významnou jubilantkou. V roce 1955 přijala angažmá v orchestru činohry ND, v letech
1973-89 pak zastávala post harfenistky orchestru ND.
■ Miloslav Podskalský
foto Škoda
Oběma milým dámám přejí jejich následovnice i všichni členové orchestru pevné
zdraví a životní pohodu do dalších let.
Zdeněk Kraus, tajemník orchestru opery ND
■ Fotografie zachycuje jubilantky Libuši Walterovou
(zleva) a Jiřinu Moučkovou (zprava) a jejich dvě
následovnice, současné harfenistky orchestru ND,
Ivanu Pokornou a Barboru Váchalovou. Obě na své
předchůdkyně s láskou a úctou vzpomínají, zejména
v souvislosti s premiérou opery Rusalka, v níž napsal
Antonín Dvořák pro harfu nádherný part.
foto archiv
22 opera
Předplatitelé operních skupin Národního divadla
mohou využít 10% slevy na všechny festivalové
koncerty. Vstupenky je možné zakoupit ve festivalovém
informačním a prodejním centru umístěném
v pokladnách Národního divadla v Ostrovní ulici.
Nabídka platí pouze do konce června.
Životní jubileum oslaví v červenci významná česká sopranistka Libuše Domanínská
(4. 7. 1924). V letech 1955-90 byla v angažmá Národního divadla, od roku 1958 stálým
hostem Volksoper ve Vídni, hostovala často
v cizině, též při zájezdech ND do zahraničí.
K jejím profilovým rolím patřily Janáčkova
Jenůfa a Káťa Kabanová, Dvořákova Rusalka, Smetanova Mařenka (Prodaná nevěsta)
a Jitka (Dalibor), Verdiho Aida nebo Alžběta (Don Carlos). Soustavně se věnovala koncertní činnosti s duchovním i písňovým repertoárem. Na svém uměleckém kontě má
dlouhou řadu gramofonových a rozhlasových snímků – z operních kompletů to
jsou Čertova stěna a Příhody lišky Bystroušky,
dále Janáčkova Glagolská mše, Stravinského Svatba ad. V roce 1996 obdržela Libuše
Domanínská Cenu Thálie za celoživotní mistrovství.
■ Libuše Domanínská v titulní roli
Káti Kabanové, 1964
foto archiv
23 opera
divadelní kronika d
[email protected]
Na 14. června připadá 140. výročí narození tenoristy Bohumila Ptáka (14. 6.
1869 – 4. 2. 1933). V Národním divadle
byl v angažmá v letech 1896-1911 a zpíval
zde např. Dalibora, Jeníka (Prodaná nevěsta), Lohengrina, Heřmana (Piková dáma)
ad. 31. března roku 1901 zaskočil Bohumil Pták za onemocnělého Karla Buriana
a se stal tak prvním představitelem Prince ve světové premiéře Rusalky Antonína
Dvořáka.
8. července si připomeneme 30 let, od smrti
předního českého barytonisty Teodora Šrubaře (18. 7. 1917 – 8. 7. 1979). Byl zejména
vynikajícím představitelem smetanovských
postav Kaliny (Tajemství), Přemysla (Libuše),
Vladislava (Dalibor), Voka Vítkovice (Čertova
stěna) ad. Patřil k pěvcům, kteří mimořádně
ctili přípravu a důsledné propracování role
po pěvecké, psychologické i herecké stránce. V Národním divadle působil v letech
1943–79.
JP
Kabalistické drama o dvou dějstvích George Whytea, zhudebněné Noamem Sheriffem.
Národní divadlo slavnostně uvede
první provedení dramatu Golem 13.
Stane se tak v čase pro Prahu historickém, kdy si připomínáme 400. výročí úmrtí velkého mudrce a rabína
Maharala. Při této příležitosti se koná
Mezinárodní konference k osudu majetku obětí holocaustu, v rámci které
dílo uvedeme.
Přízračné drama, jehož děj jde od starodávné minulosti do vzdálené budoucnosti, předvídá možné splynutí kabalistické mystiky s vyspělou technologií, které by vedlo k vytvoření Golema 13,
a výrazně tím ovlivnilo budoucnost lidstva.
Dílo klade důraz na stopy abrahámovského
náboženského systému, které jsou patrné v judaismu, křesťanství a islámu. Dokládá stěžej-
ní židovsko-křesťanské vazby i konflikty, které
vedly k perzekuci Židů.
Lidské drama v Golemovi 13 ukazuje rozpor
mezi vírou a jejím odmítnutím, zde v případě Rabína a jeho syna. Konflikt je opakujícím
se tématem naší doby, stejně jako se opakuje
ve vztahu Rabína s Golemem 13. Duchovní láska mezi Golemem a Juditou je dojemná, nadpozemsky krásná.
Golem 13 ale zejména dokládá, že člověkem
vyrobené konflikty, pramenící z odlišných ideologií, mohou ohrozit, dokonce osudově, celou
společnost i v čase těch nejmodernějších technologií.
Je to vize? Nebo je to proroctví? Odpověď je
ponechána na obecenstvu...
GOLEM 13
Kabalistické drama o dvou dějstvích
Druhé dějství
O 500 let později - město Jeruzalém.
Židovský národ je ve velkém nebezpečí kvůli
znovuoživlému antisemitismu. Golem je vzkříšen tou nejmodernější technikou, která mu
propůjčuje nadlidskou moc – stává se z něj Golem 13. Rozjímá nad vlastní existencí a o tom,
kým je. Lid ho vnímá jako Spasitele, což vyvolá
v Rabínovi hněv.
Yaacov, nyní vědec, je v otevřeném konfliktu se svým otcem. Yankel je mu i nadále oddaný. Judit je přímo nesnesitelně přitahována
Golemem 13 a ve vášnivém duetu dosáhnou
spojení. S blížícím se nebezpečím Golem 13
svolá veškerou svou sílu. Na Jeruzalém padá
temnota, následovaná ohromující světelnou
září. Při pádu opony je slyšet Jeremiášovo proroctví.
■ George Whyte
foto archiv
George Whyte, autor, dramatik. Má britské občanství, ale je maďarsko-českého původu. Studoval na univerzitách v Londýně
a Paříži.
Jeho dílo je vydáváno v nakladatelstvích
Palgrave Macmillan a Internationes.
Whyteova divadelní díla se dostala
na scény předních operních domů v Evropě i v Americe. Svůj umělecký odkaz z velké
části věnuje památce bezpráví, které se dělo
Židům.
První dějství
Konec 16. století - perzekuovaná židovská osada v Čechách.
Rabín, hluboce věřící a přísný vůdce, upozorňuje na Jeremiášovo proroctví. V úzkostném
monologu se odráží jeho vlastní selhání. Je
v rozporu se svým synem Yaacovem, doktorem,
který ztratil víru, když ošetřoval raněné. Rabín
se odcizil i své mladé a osamělé dceři Juditě.
Yankel je jeho věrným učedníkem. Aby ochránil
obyvatele své obce, vytvoří Rabín Golema, který se záhy stane statečným obráncem. Zachrání
Juditu před znásilněním během brutálního útoku na obec při svátku Pesach.
Judita začne ke Golemovi pociťovat náklonnost a zpívá mu o své touze po lásce. Rabín,
zděšený tímto výjevem, vyjme z Golema život
– ten upadá do věčného spánku. Je svátek Dne
Smíření.
Rabín vede celé shromáždění k modlitbě,
Judita se kajícným hlasem dovolává Golemova
návratu.
24
■ Radúz
a Mahulena,
1924 (v roli
Mahuleny
Anna
Suchánková)
■ Bohumil Pták v roli Prince (Rusalka),
1901 – světová premiéra
foto archiv
[email protected]
Autor : George Whyte
Hudba: Noam Sheriff
Rabín, mudrc (nebo též Rabi, Rabbi....)
– baryton
Yaacov, jeho syn – dramatický tenor
Judita, jeho dcera – mezzosoprán
Yankel, jeho učeň – lehký tenor
Golem, stvořený kabalistickými obřady
– charakterní tenor
Golem 13, zdokonalený vyspělou technologií
– charakterní tenor
Biskup, Starci, Mladí, Sbor lidí a vesničanů
První provedení:
29. června 2009 v 19,00 v Národním divadle
■ Karel Höger jako Místoguvernér Danforth
ve Zkoušce ohněm, 1968
foto J. Svoboda
■ Noam Sheriff
foto archiv
Noam Sheriff je jedním z předních izraelských skladatelů. Studoval skladbu a dirigování v Tel Avivu, Berlíně a Salzburgu. Jeho
tvorba bývá pravidelně uváděna po celém
světě. V současnosti je hudebním ředitelem
symfonického orchestru v Haifě a nedávno
mu bylo uděleno prestižní ocenění EMET
PRIZE (nejvyšší ocenění udělované v Izraeli
za zásluhy v oblasti kultury a věd). Je profesorem skladby a dirigování na Rubinově
akademii hudby při univerzitě v Tel Avivu.
Výstavy ve foyeru I. galerie Národního divadla
ZEYEROVY HRY V NÁRODNÍM DIVADLE
Výstava instalovaná k premiéře hry Julia Zeyera Radúz a Mahulena (18. a 19. června 2009)
si klade za cíl připomenout divákům archivními materiály (fotografiemi, premiérovými
vývěskami, případně výtvarnými návrhy) nejen všechny premiéry této hry, ale i uvedení
všech ostatních autorových her na jevištích
Národního divadla. Činohra ND uvedla ve své
celé historii deset Zeyerových her. Největšího počtu nastudování se dočkala právě hra
Radúz a Mahulena (současné uvedení je už
desáté). Na dalším místě co do počtu nastudování je hra Sulamit, která se dočkala pěti
nastudování (naposledy v roce 1923).
V červnu si připomeneme 100 let od narození
jednoho z nejvýznamnějších českých herců
dvacátého století, dlouholetého předního člena činohry Národního divadla Karla Högera
(17. června 1909 – 4. května 1977).
Narodil se v Brně-Králově Poli v rodině bývalého vojáka jako nejmladší ze třinácti dětí. V mládí často navštěvoval různá ochotnická představení (již v osmi letech se dokonce stal členem
spolku Bratrství) a společně se sourozenci hrál
doma loutkové divadlo. Výborné studijní výsledky jej nasměrovaly k dráze učitele. Vystudoval učitelský ústav a krátce působil na několika vesnických školách v okolí Brna. Zároveň
ale studoval herectví na brněnské konzervatoři a po skončení vojenské služby přijal své
první profesionální angažmá v činohře Zemského divadla v Brně. Za osm let zde vytvořil
desítky rolí a stal se oblíbeným členem souboru. V roce 1940 přijal nabídku angažmá do Národního divadla. V té době také začala i jeho
■ Teodor Šrubař jako Král Vladislav (Dalibor)
foto archiv
dráha filmového herce. Na filmovém plátně se
poprvé objevil ve filmu Za tichých nocí (1941)
po boku Lídy Baarové a následně ve filmech Turbina (1941), nebo Krakatit (1948). V padesátých
letech vytvořil výjimečné role ve filmech Mikoláš Aleš (1951), Jan Hus (1954), Jan Žižka (1955)
nebo Z mého života (1955), nezapomenutelně
se zapsal do srdcí diváků například také rolemi ve filmech Romeo a Julie na konci listopadu
(1971) nebo Noc na Karlštejně (1973).
Jeho celý umělecký život je ale spjat zejména
s divadlem a především s první českou scénou,
na které byl například vynikajícím Zajíčkem
i Kláskem v Jiráskově Lucerně, Čapkovým Loupežníkem, Tylovým Janem Husem, Rostandovým Cyranem z Bergeracu, Malvoliem v Shakespearově
Večeru tříkrálovém nebo Trigorinem v Čechovově
KAREL HÖGER – 100. výročí narození
Výstava ke 100. výročí narození jednoho
z nejvýznamnějších herců, dlouholetého
člena činohry ND Karla Högera.
Rackovi. V souvislosti s hereckou profesí se také
vrátil k pedagogické práci – již v letech 19451949 vyučoval na Konzervatoři Praha, dále
v letech 1950-1952 a 1959-1963 na Divadelní
fakultě AMU a zároveň od roku 1951 na Filmové fakultě AMU (zde byl v roce 1966 jmenován
profesorem). Po nuceném podpisu Anticharty
na začátku roku 1977 podal 2. května z milovaného Národního divadla výpověď na protest
proti ukončení pracovního poměru jeho dlouholeté kolegyně Vlasty Fabianové. 3. května
1977 jej odvezli s infarktem do nemocnice, kde
o den později zemřel. Pro české divadlo zůstane
navždy ztělesněním výjimečné jevištní egelance a hlasové kultury. Dodnes k nám z řady nahrávek promlouvá jeho jemný, konejšivě měkký
a melodický hlas.
DJ
■ Karel Höger v roli Alfréda Moráka, Srpnová neděle, 1958 (s Marií Tomášovou v roli Zuzky)
25 divadelní kronika
foto J. Svoboda
společenský kaleidoskop | society kaleidoscope
Tváře Národního divadla
Tak se jmenuje výstava velkoformátových
fotografií Jana Saudka, kterou pro
veřejnost připravilo Národní divadlo
ve spolupráci s Olgou MenzelovouKelymanovou. Výstavu na piazzetě
u Národního divadla můžete vidět
do 10. června 2009.
1) Výstavu zahájila Olga MenzelováKelymanová, starosta MČ Praha 1
Petr Hejma a ředitel Národního divadla
Ondřej Černý. Se svými pocity ze
spolupráce s Mistrem Saudkem se
podělili naši umělci – Michal Štípa,
Jaromíra Mílová, Eva Salzmannová,
Magdaléna Borová a Tereza Podařilová
2) Herečky Eva Salzmannová a Jaromíra
Mílová před portrétem Evy Salzmannové
1
3
4
5
Prezidentka a zakladatelka Klubu
i přes hospodářsky nepříznivou situaci mne velmi těší Vaše podpora a vzrůstající
zájem o nové členství v Klubu. Jak mi mnozí říkáte, kultura je přesně ta sféra,
které Vám pomáhá „dobít baterky“ a nabrat nové síly. Nemusím ani zdůrazňovat,
že umělecká tvorba nás právě teď nejvíc potřebuje.
Ráda bych poděkovala skupině ECM a PSJ Holding za podporu uvedení opery
La finta giardiniera v úvodu sezony a zároveň chci přivítat v Klubu nového
významného člena, IFIELD Computers a DZ Sun, kteří se významnou měrou
podílejí na podpoře nového projektu baletu EXTRÉM, jehož uvedení v červnu
bude současně inaugurací Nové scény Národního divadla.
Čestný výbor Trigy
Sezona 2008 / 2009
6
Zakládající členové Klubu
8
Iva Drebitko
Leonor Borges de Araujo
Radka Bémová
Catherine Cabaniss
Karolína Jahnová
Otto Jelinek
Johannes Kinsky †
J.E. Margot Klestil-Löffler
Maya Lukas
Ivo Mathé
Karel Schwarzenberg
7
Kytice pro Gabrielu Beňačkovou
v paláci Buquoy po koncertu
věnovanému členům Trigy
a mecenášům Národního divadla
Karel Schwarzenberg, člen Čestného
výboru Trigy, v rozhovoru s protagonistkami
po premiéře Dobře placené procházky
Jiří Heřman, šéf opery ND, při losování
dárků pro mecenáše Trigy na recepci
pořádané J.E. Margot Klestil-Loeffler
Milan Janků, společnost ECM, s chotí
na galavečeru Trigy. ECM významně
podpořilo operu La finta giardiniera
František Vaculík, PSJ Holding, s chotí,
věrní členové Trigy, sponzoři a mecenáši
Národního divadla
Manželé Šárka a George Parobek,
spolumajitelé společnosti IFIELD Computers, noví členové Trigy, mecenáši
a sponzoři projektu baletu Extrém
Čestný člen Trigy
Gabriela Beňačková
AKCE SEZONY
• Galavečer a koncert Gabriely Beňačkové
k otevření sezony pro členy TRIGY
a mecenáše Národního divadla
v paláci Buquoy, residenci francouzského
velvyslance
9
10
Slavná dvojčata
Dárkem pro všechny ctitele taneční
dokonalosti byla dvě představení Bubeníček
& Friends. Bratři Jiří a Otto Bubeníčkovi
dokázali, že jsou právem řazeni mezi
nejlepší tanečníky naší doby. V Národním
divadle se opět aplaudovalo vstoje!
9) Šéf baletu ND Petr Zuska, Otto
a Jiří Bubeníčkovi
10) Nejen slavná dvojčata – vynikající
partneři, spolupracovníci, charismatiští
umělci a především skromní lidé
11) Bohumil Volf, generální manager
NOWACO Czech Republic, s.r.o.,
a Daniel Pešta, výtvarník a jednatel
nadace DRAK
12) Ing. Jaroslav Kantůrek, ředitel Českých
center, s chotí a Ing. Michal Vodrážka,
náměstek generálního ředitele Česká
pošta, s.p.
Vážení a milí členové Klubu mecenášů Triga,
J.E. Alberto Salas Barahona
Catherine Cabaniss
Eliška Hašková-Coolidge
Karolína Jahnová
J.E. Margot Klestil-Löffler
Maya Lukas
Ivo Mathé
Karel Schwarzenberg
Magdalena Souček
Marylin Wyat
Premiéra Rusalky
Nová inscenace Dvořákovy Rusalky se
představila divákům v polovině května.
Hudebně operu nastudoval Jakub Hrůša,
svou režijní představu jí vtiskl Jiří Heřman,
šéf opery ND.
5) Mezi nejváženější hosty na premiéře
patřila Lívie Klausová, která si
srdečně pohovořila s ředitelem ND
Ondřejem Černým
6) Nechyběl také nový ministr kultury
Prof. Václav Riedlbauch (na snímku
s poslankyní Michaleou Šojdrovou)
7) Dagmar Pecková, představitelka
role Ježibaby-Cizí kněžny, dirigent
Jakub Hrůša a režisér Jiří Heřman
8) Půvabné tři žínky – Kateřina Kněžíková,
Alžběta Poláčková a Stanislava Jirků
SEZONA 2008 / 2009
Iva DREBITKO
Hostování činohry Slovenského
národního divadla
V dubnu již tradičně přijeli do Prahy herci
z Bratislavy. Tentokrát s Havlovou hrou
Odcházení a Schillerovými Úklady a láskou.
3) Ředitel ND Ondřej Černý, šéf činohry ND
Michal Dočekal a Štefan Bučko, ředitel
činohry SND
4) Marián Labuda, představitel
Dr. Viléma Riegera, bývalého kancléře,
ve hře Odcházení
Náplň klubu
Získávat příznivce a finanční prostředky pro podporu tvorby výjimečných a náročných
projektů Národního divadla. Pomáhat rozšiřovat mezinárodní umělecké kontakty,
podněcovat a šířit zájem o Národní divadlo a jeho tvorbu propagací doma i v zahraničí
2
• TRIGA vybrala a rozhodla se významně
podpořit následující projekty Národního
divadla sezony 2008 / 2009:
Opera
La finta giardiniera – W. A. Mozart
Balet
EXTRÉM – Petr Zuska, Jiří Kylián
• Finanční podpora a spolupráce
na projektu Haptická stezka,
návštěva ND pro nevidomé
11
12
Na premiéře EXTRÉMU přivítáme i naše zahraniční členy a obdivovatele tvorby Petra Zusky a Jiřího Kyliána.
Je mi potěšením Vám oznámit jmenování paní Gabriely Beňačkové čestnou členkou Trigy za její nezištnou podporu,
propagaci a přínos Klubu.
Dovoluji si touto cestou také přivítat i nové členy výboru Trigy, J.E. Alberta Salase Barahonu, velvyslance Peru, podporovatele, milovníka a velkého znalce opery, a paní Marylin Wyatt, choť velvyslance USA v Srbsku, která dělí svůj
čas a aktivity mezi Bělehrad a Prahu.
V průběhu letního období nás čeká náročná příprava na předání mecenášského klubu Triga do náruče Národního
divadla. Toto spojení přispěje k prohloubení vztahu mecenášů k Národnímu divadlu a umožní jim bezprostřednější
kontakt s děním na první scéně.
Dovolte mi popřát Vám hezký zbytek divadelní sezony a mnoho výjimečných uměleckých zážitků.
• Návštěva operního představení
Don Carlos ve vídeňské Státní opeře
Srdečné pozdravy,
Ing. Arch. Iva Drebitko, předsedkyně Klubu
• Výroční večeře členů Čestného
výboru a hostů Trigy v residenci
velvyslance Peru, J.E. Alberta Salase
Barahony, volba výboru
• Jmenování Gabriely Beňačkové
čestným členem Trigy
• Členství Trigy v CAR, orgánu FEDORY
a Opery Europa
Připravila D. Flídrová, foto H. Smejkalová
26 společenský kaleidoskop
INFORMACE O ČLENSTVÍ, PROGRAMU
a AKTIVITÁCH KLUBU: [email protected]
27
LEADERS MAGAZINE
now available in Brussels
Poprvé také v Národním divadle! This year for the first time also in the National theatre!
COVERING TOP CZECH EVENTS
For Full Photocoverage Go To www.leadersmagazine.cz/photogallery
Leaders Magazine® focuses on lifestyle, interviews, business, culture and luxury products
and covers many important and interesting events. Our readers are people from diplomatic society, government officials, decision makers in business, Czech citizens
with higher income and tourists. The targeted distribution is cca 20 000 copies
including 1400 pcs to the top EU officials in Brussels.
www.prazskamuzejninoc.cz
20. června 2009 od 19.00
Prague Museum Night June 20, 2009
27.6. od 14hodin na piazzetě ND
V rámci programu vystoupí umělci Národního divadla.
vstup a doprava zdarma Admission and transport free
PARTNEŘI:
POŘADATELÉ:
www.maxfactor.cz
rc
i ND
ze
ul
ko
jso
KROK 1
v Pr a
u
He
Leaders Magazine® publikuje rozhovory s významnými osobnostmi obchodní, politické,
umělecké a kulturní sféry a přináší fotoreportáže z důležitých společenských událostí
v ČR. Našimi čtenáři jsou osoby s rozhodovacími pravomocemi ve státní a soukromé
sféře, obecně vyšší příjmová skupina a zahraniční turisté. Cílená distribuce
je cca 20 000 ks včetně 1400 ks představitelům EU v Bruselu.
íče ni kosme
ti
BARVA NA RTY, KTERÁ
VYDRŽÍ
LIPFINITY, MIMOŘÁDNĚ ODOLNÁ RTĚNKA
KROK 2
KROK 1 - ZÁKLADNÍ ODOLNÁ BARVA V ZÁ¤IVÉM ODSTÍNU. KROK 2 - HYDRATUJÍCÍ TOP COAT PRO JE·Tù VùT·Í LESK.
NYNÍ VE T¤ECH NOV¯CH ODSTÍNECH. ZÒSTA≈TE SVÁ. buďte krásná
MAX FACTOR. MAKE-UP MASKÉRÒ FILMOV¯CH HVùZD
Přístupný, praktický…
Crossway „Low Entry“ doplňuje nabídku vozů pro městskou
a meziměstskou dopravu. Je vybaven sníženou podlahou
u předních a středních dveří, cestujícím nabízí bezbariérový
přístup a dostatek pohodlných míst k sezení. Crossway LE
je k dispozici v délkách 12 m a 12,8 m a je vhodný buď jako
městský autobus.
městský, příměstský nebo meziměstský
Crossway LE, cesta ke
svobodnějšímu životu.
www.irisbus.iveco.cz
29
...jen pár kroků od ND
...krytá zahradní restaurace
NEOMEZENÁ KONZUMACE
Live Cooking Lunch od 195,•
Live Cooking Night od 395,•
All you can drink 395,•
Víkendové Live Cooking Brunch 550,•
Dětský koutek a programy pro dě
Slovanský ostrov 226, Praha 1
tel.: +420 774 774 774, rezervace@zofingarden.cz
30
SIMPLY CLEVER
Na špičce v umění
ŠkodaSuperb
BRAVO PRO ELEGANCI.
APLAUS PRO ÚČELNOST.
Na špičce v kvalitě
ŠkodaSuperb
BRAVO ELEGANCE.
APPLAUD PRACTICALITY.
Škoda Auto - partner Národního divadla
Škoda Auto - partner of National theatre
www.skoda-auto.cz
www.skoda-auto.com
Kombinovaná spotřeba a emise CO2 modelu Superb: 5,1–10,1 l/100 km, 136–235 g/km
Combined fuel consumption and CO2 emissions for the Superb model: 5.1–10.1 l/100 km, 136–235 g/km
32
Partner
Národního divadla
každý chce mít
nezávislost otevřenost informace komentáře
... každé pondělí v týdeníku Respekt
NEJVĚTŠÍ NABÍDKA BILLBOARDŮ A CITY-LIGHT VITRÍN V ČR
WWW.RESPEKT.CZ
Maltézské nám. 7, Praha 1, 118 00
e-mail: [email protected], http://www.euroawk.cz
V ČERVNOVÉM ČÍSLE
MICHAL DLOUHÝ
ŽHAVÁ TÉMATA
DRAMATICKÉ
OSUDY
ROZHOVORY
RUBRIKY
PRESTIŽNÍCH
SE ZAJÍMAVÝMI
OSOBNOSTMI
AUTORŮ
SPORT
REPORTÁŽE
HISTORIE
DOMŮ, ČESKÉ ŠLECHT
Y
A DYNASTIÍ
TO
VŠE V NEBULVÁ
ÁRNÍÍM DUCHU
ČASOPIS
Č
ASOPIS NABITÝ
Ý LIDMI
WWW.XANTYPA.CZ
34
35
ceníky pro sezonu 2009 / 2010
červen a září 2009 | june and september 2009
Nové ceníky pro sezonu 2009/2010
Vážení návštěvníci, dovolujeme si Vás informovat, že pro sezonu 2009/2010 vstupují v platnost nové
ceny vstupenek na představení opery, baletu a činohry Národního divadla. Vzhledem k tomu, že již
nyní probíhá předprodej na měsíce září a říjen, setkáte se s těmito cenami na pokladnách v provozní
budově Národního divadla, v Divadle Kolowrat a u všech prodejních partnerů.
Ceník NÁRODNÍ DIVADLO
Platnost od 1. 9. 2009
ČINOHRA
řada
BALET
OPERA
odpol.
večer I.
večer II.
exkl.
odpol.
večer I.
večer II.
odpol. I
odpol. II
večer I
večer II
1
200
300
400
900
450
800
1000
400
500
800
900
2-4
250
350
450
800
450
800
1000
500
600
900
1000
5 - 11
250
350
450
700
450
800
1000
500
600
900
1000
12 - 13
200
300
400
700
400
700
900
400
500
800
900
přední místa
200
300
400
700
400
800
900
500
600
900
1000
přízemí
lóže přízemí
zadní místa
100
150
200
350
200
400
450
250
300
450
500
přední místa
200
300
400
700
400
800
900
500
600
900
1000
zadní místa
100
150
200
350
200
400
450
250
300
450
500
přední místa
150
200
300
600
300
500
600
400
500
700
700
zadní místa
60
100
150
300
150
250
300
200
250
350
350
I. balkon
1-4
200
300
400
700
400
800
900
500
600
800
900
II. balkon
1-3
150
200
300
600
300
400
500
350
400
600
700
I. galerie
100
150
150
300
100
200
300
100
150
300
300
II. galerie
50
100
100
200
50
100
100
80
100
100
100
stání
30
30
30
50
30
30
30
50
50
50
50
lóže I. balkon
lóže II. balkon
Ceník STAVOVSKÉ DIVADLO
Platnost od 1. 9. 2009
ČINOHRA
řada
BALET
exkl.
odpol. večer I. večer II. odpol. I. odpol. II. večer I. večer II.
1
200
250
350
900
400
500
700
500
600
900
2-4
250
300
400
800
400
500
700
550
700
1000 1200
5 - 13
250
300
400
700
400
500
700
550
700
1000 1200
14 - 16
200
250
350
700
300
400
650
500
600
900
přední místa
200
250
350
700
300
450
650
550
700
1000 1200
1000
přízemí
lóže přízemí
zadní místa
150
150
150
350
200
200
300
250
350
500
600
lóže I. balkon přední místa
– střed
zadní místa
200
250
350
700
300
400
650
550
700
1000 1200
100
150
250
350
200
300
300
250
350
500
600
lóže I. balkon přední místa
– boční
zadní místa
150
200
300
600
250
350
500
500
600
800
1000
70
100
200
300
150
150
250
250
300
400
500
lóže II. balkon přední místa
– střed
zadní místa
150
200
300
500
250
350
400
500
600
800
900
70
100
200
250
150
200
200
250
300
400
450
lóže II. balkon přední místa
– boční
zadní místa
100
150
200
400
200
250
300
400
500
600
800
50
70
100
200
100
100
150
200
250
300
400
I. galerie
80
120
150
300
100
200
200
250
300
350
400
II. galerie
50
60
100
200
50
100
100
200
200
250
250
stání
30
30
30
50
30
30
30
50
50
50
50
ČINOHRA
II. 300 Kč
OPERA + BALET
400 Kč
Národní divadlo
Julius Zeyer: RADÚZ A MAHULENA | RADÚZ AND MAHULENA
18. 6. (19.00 1. premiéra | 1st premiere), 19. 6. (19.00 2. premiéra |
2nd premiere), 21. 6. (17.00), 26. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 16. 9. (19.00)
Antonín Dvořák: RUSALKA
6. 6. (19.00), 10. 6. (19.00), 2. 9. (19.00), 25. 9. (19.00)
Alois Jirásek: LUCERNA | LANTERN
14. 6. (14.00, 19.00), 19. 9. (19.00), 29. 9. (19.00)
Božena Němcová: BABIČKA | GRANDMOTHER
4. 6. (19.00), 11. 9. (19.00), 22. 9. (19.00)
Giuseppe Verdi: AIDA
25. 6. (19.00), 15. 9. (19.00), 30. 9. (19.00)
Giuseppe Verdi: LA TRAVIATA
23. 6. (19.00), 8. 9. (19.00)
Ladislav Stroupežnický:
NAŠI FURIANTI | OUR UPPISH AND DEFIANT FELLOWS
7. 6. (17.00), 20. 9. (19.00), 26. 9. (19.00)
Georges Bizet: CARMEN
3. 6. (19.00), 12. 6. (19.00), 4. 9. (19.00), 14. 9. (19.00)
Edmond Rostand: CYRANO Z BERGERACU | CYRANO DE BERGERAC
24. 6. (19.00), 9. 9. (19.00), 18. 9. (19.00)
Stavovské divadlo
Carlo Goldoni: SLUHA DVOU PÁNŮ | THE SERVANT OF TWO MASTERS
2. 6. (19.00), 22. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 9. 9. (19.00 Stavovské divadlo)
Georg Friedrich Händel: RINALDO
28. 6. (19.00)
Stavovské divadlo
Wolfgang Amadeus Mozart: LA FINTA GIARDINIERA
(ZAHRADNICE Z LÁSKY)
19. 9. (18.00), 21. 9. (18.00), 27. 9. (17.00)
Henrik Ibsen: NEPŘÍTEL LIDU | AN ENEMY OF THE PEOPLE
19. 6. (19.00), 10. 9. (19.00), 30. 9. (19.00)
Hadar Galron: MIKVE | MIKVEH
10. 6. (19.00), 13. 9. (19.00), 23. 9. (19.00), 29. 9. (19.00)
Hans Christian Andersen: SNĚHOVÁ KRÁLOVNA | THE SNOW QUEEN
7. 6. (18.00), 11. 9. (19.00), 26. 9. (14.00, 18.00)
Wolfgang Amadeus Mozart: DON GIOVANNI
24. 6. (19.00), 29. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 12. 9. (19.00)
Wolfgang Amadeus Mozart: LE NOZZE DI FIGARO (FIGAROVA SVATBA)
4. 6. (19.00), 8. 6. (19.00), 30. 6. (19.00), 1. 9. (19.00), 3. 9. (19.00), 16. 9. (19.00)
Divadlo Kolowrat
Aleš Březina, Jiří Nekvasil: ZÍTRA SE BUDE… | TOMORROW THERE WILL BE…
22. 6. (19.00), 23. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 6. 9. (19.00)
Balet | Ballet
1-2
300
3 - 11
400
William Shakespeare: RICHARD III.
9. 6. (19.00), 6. 9. (19.00), 14. 9. (19.00)
12 - 13
300
Divadlo Kolowrat
LA SYLPHIDE
6. 9. (13.00)
14 - 15
200
Lenka Lagronová: PLÁČ | THE CRY
1. 6. (19.00), 8. 6. (19.00), 18. 6. (19.00), 9. 9. (19.00), 24. 9. (19.00)
BREL – VYSOCKIJ – KRYL (SÓLO PRO TŘI | SOLO FOR THREE)
30. 6. (19.00), 1. 7. (19.00), 1. 9. (19.00), 17. 9. (19.00)
Sergej Prokofjev: ROMEO A JULIE | ROMEO AND JULIET
27. 9. (14.00, 19.00)
boční
vlevo
1-2
100
Brial Friel: LISTY DŮVĚRNÉ (LEOŠE JANÁČKA) |
(LEOŠ JANÁČEK’S) INTIMATE LETTERS
16. 6. (19.00), 8. 9. (19.00), 23. 9. (19.00)
vlevo
3-9
100
Birgir Sigurdsson: DEN NADĚJE | A DAY OF HOPE
10. 6. (19.00), 10. 9. (19.00), 29. 9. (19.00)
3-9
200
BAREVNÝ ŽIVOT (Benefice Blanky Bohdanové) |
A COLOURFUL LIFE (A Tribute to B. Bohdanová)
3. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 30. 9. (19.00)
10 - 12
200
boční
vpravo
1-2
100
vpravo
3-9
100
William Nicholson: NA ÚSTUPU | THE RETREAT FROM MOSCOW
2. 6. (19.00), 16. 9. (19.00), 21. 9. (19.00)
vlevo
3-9
200
Edna O’Brienová: VIRGINIA
12. 6. (19.00 derniéra | last time)
10 - 12
200
vpravo
Jiří Suchý, Jiří Šlitr: DOBŘE PLACENÁ PROCHÁZKA |
A WALK WORTHWHILE
13. 6. (16.00, 20.00), 27. 6. (16.00, 20.00), 28. 6. (16.00, 20.00)
Tom Stoppard: ROCK’N’ROLL
16. 6. (19.00), 12. 9. (19.00)
Tracy Letts: SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ | AUGUST: OSAGE COUNTY
3. 6. (19.00 předpremiéra / preview), 5. 6. (19.00 1. premiéra |
1st premiere), 6. 6. (19.00 2. premiéra | 2nd premiere), 11. 6. (19.00),
21. 6. (19.00), 27. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 24. 9. (19.00)
Národní divadlo
Petr Iljič Čajkovskij: LABUTÍ JEZERO | SWAN LAKE
23. 9. (19.00), 24. 9. (19.00)
LA SYLPHIDE – NAPOLI
6. 9. (19.00)
Stavovské divadlo
HRADIŠŤAN
25. 6. (19.00)
HRADIŠŤAN A BALET NÁRODNÍHO DIVADLA
26. 6. (19.00)
Jan Vedral: STAŘÍ REŽISÉŘI (WE GOT HIM!) |
THE OLD DIRECTORS (WE GOT HIM!)
17. 6. (19.00 derniéra | last time)
Nová scéna
Marguerite Durasová: ANGLICKÁ MILENKA | THE ENGLISH LOVER
4. 6. (19.00), 13. 9. (19.00), 22. 9. (19.00)
EXTRÉM | EXTREME
17. 6. (19.00 1. premiéra | 1st premiere), 18. 6. (19.00 2. premiéra |
2nd premiere), 20. 6. (14.00, 19.00), 22. 6. (19.00), 23. 6. (19.00),
24. 6. (19.00), 14. 9. (19.00), 15. 9. (19.00)
Divadlo Kolowrat
Camoufl·AGE
Taneční divadlo Jana Kodeta a Janka Růžičky
18. 9. (19.00), 19. 9. (19.00)
Změna programu vyhrazena!
36 ceníky
r
Bedřich Smetana: PRODANÁ NEVĚSTA | THE BARTERED BRIDE
5. 6. (19.00), 9. 6. (19.00), 13. 9. (14.00, 19.00), 28. 9. (14.00, 19.00)
Nikolaj Vasiljevič Gogol: REVIZOR | THE GOVERNMENT INSPECTOR
15. 6. (19.00), 8. 9. (19.00), 25. 9. (19.00)
I. 200 Kč
DIVADLO KOLOWRAT
Národní divadlo
cena
střed
1000
Opera
Václav Štech: DAVID A GOLIÁŠ | DAVID AND GOLIATH
15. 9. (19.00)
řada
odpol. večer I. večer II.
Činohra | Drama
Molière: DON JUAN
17. 6. (19.00), 17. 9. (19.00), 28. 9. (19.00)
Ceník NOVÁ SCÉNA
OPERA
repertoár | repertoire
37 repertoár
program
červen 2009 | june 2009
září 2009 | september 2009
červen 2009 | june 2009
Národní divadlo
1. PO/MON nehraje se | no performance
2. ÚT/TUE Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters
3. ST/WED Carmen
4. ČT/THU Babička | Grandmother
5. PÁ/FRI Prodaná nevěsta | The Bartered Bride
6. SO/SAT Rusalka
7. NE/SUN Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows
9. ÚT/TUE Prodaná nevěsta | The Bartered Bride
10. ST/WED Rusalka
11. ČT/THU nehraje se | no performance
12. PÁ/FRI Carmen
13. SO/SAT Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile
Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile
14. NE/SUN Lucerna | Lantern
Lucerna | Lantern
16. ÚT/TUE Rock’n’Roll
17. ST/WED Czech Top 100
Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena
18. ČT/THU
1. premiéra | 1st premiere
19. PÁ/FRI
2. premiéra | 2nd premiere
20. SO/SAT nehraje se | no performance
21. NE/SUN Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena
22. PO/MON Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters
23. ÚT/TUE La traviata
24. ST/WED Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac
25. ČT/THU Aida
26. PÁ/FRI Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena
27. SO/SAT Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile
28. NE/SUN Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile
29. PO/MON Golem (koncertní provedení opery)
Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři |
30. ÚT/TUE
Solo for Three)
1.
ST/WED
červenec / July 2009
Solo for Three)
Č
O
Č
O
O
Č
VN2 19.00 O
O2 19.00 O
19.00
16.00
20.00
OM3 14.00
Č5 19.00
O
O
O
Č
Č
19.00 Č
19.00
19.00 Č
19.00 Č
17.00
19.00
19.00
19.00
19.00
Č7 19.00
VN4 16.00
VO 20.00
16.00
20.00
19.00
Č
Č
O
Č
O
Č
O
O
O
O
K
19.00 B
19.00 B
2. ÚT/TUE nehraje se | no performance
Srpen v zemi indiánů | August: Osage County
3. ST/WED
předpremiéra | preview
4. ČT/THU Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
5. PÁ/FRI
1. premiéra | 1st premiere
Srpen v zemi indiánů | August: Osage CountY
6. SO/SAT
2. premiéra | 2nd premiere
7. NE/SUN Sněhová královna | The Snow Queen
Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)
8. PO/MON Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
9. ÚT/TUE Richard III.
10. ST/WED Mikve | Mikveh
11.
ČT/THU
Národní divadlo
Č1
nehraje se | no performance
Taneční mládí (Bohemia Balet)
Revizor | The Government Inspector
Absolventské představení Tanečního centra
16. ÚT/TUE
Praha
17. ST/WED Don Juan
18. ČT/THU nehraje se | no performance
19. PÁ/FRI Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)
Nepřítel lidu | An Enemy of the People
20. SO/SAT nehraje se | no performance
21. NE/SUN Srpen v zemi indiánů | August: Osage County
Absolventský koncert
22. PO/MON
(Taneční konzervatoř hl. m. Prahy)
Absolventský koncert
23. ÚT/TUE
(Taneční konzervatoř hl. m. Prahy)
24. ST/WED Don Giovanni
25. ČT/THU Hradišťan
26. PÁ/FRI Hradišťan a balet ND
27. SO/SAT Srpen v zemi indiánů | August: Osage County
28. NE/SUN Rinaldo
29. PO/MON Don Giovanni
30. ÚT/TUE Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
19.00 Č
1.
ÚT/TUE
Solo for Three)
2.
ST/WED
Rusalka
3.
ČT/THU
19.00 O
4.
PÁ/FRI
Carmen
19.00 Č
5.
SO/SAT
6.
NE/SUN
La Sylphide
19.00 Č
Č6
Č2
12. PÁ/FRI
13. SO/SAT
14. NE/SUN
15. PO/MON
Divadlo Kolowrat
1. PO/MON Pláč | The Cry
2. ÚT/TUE Na ústupu | The Retreat from Moscow
Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) |
3. ST/WED
A Colourful Life (A Tribute to B. Bohdanová)
4. ČT/THU Anglická milenka | The English Lover
8. PO/MON Pláč | The Cry
10. ST/WED Den naděje | A Day of Hope
12. PÁ/FRI Virginia derniéra | last time
Listy důvěrné (Leoše Janáčka) |
16. ÚT/TUE
(Leoš Janáček’s) Intimate Letters
Staří režiséři (We Got Him!) | The Old Directors
17. ST/WED
(We Got Him!) derniéra | last time
18. ČT/THU Pláč | The Cry
21. NE/SUN Děti dětem (Dětská opera Praha)
22. PO/MON Zítra se bude… | Tomorrow There Will Be...
23. ÚT/TUE Zítra se bude… | Tomorrow There Will Be...
Desátý kus Boudy
25. ČT/THU
(Večer scénického čtení | Stage reading)
září 2009 | september 2009
Stavovské divadlo
19.00
19.00
19.00
VN1 19.00
O1 19.00
17.00
program p
18.00
21.00
19.00
19.00
19.00
Č
K
O
Č
Č
19.00 B
S1
19.00 O
Č3
19.00 Č
B1
19.00 B
19.00 O
13.00 B
7. PO/MON Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters
19.00 Č
8.
ÚT/TUE
La traviata
19.00 O
9.
ST/WED
Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac
19.00 Č
ČT/THU
Slavnostní koncert k zahájení sezony
2009/2010 | Concert to mark the opening of
the 2009/10 season
11.
PÁ/FRI
Babička | Grandmother
12.
SO/SAT
Rock’n’Roll
13.
NE/SUN
Prodaná nevěsta | The Bartered Bride
OM1 14.00 O
19.00 O
10.
19.00 Č
19.00 B
O1
19.00 K
19.00 Č
19.00 Č
17.00 K
19.00 Č
14. PO/MON Carmen
19.00 B
15.
ÚT/TUE
Aida
16.
ST/WED
17.
ČT/THU
Solo for Three)
19.00 B
18.
PÁ/FRI
Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac
19.00 Č
19.
SO/SAT
Lucerna | Lantern
20.
NE/SUN
Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows
19.00 Č
17.00 K
19.00 Č
Č3
La Sylphide | Napoli
Stavovské divadlo
19.00 Č
19.00 O
19.00 O
Č1
19.00 Č
19.00 Č
Č5
19.00 Č
19.00 B
19.00 B
VS3
B2
B1
Č4
VS1
19.00
19.00
19.00
19.00
19.00
19.00
19.00
O
B
B
Č
O
O
O
22.
ÚT/TUE
Babička | Grandmother
23.
ST/WED
Labutí jezero | Swan Lake
24.
ČT/THU
Labutí jezero | Swan Lake
25.
PÁ/FRI
Rusalka
26.
SO/SAT
27.
NE/SUN
19.00 Č
19.00 B
S4
19.00 B
Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows
Č8
19.00 Č
Romeo a Julie | Romeo and Juliet
OS4 14.00 B
19.00 O
Romeo a Julie | Romeo and Juliet
1. ÚT/TUE Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
19.00 O
2. ST/WED nehraje se | no performance
3. ČT/THU Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
19.00 O
4. PÁ/FRI nehraje se | no performance
5. SO/SAT Srpen v zemi indiánů | August: Osage County S3 19.00 Č
6. NE/SUN Richard III.
19.00 Č
7. PO/MON Don Giovanni
O3 19.00 O
8. ÚT/TUE Revizor | The Government Inspector
19.00 Č
9. ST/WED Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters
19.00 Č
10. ČT/THU Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)
17.00 K
Nepřítel lidu | An Enemy of the People
19.00 Č
11. PÁ/FRI Sněhová královna | The Snow Queen
18.00 Č
21.00 K
12. SO/SAT Don Giovanni
O2 19.00 O
13. NE/SUN Mikve | Mikveh
19.00 Č
14. PO/MON Richard III.
S2 19.00 Č
15. ÚT/TUE David a Goliáš | David and Goliath
19.00 Č
16. ST/WED Le nozze di Figaro (Figarova svatba)
19.00 O
17. ČT/THU Don Juan
Č6 19.00 Č
18. PÁ/FRI nehraje se | no performance
19. SO/SAT La finta giardiniera (Zahradnice z lásky)
KB 18.00 O
20. NE/SUN nehraje se | no performance
21. PO/MON La finta giardiniera (Zahradnice z lásky)
OS3 18.00 O
22. ÚT/TUE Struny podzimu | Strings of Autumn
19.30 K
23. ST/WED Mikve | Mikveh
19.00 Č
24. ČT/THU Srpen v zemi indiánů | August: Osage County Č7 19.00 Č
25. PÁ/FRI Revizor | The Government Inspector
19.00 Č
26. SO/SAT Sněhová královna | The Snow Queen
OM3 14.00 Č
Sněhová královna | The Snow Queen
18.00 Č
27. NE/SUN La finta giardiniera (Zahradnice z lásky)
OS1 17.00 O
28. PO/MON Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)
17.00 K
Don Juan
19.00 Č
29. ÚT/TUE Mikve | Mikveh
19.00 Č
30. ST/WED Nepřítel lidu | An Enemy of the People
19.00 Č
19.00 B
28. PO/MON Prodaná nevěsta | The Bartered Bride
OM2 14.00 O
19.00 O
Nová scéna
29.
ÚT/TUE
Lucerna | Lantern
19.00 Č
14. PO/MON Extrém | Extreme
19.00 B
30.
ST/WED
Aida
19.00 O
15.
19.00 B
ÚT/TUE
Extrém | Extreme
Nová scéna
19.00 Č
19.00 Č
19.00 Č
19.00
19.00
19.00
19.00
Č
Č
Č
Č
17.
18.
20.
ST/WED
ČT/THU
SO/SAT
Extrém | Extreme 1. premiéra | 1st premiere
Extrém | Extreme 2. premiéra | 2nd premiere
Extrém | Extreme
Extrém | Extreme
22. PO/MON Extrém | Extreme
23. ÚT/TUE Extrém | Extreme
24. ST/WED Extrém | Extreme
19.00 Č
19.00
19.00
14.00
19.00
19.00
19.00
19.00
B
B
B
B
B
B
B
Divadlo Kolowrat
5.
SO/SAT
Zítra se bude... | Tomorrow There Will Be...
19.00 O
21. PO/MON Na ústupu | The Retreat from Moscow
6.
NE/SUN
Zítra se bude... | Tomorrow There Will Be...
19.00 O
22.
Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) |
7. PO/MON
8.
ÚT/TUE
19.00 Č
19.00 Č
9.
ST/WED
Pláč | The Cry
19.00 Č
10.
ČT/THU
Den naděje | A Day of Hope
19.00 Č
19.00
17.00
19.00
19.00
Č
O
O
O
13.
NE/SUN
Anglická milenka | The English Lover
19.00 Č
16.
ST/WED
Na ústupu | The Retreat from Moscow
19.00 Č
18.
PÁ/FRI
Camoufl·AGE (Taneční divadlo Jana Kodeta
a Janka Růžičky)
19.00 B
18.00 Č
19.
SO/SAT
Camoufl·AGE (Taneční divadlo Jana Kodeta
a Janka Růžičky)
19.00 B
38 program
K1
19.00 Č
ÚT/TUE
Anglická milenka | The English Lover
19.00 Č
23.
ST/WED
19.00 Č
24.
ČT/THU
Pláč | The Cry
29.
ÚT/TUE
Den naděje | A Day of Hope
19.00 Č
ST/WED
Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) |
19.00 Č
19.00 Č
30.
39 program
K2
19.00 Č
Informace pro diváky – Information for visitors
POKLADNY
Pokladny ND (v provozní budově ND) a StD (v Kolowratském paláci na Ovocném trhu)
jsou propojeny počítačovou sítí, lze je tedy využít k nákupu vstupenek na jakékoli představení. V pokladnách lze platit platebními kartami (Eurocard/ MasterCard, Maestro, VISA,
VISA Electron, American Express, JCB Cards). Předprodej v pokladnách je již na 5 měsíců
dopředu.
THE BOX OFFICES
The National Theatre box office (in the National Theatre’s administration building) and the
Estates Theatre box office (in the Kolowrat Palace on Ovocný trh) are connected by means of
a computer network meaning that they can be used to purchase tickets for any performance. It is possible to use credit cards at the ticket offices (Eurocard/MasterCard, Maestro, VISA,
VISA Electron, American Express and JCB Cards). Ticket sales at the ticket offices commence
5 months before each performance.
PROVOZNÍ DOBA DENNÍCH POKLADEN:
Po – ne 10 – 18 hod.
PROVOZNÍ DOBA VEČERNÍCH POKLADEN:
Večerní pokladny v divadlech jsou otevřeny 45 minut před začátkem představení.
THE HOURS OF THE DAYTIME BOX OFFICES:
Monday – Sunday 10 am – 06 pm
THE OPERATING HOURS OF THE EVENING BOX OFFICES:
The evening ticket offices at the theatres open 45 minutes before the beginning of each
performance.
INFORMATION: +420 224 901 448
INFORMACE
+420 224 901 448
INFORMACE O PŘEDPLATNÉM
+420 224 901 487
ON-LINE SALES AND RESERVATION OF TICKETS
The tickets for the individual performances may also be purchased or reserved via the internet at www.narodni-divadlo.cz. The reservation system enables you to view the individual
auditoriums and it shows the seats which are available, reserved or sold in different colours.
The current ticket price is displayed for the available seats and they can be easily purchased
or reserved. If you purchase the tickets, the payment will take place using a credit card and
you may print out the ticket. If you reserve the ticket, you will receive a reservation number
and then you can collect and pay for the reserved tickets at any National Theatre ticket office
within the designated deadline.
ON-LINE PRODEJ A REZERVACE VSTUPENEK
Vstupenky na jednotlivá představení si rovněž můžete koupit či rezervovat přes internet na
adrese www.narodni-divadlo.cz. Rezervační systém vám umožní náhled do jednotlivých
sálů a barevně odliší volná a rezervovaná nebo prodaná místa. Na volných místech se zobrazí aktuální cena vstupenky a jednoduchým úkonem si ji lze koupit či zarezervovat. Pokud
si vstupenky zakoupíte, platba bude provedena prostřednictvím platební karty a vstupenky
si můžete vytisknout. Pokud si vstupenky zarezervujete, obdržíte rezervační číslo a poté si
vstupenky do stanoveného termínu můžete vyzvednout a zaplatit v kterékoli pokladně ND.
PARKING
Parking fees and payment instructions
These regulations come into force on 1. 3. 2009.
1. The parking fee for cars and motorcycles is CZK 50 per every started hour of parking.
2. After pushing the button by the entrance post the user automatically receives a parking
voucher.
3. Before getting into the vehicle upon departure, the user is obliged to pay the parking fee
at the automatic voucher machines located according to the attached layout plan.
4. The maximum time delay from payment to departure of the vehicle is 30 minutes.
5. Upon departing, the user puts the parking voucher into the slot in the exit stand and is
then entitled to leave the car park.
DISCOUNTS
The undermentioned parking fee discounts are valid from 1. 3. 2009
1. The parking fee discount will be granted to the car park user upon the submission of a
valid ticket for a performance taking place at the National, Estates or Kolowrat Theatre on
the same day the visitor uses the National Theatre car park.
2. The parking fee discount will be granted to the car park user by the car park attendant by
the entrance gate or by the car park exit in the direction of Národní třída.
3. Within the discount, car park users with a valid ticket (see point 1) have 2 hours of free
parking.
4. Discounts will be granted to ticket holders in compliance with the aforementioned for a
parking time starting 1 hour prior to the beginning of the performance and ending 1 hour
after the end of the performance, no later than by 11 p.m.
5. Discounts for persons with cards attesting to special health impairments will be granted in
the form of rebate at the level of 3 hours deducted from the total parking time.
The special parking fee for users of the National Theatre car park upon concluding a contract
for 1 or more months is CZK 9,520/month, including 19% VAT. We give quantity discounts.
Information: +420 224 901 443, +420 224 901 320, e-mail: [email protected]
SLEVY
ND nabízí 50 % slevu pro držitele ZTP, ZTP/P a příslušníky 3.odboje + studentské karty ISIC,
ITIC, EURO 26 (pouze na I. a II. galerii).
ND nabízí 30 minut před začátkem každého představení všem vysokoškolským studentům a studentům konzervatoří jednorázové vstupné 50,- Kč. Studenti se musí prokázat platným dokladem. Tato nabídka se automaticky nevztahuje na pronájmy a představení hostujících souborů.
PARKING
Sazba parkovného a platební pokyny
Informace vstupují v platnost 1. 3. 2009.
1. Sazba parkovného pro vozidla a motocykly je stanovena na 50,- Kč / za 1 hodinu parkování, včetně započaté.
2. Uživateli je u vjezdového stojanu po stisknutí tlačítka automaticky vydán parkovací
lístek.
3. Před nástupem do vozidla - při výjezdu je uživatel povinen zaplatit parkovné v automatických pokladnách umístěných dle přiloženého situačního plánku.
4. Časová prodleva od zaplacení k výjezdu vozidla je 30 minut.
5. Uživatel při výjezdu vozidla vloží zaplacený parkovací lístek do výjezdového stojanu. Poté
bude uživateli umožněn výjezd z parkoviště.
SLEVY
Platnost poskytování níže uvedených slev z ceny parkovného je od 1. 3. 2009
1. Sleva z ceny parkovného bude poskytnuta uživateli parkoviště po předložení platné vstupenky na představení Národního a Stavovského divadla a Divadla Kolowrat, které se koná
ve stejném dni, kdy návštěvník využil parking ND.
2. Sleva z ceny parkovného bude uživateli parkoviště poskytnuta u obsluhy parkoviště v prostoru u vjezdové závory a v prostoru východu z parkoviště směrem na Národní třídu.
3. Návštěvník parkingu s platnou vstupenkou (viz. bod 1) má v rámci slevy 2 hodiny zdarma.
4. Sleva držiteli vstupenky bude poskytnuta v souladu s výše uvedeným na dobu parkování
počínaje 1 hodinu před začátkem představení a konče 1 hodinu po skončení představení,
a to nejpozději do 23:00 hodin.
5. Sleva pro držitele průkazu ZTP bude poskytnuta formou rabatu ve výši –3. hodin z celkové
doby parkování.
Zvýhodněná sazba pro uživatele parkoviště Národního divadla při uzavření smlouvy
na dobu 1 měsíc a více činí 9.520,- Kč/měs. vč. DPH 19%. Poskytujeme množstevní slevy.
Informace +420 224 901 443, +420 224 901 320, e-mail: [email protected]
MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA
Prosíme o zachování konvence
společenského oděvu!
Please come attired in evening dress!
Parking a přístup do historické budovy ND je upraven i pro bezbariérový přístup!
The parking and entrance to the historical building of the National Theatre
is modified to enable barrier-free acces!
NÁRODNÍ DIVADLO – Výstavy v červnu 2009
NÁRODNÍ DIVADLO
STAVOVSKÉ DIVADLO
Ibsen
Jevištní tvorba Bohuslava Martinů na
Výstava k premiéře činohry Nepřítel lidu
scénách Národního divadla
Mozartův salonek
Výstava u příležitosti 50. výročí úmrtí
Znovuzrození barokní opery
českého skladatele
Výstava u příležitosti premiéry Händelovy
1. a 2. balkon
opery Rinaldo
Premiéry bratří Čapků
Nostitzův salonek
Výstava k 70. výročí úmrtí významného
českého spisovatele a dramatika
(do 17. 6.)
Radúz a Mahulena v Národním divadle
Výstava k připravované premiéře činohry
(od 18. 6.)
1. galerie
PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA
PALÁC KOLOWRAT
Hrajeme v Divadle Kolowrat
Přehlídka současného repertoáru činohry
na jevišti Divadla Kolowrat ve fotografiích
Hany Smejkalové
2. patro Kolowratského paláce
40
126. SEZONA ND
INFORMAČNÍ ZPRAVODAJ NÁRODNÍHO DIVADLA
ŘEDITEL ND: ONDŘEJ ČERNÝ
ŠÉF ČINOHRY ND: MICHAL DOČEKAL
ŠÉF OPERY ND: JIŘÍ HEŘMAN
ŠÉF BALETU ND: PETR ZUSKA
VYCHÁZÍ 10x ROČNĚ | IČ 023337
ADRESA REDAKCE: OSTROVNÍ 1 ,
112 30 PRAHA 1, TEL.: 224 901 537
REDAKTOŘI A AUTOŘI INFORMAČNÍCH TEXTŮ
SOUBORŮ (není-li uvedeno jinak):
ČINOHRA – TOMÁŠ STANĚK 224 902 126,
[email protected]
OPERA – IVAN ŽÁČEK 224 901 641,
[email protected]
BALET – HELENA BARTLOVÁ 224 902 527,
[email protected]
OBCHODNÍ INFORMACE: LENKA RAKOVÁ 224 901 520,
[email protected]
PROGRAMOVÉ A REPERTOÁROVÉ INFORMACE:
ZDENĚK STAŇKOVSKÝ 224 901 603,
[email protected]
ODPOVĚDNÁ REDAKTORKA: DANA FLÍDROVÁ,
[email protected]
GRAFICKÁ ÚPRAVA, PREPRESS: AMOS Typografické studio spol. s r. o.
TISK: Ringier Print CZ a.s.
PŘEKLAD: HILDA HEARNE (balet), DAVID BEVERIDGE (opera)
TOTO ČÍSLO VYCHÁZÍ: 29. 5. 2009
REDAKČNÍ UZÁVĚRKA: 30. 4. 2009
PROGRAMOVÁ UZÁVĚRKA: 18. 5. 2009
PŘÍŠTÍ ČÍSLO VYJDE: 31. 8. 2009
ISSN 1212-1045
MEDIÁLNÍ PARTNEŘI

Činohra

Transkript

Podobné dokumenty