zrcadlení lounského divadlení 2008
Transkript
zrcadlení lounského divadlení 2008
Zrcadlení Lounského divadlení Neděle 16.BŘEZNA 2008 20,- Kč Slovo úvodem Člověk si tak rád hraje. Vždyť prostřednictvím hry se každé dítě poprvé vyrovnává se složitým světem okolo. Později nám hra umožňuje útěk ze světa tíživé reality plné povinností a předem stanovených sociálních rolí. Během hry si plníme své sny a touhy, stáváme se tím, čím být chceme. Vrchlického divadlo v Lounech letos už počtvrté pořádá velkou slavnost pro všechny, kteří si dokáží hrát. Na pódiu se tak utkají nejlepší amatérské divadelní soubory z okolí. Vítězem tohoto klání se stanou divadelníci, kteří budou umět do své hry vtáhnout i diváky. Není to úkol lehký, vždyť v době počítačových a filmových iluzí jsou jejich jediné zbraně slovo a gesto. Myšlenka, kterou chtějí předat dál a kvůli níž dlouhé měsíce studovali svojí hru, se nesmí po děkovačce vytratit, ale musí rezonovat v lidských srdcích, probouzet fantazii a živit plamen té odvěké touhy vybízející ke hře. O co více je u profesionálních herců odbornosti, o to více přirozenosti nacházíme u amatérských divadelníků. Zkušenosti ze stovek rolí mistrů herectví jsou tady nahrazeny nelíčenou výpovědí vlastních životních příběhů. Technické vybavení velkých divadelních scén střídá fantazie a kreativita ochotnických divadelních spolků. Náš třináctičlenný redakční tým, složený převážně z žáků Gymnázia Václava Hlavatého a Základní umělecké školy v Lounech, zachycuje odlesk prchavého okamžiku slávy a předkládá vám jej v zakonzervované podobě tohoto zpravodaje. Zakoupením výsledku našeho dvoudenního úsilí přijímáte tentokrát pro změnu pozvání ke hře od nás, amatérských novinářů. Přeji příjemnou zábavu. Tereza Cajthamlová Když se řekne Lounské divadlení Program Lounského divadlení: • • • • 4. ročník soutěžní a postupové přehlídky amatérských divadelních souborů pořadatelem je Vrchlického divadlo Louny ve spolupráci s Rádobydivadlem Klapý generálním partnerem jsou Ekostavby Louny Lounské divadlení dále podpořily Ústecký kraj a Ministerstvo kultury České republiky pátek 14.3. 17:00 Gerald P. Murphy: Olivie Twist (Divadlo Navenek Kadaň) 20:00 Michael Cooney: Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra (T. M. A. Terezín) sobota 15.3. 11:00 Jan Drda: Hrátky s čertem(DS Scéna Libochovice) 15:00 Bohumil Hrabal:Ostře sledované vlaky (Divadlo Duha Polná) 20:00 Jean-Paul Alegre: Agnes Belladone (DS Havlíček Neratovice) neděle 16.3. 13:00 Slavnostní vyhlášení vítězů a kulturní program Divadlo Navenek Kadaň OLIVIE TWIST Režie: Jan Losenický a František Červený Hudba: Miroslav Mužík a František Červený Obsazení: Olivie Twist – Eva Žemličková Vivian – Kamila Sajdlová Jane – Petra Musilová PeeWee – Sabina Abbe Tumpachová Edna – Dana Hyklová Geraldine – Pavlína Košťálová Fracie – Radka Keřková Melanie – Vendula Schönfeldová Mitchlová – Jana Kalová kpt. Peck – Petr Píďan Stehlík Charlie a kytarista – Jakub Vaňas Ben a popelář – Jiří Černý Albert a Popelář – Jindřich Domanja Holky v dětském domově Soubor vznikl na podzim roku 2003 a navázal na lounské divadlo FRAK, z něhož přešlo do Kadaně několik herců, stejně jako z malé scény gymnázia v Kadani. O HŘE Muzikálová a feministická variace na známý Dickensův příběh. Současný příběh dívky, která najde štěstíneštěstí v podivném dětském domově. Divadlo Navenek uvedlo americkou hru ve vlastním překladu a autorskou hudbou. RECENZE Popelnice, odpadky, bezdomovci a jedna dívka, která se v tom všem ocitla jakoby náhodou. To vypadalo na slibný začátek… Ovšem ihned následující píseň mě vrátila do reality. Ač se obě zpívající dívky mohou pochlubit trénovaným hlasem, prvoplánové rýmy mi v textech poněkud vadily. Děj se přece jen dá posunout i méně násilným způsobem. Hudba byla tou silnější stránkou představení. Nejen dobře zvolené téma z Fantoma opery (nic sugestivnějšího snad ani neznám), které podpořilo vykreslení krutosti vychovatelky a ředitelky Šťastného dětského domova Vivian, ale i původní písně byly velmi zdařilé. Muzikálová složka příběh vydatně okořenila. I když bych v zájmu citlivějších diváků ještě raději vypilovala sborové party… Poté se ocitáme v dětském domově. Vedle sebe se tam povalují nejrůznější typy dívek. Ať už je to neustále hladová Edna, televizní závislačka Francie, nekompromisní Geraldine nebo Melanie, nejživelnější členka spolku. Tak trochu stydlivá Olivie Twist ani netuší, kam se to vlastně dostala. V celém představení mě zaujala myšlenka alternativní výchovy dívek. Žádná škola, večerka ani povinnosti, zábavy a jídla do sytosti. Na druhé straně ale, nudy kopec, ne-li pohoří. Vlastní překlad se naplno projevuje právě ve scénách z dětského domova. Dívky působily dojmem, že stát se to v normálním životě, ani by snad nemluvily jinak. To bylo velké plus. Všechny repliky byly uvěřitelné, některé nás dokonce překvapily vtipnou pointou. Ano, ač se to v začátku zdálo nemožné, některé scény poskytly prostor k pobavení. A odlehčení (zpočátku vážné) téma rozhodně potřebovalo. To se dostavilo i v podobě chlapeckých postav, v čele s neodolatelným kapitánem Peckem. (Vy jste o něm ještě neslyšeli? On Vám ještě nevyprávěl své příhody? No, tak to jste o hodně přišli, přátelé…To si musíte nechat vyprávět!) Důležitou stránkou představení byly také rekvizity, zejména obraz Vivianiny duše by mohl zdobit nejednu galerii. Tajemný obraz mi připomněl jistého domýšlivého hlupáka, jenž taky holdoval podobiznám. Odkaz na Doriana byl patrný i ve zlomové scéně představení. I aplikace prvků ze Shakespearova Hamleta (divadelní inscenace spáchaného zločinu) měla ve hře důležité místo. Ačkoli následné chování Vivian bylo Strana 2 trochu přitažené za vlasy. Herci dobře pracovali s jevištním prostorem, dokonce využívali i ten hledištní, byli takříkajíc všude. V tomto ohledu zaslouží režisérova snaha pochvalu. Méně zdařilé pak byly jednotlivé postavy, které vesměs přešlapovaly na místě. Ale i to se mladí(!) herci jistě brzy odnaučí. Větší sebejistota přijde s narůstajícím věkem a zkušenostmi. Za podaný výkon si zaslouží vyzdvihnout Vendula Schönfeldová a její neodolatelná Melanie. Ač občas trochu přehrávala dialogy, její úžasná práce s blonďatou parukou a gestikulace ji ve výsledku řadí k nejlepším výkonům představení. Následuje Kamila Sajdlová v roli Vivian, která se na první pohled tváří jako hodná dáma. Její ztvárnění vlastně o hodně starší osoby ve mně vzbudilo poněkud rozpaky. Chvílemi vypadala, že si s rolí neví rady, ale s odstupem si myslím, že si s rolí poradila v rámci možností dobře. Jistý a přesvědčivý výkon, jak herecký, tak pěvecký, podala Eva Žemličková v roli Olivie. Škoda jen, že příběh byl surově utnut nečekaným a náhlým koncem. Hlodají ve mně pochybnosti, jestli nebyly vynechány některé důležité obrazy, nebo jestli je hra opravdu takto schodovitě napsána. Chvíle jsem měla totiž pocit, že jsme přeskočili nějak moc děje najednou. Abych se tedy dostala k závěrečnému zhodnocení, jakožto divák mající právo volby, bych svůj hlasovací lístek vhodila do urny „ušlo to“. Viděla jsem mnohem lepší představení, ale naopak i mnohem horší, a to dokonce i v podání profesionálních herců. Za tuto inscenaci se soubor určitě nemusí stydět, ale nějaké rezervy se ještě najdou. A jedna rada pro diváky na závěr: nečekejte, že slavnou postavu Charlese Dickense pojí s touto hrou něco víc než sirotčinec. Byli byste zklamáni.. Rozhovory s... ...Vendulou Schönfeldovou Byla nervozita už menší, když tohle nebyla premiéra? Ono už to bylo několikáté představení, premiéra byla v létě. Já myslím, že ke konci byla ta nervozita větší, protože už jsme to chtěli mít za sebou. Jak na Vás působilo publikum? Já myslím, že mohli víc tleskat, ale jinak dobrý. Jak jste se k tomu hraní vůbec dostala? Já jsem studentka zdravotní školy. Dostala jsem se k tomu přes kamaráda. Líbila se Vám role kterou jste hrála? Máte s ní něco společného? Společného s ní nic nemám, ale dostala jsem ji a jsem za to ráda, protože jsem si ji opravdu užila. Melanie ...Evou Žemlíčkovou Byla nervozita už menší, když tohle nebyla premiéra? No, tak na premiéře byla ta nervozita rozhodně větší, ale dneska, protože jsme nikdy nehráli před porotou, tak jsme byli taky dost nervózní. Jak na Vás působilo publikum? Pěkně. Už jsem zažila i lepší, například při premiéře, ale to jsou všichni v takové té euforii. Ale také mnohem horší. Lounské publikum bylo průměrné, spíš lepší. Jak jste se k tomu hraní vůbec dostala? My mladší jsme všichni z gymnázia, kde se zakládal dramatický kroužek, který pak plynule přešel k Divadlu Navenek. Líbila se Vám role kterou jste hrála? Máte s ní něco společného? To je docela těžká otázka. Neřekla bych, že s ní mám mnoho společného. Rozhodně nejsem taková, že bych se do všeho vrhala hned. Určitě bych neutekla z domova. Role se mi přesto hrála dobře, není zas tak těžká. Strana 3 ...Kamilou Sajdlovou Jak na Vás působilo publikum? Publikum bylo ze začátku zdrženlivé, ale potom, když jsme se postupně do toho dostali, tak už to bylo dobré. Jak jste se svým výkonem spokojená? To je určitě těžké hodnotit samu sebe, ale snažila jsem se do toho prostě dát, co šlo. Myslím, že minimálně zpěv se podařil, protože tady je opravdu výborná akustika. Takže jsem z toho měla dobrý pocit. Hraje se Vám lépe, když hrajete se skupinou lidí, kterou znáte už z gymnázia v Kadani? Určitě, hrajeme rádi proto, že se tady všichni známe a jsme kamarádi. Chcete v hraní ještě dál pokračovat, popř. se tomu profesionálně věnovat? Profesionálně určitě ne, já jsem se dostala opravdu jenom k tomuto představení. A vzhledem k tomu, že jsem teď na vysoké v Praze, tak nemám moc možností s nimi zkoušet další hry. Tohle je bohužel jediná hra, které se zatím účastním, a asi to tak zůstane. Líbila se Vám role kterou jste hrála? Máte s ní něco společného? Mě se moc líbí, protože mám ráda takové zvláštní lidi a moc se mi na ní líbí právě to, že je vidět její koncept. Ale také se mi líbí ta liberální výchova, že se vůbec rozhodla něco pro ty děti dělat, i když její záměry nebyly zrovna nejlepší. ...diváky Jaká postava se Vám nejvíce líbila? Z těch mužských se mi nejvíce líbila postava samozřejmě toho nejstaršího chlapce. Ten už byl takový suverénní. Ty holky byly výborné všechny. Ty se mi líbily moc. Co říkáte na mladé obsazení tohoto představení? To je obrovský úspěch, že mladí lidé mají chuť se zvednout od počítače, televize a jiných věcí a něco dělat. To je úžasné. Jak se vám představení líbilo? Bylo to takové milé, studentské. Moc se mi to líbilo. Byl jsem docela potěšený. Jaká postava se Vám nejvíce líbila? To je těžké říct. Mě se to líbilo tak jako celek. Hlavně, že ti studenti hráli tak od srdíčka, a myslím, že jim to pěkně zpívalo. Nebyli tolik nervózní. Celkově se mi to líbilo. kapitán Peck POROTA Porota především kritizovala předlohu jejich inscenace, kterou napsal australský autor Gerald P. Murphy pro své dcery na školní představení. O předlohu se nebylo možné opřít, tudíž souboru bylo doporučeno, aby si text sám ještě dotvořil. V místech, kde tak herci učinili, představení hned získalo náboj. Obdivují také odvahu k vlastnímu překladu. Kritika se vztahovala hlavně na režii představení, nikoli na jednotlivé výkony herců. Naopak, v souboru je spousta šikovných a talentovaných mladých lidí, se kterými by se dalo krásně pracovat. Režisér však nevystavěl dostatek dramatických situací, tudíž diváka nemohl tolik upoutat. Větší charakterní propracování všech postav by také neuškodilo. Písně by měly následovat po gradaci děje, ne být pouze pasivně vložené. Již v začátku se nic nedělo, vstup se řešil přes tichou písničku a porotě se zdá, že by měl být razantnější. Stejně tak Olivie by měla vypadat překvapeněji, když přijde do dětského domova, jehož způsoby nepatří mezi obvyklé. Oliviino náhlé rozhodnutí pro návrat k adoptivním rodičům nebylo dostatečně podložené a odůvodněné. Postava Vivian příliš mluvila do publika namísto k postavám. Její závěrečné vypaření bylo moc pohádkové, nevyznělo přesvědčivě. Soubor by se měl také zamyslet nad cílovou skupinou, porota došla k závěru, že to bylo něco mezi pohádkou a sociálním dramatem. I přesto nebyl předvedný výkon špatný, je dobře, že se pokusili s něčím přijít. Každý nějak začínal. Jitka Cimpová, Kateřina Gottfriedová Strana 4 T.M.A Terezín Nájemníci pana Swana Režie: Eva Andělová Erik Swan - Martin Soudský Linda Swanová - Hanka Smetanová Norman Bassett - Miroslav Letafka Mr. Jenkins - František Hos George Swan - Jaroslav Legner Sally Chessingtonová - Monika Halamíčková Dr. Chapmanová - Irena Vinšová Mr. Forbright - Jiří Kaiser Ms. Cowperová - Alice Kundrátová Brenda Dixonová - Hanka Rožcová RECENZE Divadelní soubor TMA Terezín rozzářil podium v pátek v osm hodin večer. Opona odhalila naoko strohou scénu s gaučem, obezděnou stěnami s několika dveřmi. Kdo mohl tušit, kolik talentu se po jejich otevření vyvalí na jeviště. Hned první slova jedné z hlavních postav prozradily, že nepůjde o žádnou frašku. Z hry „Nájemníci pana Swana“ bylo od začátku zřejmé, že jde o komedii, založenou na situačním humoru. Z počátku snad trochu nepřehledná scéna se začala stávat hotovým rejem složitě proplétaných podvodů vůči sociálnímu systému konzervativní Anglie. Obdiv patří preciznosti proplétání se mezi všemi vznikajícími intrikami oběma hlavním postavám – Martinu Soudskému (jako Eriku Swanovi) a Mírovi Letafkovi (jako Normanovi Bassettovi). Herecké výkony všech herců byly nad mé očekávání bezchybně dovedené k dokonalosti. Myslím, že tuto hru plně vystihl výrok ředitele divadla Vladimíra Drápala: „Jsem rád, že existují amatérské sbory, které se nedají rozeznat od profesionálních souborů.“ Na soubor TMA sedí tato slova dokonale! Originální byl i návrat z přestávky zpět do centra dění neskutečně rozvětvené zápletky. Vlastní provedení připomínalo vstup reklamy do celovečerního filmu. Střih (herci jakoby zmrazení), 5 vteřin REPLAY (ze scény před přestávkou) a pokračování rozehrané scény. Gradace příběhu rostla rychlostí světla. Situace Erika Swana se stávala čím dál tím méně přehlednější, stejně tak i role Normena Bassetta. Osobitým přístupem obohatil scénu svými kreacemi Fanda Hos (v roli pana Jenkinse), který se po „několika sklenkách Cherry“ sžil s rolí opilého úředníka, opraváře praček na výbornou. Poznámka ze zákulisí: Kdyby bylo vše dokonalé, bylo by to nudné. I předvečer představení této hry doprovodil „drobný“ problém. Přes všechny přípravy se ke kulisám a veškerému vybavení z nějakého důvodu zapomněly přibalit klíče ke dveřím, které by ovšem znemožnily příchody a odchody herců na podium. Tuto situaci vyřešil technik souboru, který stihl klíče včas dovézt (až z Terezína což je nějakých 41 kilometrů). Tak se dveře staly opět průchozími a celý problém byl na poslední chvíli vyřešen. Srovnání: Závěr hry mě překvapil asi ze všeho nejvíc. Všechny podvody, které pan Swan zinscenoval, a do kterých se v průběhu neskutečně zamotal, vyvrcholily naprosto nečekaně. Vedoucí kontrolního oddělení sociálního úřadu, paní Cowperová (Alice Kundrátová), nabídla práci panu Swanovi v inspekci sociálního oddělení pro odhalování sociálních podvodů. Strana 5 Rozhovory s... ...Fandou Hosem Dobrý den, můžeme mít otázečku? Můžete Jak jste se ke hraní dostal? Nebo přímo k tomu to souboru? Já jsem byl osloven ještě bývalým režisérem Romanem Červenkou, to bylo před třemi lety, jestli bych sehrál menší roli v jiné hře, kterou teď již nehrajeme. No a kromě toho mám přímo v souboru švagra. Jelikož jsem rodák z Terezína tak se většinou všichni známe od mala přímo z terezína. Jak dlouho obvykle nacvičujete hru? Protože to co jste tu předvedli bylo úplně úžasné. Děkuji, každou hru nacvičujeme obvykle od května, ty co mají hlavní roli tak jedou už od května opravdu naplno. A menší role začínají naplno cvičit až tak od září. Kromě toho máme takový zvyk. My tomu ...Mírou Letafkou řikáme soustředění. To se uskutečňuje v Doksech u Máchova jezera. Vždy máme předem dané datum na toto soustředění a tma pilně nacvičujeme Takže máte vždy jedno představení na rok? Přesně, u nás je pravidlem , že vždy v prosinci na jevišti v Terezíně začínáme premiérou. Tentokrát to bylo 28. prosince. Je pani Eva Andělová tedy pani režisérka hodně náročná? Ano je hodně náročná, já zažil ještě krátce toho minulého pana režiséra tedy režiséra Romana Červenku, oba mají pojetí divadla úplně jiné. Ta osobnost je úplně jiná. Náročná sice je, ale ta parta lidí tady spolu vycházíme úplně úžasně. Divadlo děláme až po zaměstnání a každý jsme z úplně jiné branže. Řekl bych, že ten tým lidí je vážně dobrej a dá se tu mluvit o partě, každý tu hrajeme srdíčkem a vyhledáváme se i mimo divadelní scénu. Dobrý den, jak jste se dostal k hraní v divadle? Bylo to asi před šesti lety a to úplnou náhodou. Máte nějaké stejné vlastnosti s postavou co hrajete v této hře? Já jsem úplně stejný jako Norman. Jsem takový travestita. Rád se oblékám do dámského oblečení, kalhotky sukně, podprsenky (smích). Jsme úplně stejnej jako ta postava. ...diváky Jak se vám líbí vystoupení? Mno líbí se nám to moc, ale bohužel jsme to dneska nestihli nějak časově, takže jsem neviděli to první představení dneska, ale tohle se nám líbí moc. A přijdete i zítra? To ještě uvidíme. Záleží na počasí… A jak si myslíte, že se bude hra vyvíjet? Tak nemělo by to panu Swanovi procházet. Tak uvidíme. Jak se vám líbí vystoupení? Líbí se nám moc. A jaká postava je vám nejsympatičtější Nevím jaká postava nejvíc, protože všechny jsou skvělé. Strana 6 HODNOCENÍ POROTY: A jak toto představení hodnotila porota? Bez výjimky se shodli, že soubor byl skvělý. Držel diváky ve hře po celé dlouhé dvě hodiny. Nasadili laťku a tu drželi celou dobu stejně vysoko. I přes malé komplikace, které nebyli samozřejmě vůbec poznat. Například porotkyně Milena Nečesaná celé hodnocení shrnula téměř do jedné věty: „Chtěla bych vás vidět ještě jednou.“ Komedii nazvala doslova za CRAZY. A režisérku ohodnotila známkou výborná. Veronika Valešová si všimla menších mezer v druhé půlce, malého zaváhání v textu a nějaké té improvizace, ale ocenila zvládnutí situace a vrácení zpátky do zajetých kolejí. Pochválila za úroveň komedie, která udržela diváky naladěné a tím pádem si herci mohli dovolit téměř vše a divák je neodsoudil. Milena Zikmundová pronesla osudovou větu „Z potlesku mě pálí dlaně, hrajete pro nás a hrajete příjemně!“ Jako další porotce se vyjádřil Petr Michálek. I jeho názor, že se mu moc líbilo nabalování absurdních situací i přes složité situace preciznost v přehlednost přispěla k pochvale souboru. Také si pochvaloval úchvatný taneček, který si všichni herci na konci hry zopakovali dohromady. Zato Ladislav Valeš už nalezl nějakou tu chybičku. Jeho ortel začal pochvalou postavy pana Jenkinse, kterého nazval komikem němé éry amerického filmu. Ale hned vzápětí vyřkl námitku ohledně vycpané figuríny ke konci komedie. „Mohlo by se to lépe propracovat, přijde mi to jako malý podvod pro diváky, chtělo by to ještě domyslet.“ Jako poslední se vyjádřil Dr. Strotzer. Naprosto Petra Panenková, Martin Houda Strana 7 DS Scéna Libochovice Hrátky s čertem režie: Jaroslav Kodeš Martin Kabát - Jiří Dědourek Káča - Alžběta Česalová Dišperanda - Martina Žaludová Sarka-Farka - Josef Tuček Otec Školastyk - Zdeněk Zvěřina Teofila - Marcela Tlustá Belzebub - Miloslav Hrzán Beliala - Alena Burdová Doktor Solfernus - Lukáš Burda Lucius - Vít Kotě / Jan Pokorný Omnimor a Karborund - Jaroslav Kotě, Václav Frk Azrael - Štěpánka Chadrabová čerti - Jaromír Tlustý, Jan Kaška čertova kuchařka - Sylvie Konšelová RECENZE Bylo to takové poctivé divadlo. Od první slabiky přes dvě živě zpívané písničky až po defilé sálalo z pódia nadšení zapálených ochotníků. Ona výpravnost, deklamovaná na plakátech, byla nakonec nutným předpokladem pro zaujetí dětské části publika. Přibližovat děj notoricky známé pohádky by bylo asi zbytečné. Málokdy si ale u vánočního stromečku před televizní obrazovkou uvědomíme, že roztomilý příběh spojující nejrůznější české pohádky, byl vlastně původně napsán jako reakce na heydrichiádu a vyjádření odporu s nacistickou okupací. Od konce druhé světové války nás dělí více než šedesát let. I přes to musí každý cítit mrazení v zádech ve chvíli, kdy si společně s vysloužilým vojákem Martinem Kabátem v pekle uvědomí, že všechny zlé síly kolem, se nás vlastně snaží zpitomět, zmanipulovat a vzít nám to nejcennější – totiž naše svědomí. Cílovou skupinou libochovických ochotníků byla rodina. Tato skutečnost jim zajistila plné hlediště diváků, ale zároveň před ně postavila i nelehký úkol udržet všechny zvědavé dětské oči v napjatém očekávání dalšího děje. Kostýmy a dekorace sice čelily tvrdé konkurenci filmové verzi Josefa Lady, ale kouř a kouzelné efekty s ohněm a kartami, které mistrně prováděl Lukáš Burda (Doktor Solfernus), nenechaly nikoho na pochybách, že má tu čest s opravdovými pekelníky. Mile působily děti, představující zpívající ptáčky, čertovské učně i andílky. Jiřímu Dědourovi byla hlavní role vysloužilého vojáka a dobráka od kosti Martina Kabáta ušitá přímo na míru. Jeho hravost se projevila nejen v práci s jadrnou češtinou, ale také v komunikaci s publikem. Všechny přítomné děti hltaly každé slovo a jejich rodiče se usmívali nad lehkostí, s jakou ztvárňoval v životě obtížně hledaný archetyp poctivého člověka. I ve chvílích napětí atmosféru příjemně uvolňovala připsaná postava čertovy kuchařky v podání Sylvie Konšelové. Koktající čerti spíše než hrůzu, vyvolávali posměch, který vyvrcholil politováníhodným projevem Lucifera, vládce pekel, stěžujícího si na průvan a mouchy. Dvě hlavní ženské představitelky Alžběta Česalová (služebná Káča) a Martina Žaludová (princezna Dišperanda) se musely nepochybně stát hrdinkami nejen dětských srdcí. Opona se zatáhla a teď už vše záleží jenom na nás, necháme – li všechny čerty mezi námi, aby se odvolávali na svá práva a postupně nám z těla brali kousky toho velkého nafouklého nic, kterému se říká duše. Tereza Cajthamlová Strana 8 Po čertovských stopách aneb O souboru Kořeny ochotnického divadla v Libochovicích sahají až do roku 1860. Spolek Scéna se od roku 1958 pyšní jednou z nejstarších přehlídek amatérských souborů u nás, tedy „Libochovickým divadelním létem“. Posledních 10 let se Scéna zabývá převážně komediálním žánrem. Jedním z posledních projektů bylo velmi úspěšné představení „Naši furianti“, prostřednictvím kterého soubor děkoval za rekonstrukci domu U Tří lip. Po dlouhé době tak ochotníci získali vysněné kvalitní zázemí pro svou další divadelní činnost. Michaela Černá ZEPTALI JSME SE HERCŮ Vít Kotě (Lucius) Jiří Dědour (Martin Kabát) Jak dlouho účinkujete v amatérském souboru? Krátce, já jsem jednou zaskakoval, pak mě oslovili právě s rolí Lucia a už to bylo. Co Vás k ochotničení přivedlo? Náhoda, z důvodu nedostatku personálu jsem skončil na jevišti asi před deseti lety. Jak se Vám hrálo před lounským publikem? Velice dobře, mám tady spoustu kamarádů a vzhledem ke vzdálenosti Libochovic od Loun, tady vystupujeme poměrně často. Účinkovali jsme při otvírání Vrchlického divadla a tak máme k Lounům vřelý vztah. Doufám, že oni k nám snad také. Alžběta Česalová (Káča) Co děláte kromě ochotničení? Studuji, mám teď před maturitou. Chystáte se na školu korespondující s uměním? Ne, chci jít na zdravotní školu. A v hraní budete pokračovat? Určitě, divadlu se věnuji už od 11 let. Navštěvovala jsem dramatický kroužek, ze kterého jsem se dostala rovnou do našeho současného souboru. Co děláte kromě hraní ochotnického divadla? Právě jsem ukončil vysokou školu, takže jsem nezaměstnaný… Proč jste si vybrali zrovna pohádkové představení? Pro jaké publikum byla hra určena? Hru vybíral pan režisér. My s jeho rozhodnutím většinou souhlasíme. Co se týče struktury publika: Hra je myšlena pro dospělé. Je v ní mnoho narážek na přežitou éru komunismu. Pro děti občas hrajeme zkrácenou verzi, protože původní je pro ně příliš dlouhá a většinu hlášek nechápou. Jaké bylo lounské publikum? Bylo perfektní. V předních řadách byly sympatické mladé maminky, které nás povzbuzovaly. Pak jsem viděl porotu, se kterou už to asi tak žhavé nebude… Na to, že tady hrajeme poprvé, byl opravdu dobrý ohlas. Zkrátka publikum super. Tereza Cajthamlová, Michaela Černá Strana 9 ZEPTALI JSME SE DIVÁKŮ První sobotní představení přilákalo celé rodiny a my jsme mohli zachytit reakce diváků napříč věkovými kategoriemi. Malý Jiřík Krupka odešel z představení nadšený a líbilo se mu úplně všechno. „Zaujaly nás především speciální efekty, celá scéna byla úžasná. Tvůrci měli představení opravdu pěkně promyšlené,“ doplňují Jirku rodiče. Zatímco paní Krupková sympatizovala s Alžbětou Česalovou v roli Káči, pan Krupka by nejlépe ohodnotil herecký výkon trojice čertů: Lukáše Burdu (doktor Solfernus), Víta Kotě (Lucius I.) a Jana Pokorného (Lucius II.). Desetiletému Jiříkovi Honsovi připadalo divadelní zpracování pohádky jednoznačně lepší než filmové a jeho nejoblíbenější postavou se stal Doktor Solfernus (Lukáš Burda). Michaela Černá, Tereza Cajthamlová POROTA Hrátky s čerty označila porota jako klasické rodinné představení. Petr Michálek ocenil výpravnost, efektní a zároveň efektivní řešení scény, zaujal ho zejména herecký výkon Jiřího Dědourka, jehož pojetí Martina Kabáta považuje za bližší a sympatičtější než ve známém filmovém zpracování. Milena Zikmundová vyzvedla mimo jiné „krásné zapasování žen“ v původně mužském představení. Naopak neopomenula nepřesnosti při hraní čertovského mariáše a přiznala, že její karbanické srdce trpělo. Předseda poroty, Dr. Milan Strotzer „smeká“ nad organizací celého souboru. Oceňuje totiž početné vícegenerační složení Scény. Porota se jednoznačně shodla na působivosti zvláštních efektů (včetně opravdového ohně). Souhlasili také se zkrácením inscenace, které dodalo ději větší spád. Zcela pohádkově však soubor z hodnocení nevyšel. Hercům byla vytčena občasná mechanizace projevů a nevyrovnané tempo, což bohužel ubíralo na celkové působivosti a přirozenosti inscenace. Jako vzor energičnosti porota označila osobitou čertovu kuchařku v podání Sylvie Konšelové. S verdiktem poroty nakonec Libochovičtí převážně souhlasili. Odešli vesměs spokojení a s příslibem soukromých hodin techniky hry mariáše. Hodně štěstí!!! Michaela Černá Strana 10 Divadlo Duha Polná Ostře sledované vlaky režie: Petr Vaňek Miloš Hrma - Miroslav Vala výpravčí Hubička - Michal Lurie j.h. přednostovi - Petr Vaňěk a Marie Vaňková rada Zednicek - Klára Krejčí Máša - Kateřina Kuzmová sestřenka - Lenka Pokorná posunovači - Aleš Smejkal, Radek Jiříček j.h. čalouník Kníže - Martin Jekl čalouník č. 2 - Radek Žilka Paní Svatá - Ilona Smejkalová Viktorie Freie - Jitka Smejkalová doktor - Miroslav Karas pokojská - Veronika Legerská RECENZE: Polná Duha v plné polní Miloš Hrma, mladý elév a hrdina Ostře sledovaných vlaků, už zase řeší své milostné problémy. Tentokrát po novele a filmu zamířil do divadla. Není náhoda, že jeho životní příběh zachytilo právě divadlo Duha Polná. V Polné totiž Hrabal strávil většinu svého dětství a divadelní festival v tomto městě nese právě jeho jméno – Hrabalova ostře sledovaná Polná. Jistě nejednoho člověka, čtoucího divadelní program, zaujala odvaha amatérského souboru, který sáhl po tak oceňované klasice. Filmová inscenace získala Oscara, což je pro soubor bezesporu svazující. Nabízí se otázka, jak se s takto náročnou látkou ochotníci vypořádali. Odpověď není tak jednoduchá. Inscenace patří k nejrozporuplnějším představením všech ročníků Divadlení. Porota se na jednoznačném verdiktu neshodla, za jedno nebyli ani diváci. Někteří čekali podobnost s filmem či knihou a byli zaskočeni odlišným zpracováním. Jiní zase chtěli vidět obohacení původního příběhu a mohli tedy odejít relativně spokojeni. Publikum i porotu hlavně rozdělila závěrečná scéna, která příběh posouvá do současnosti a varuje před hrozbou neonacismu. Část publika tvrdila, že je tam násilně dodaná a nehodí se k předchozímu ději. Pro druhou část znamenala mrazivé připomenutí skutečnosti, že zlo nacismu je zde pořád přítomné. Dalším diskutovaným tématem byla velká vlajka s hákovým křížem, která neměla na scéně využití (kromě scén s radou Zednickem). S ní souvisí i nepříjemná situace, kdy vlajka nedopatřením spadla a scéna musela začít znovu, což herci vtipně okomentovali a pohotově se přes to přenesli. Herecké výkony byly ostatně také kontroverzní. Stylizované herectví; herci, kteří se chovají jako loutky, jež někdo ovládá; loutky, se kterými nezamává ani smrt mladého Miloše. Někomu se to nelíbí, ale určitě nelze mluvit o nedostatečné herecké přípravě – pánové Smejkal a Jiříček se například kvůli své roli nechali ostříhat dohola. Naplnila tedy inscenace vysoká očekávání? Podle nás je důstojnou variantou známého příběhu, je jeho zajímavým doplněním, ale kvalit originální předlohy zdaleka nedosahuje. I přes to ochotníci z Polné dokázali, že proslulý citát: ,,Měli jste sedět doma, na prdeli…“, pro ně neplatí. Strana 11 Rozhovory s... ...Petrem Vaňkem (režisér) Proč jste se pustili zrovna do Hrabala, který je na divadlo velice těžko převeditelný? U nás v Polné máme festival Hrabalova ostře sledovaná Polná, letos již čtvrtý ročník, a do vínku jsme si dali, že uděláme každý rok jednu Hrabalovskou inscenaci. Navíc málo amatérských souborů hraje Hrabala, tak jsme se do toho museli pustit loni i předloni my. A tentokrát jsme zvolili právě Ostře sledované vlaky. Nebál jste se srovnávání s oblíbenou novelou nebo oceňovaným filmem? Zjistil jsem, že se v poslední době filmové předlohy dost uplatňují. Protože kupodivu si lidé neřeknou, to známe, na to již nepůjdeme, ale naopak jdou. Je nabito. To je tedy ten důvod, proč jsem se toho nebál a proč jsem do toho šel. Bral jste to tedy jako přednost..? Ano, tentokrát jsem to bral jako přednost. Kolikrát jste vlaky hráli? Zatím jsme hráli asi třikrát, ale do budoucna máme dojednané nějaké festivaly a lidi nás chtějí. Máte s touto inscenací úspěch? To vám nemůžu říct, to teprve uvidíme podle toho, co nám dnes řekne porota. Ale mám radost, že se diváci smějí na plné kolo, a přesto to berou docela vážně. To je pro mě moc příjemné. I publikum zde, v Lounech, bylo velice příjemné. Bylo těžké sehnat obrovskou vlajku s hákovým křížem? Není to těžké získat, my jsme se na to informovali. Mnozí říkali, že by se to dalo žalovat, ale není to tak. Na divadle se může vlastně úplně všechno. Děkujeme za rozhovor a přejeme hodně štěstí při dalších inscenacích. Posraný režisér POROTA Dr. Milan Strotzer: Pochválil soubor za odvahu, Hrabal se na divadle hraje jen výjimečně, určitě i proto, že je těžké, převést kamkoli poetiku jeho knih. Souboru Duha Polná se to povedlo jen částečně. Strotzer uvažoval hlavně nad rozděleným monologem Miloše Hrmy a zpřeházenými scénami. Divák neznalý předlohy se v ději ztrácel. Dále vytkl nedotažený konec, absenci napětí a upozadění některých postav (výpravčí Hubička). Petr Michálek: Také ocenil odvahu souboru, dokonce Ostře sledované vlaky prohlásil za nejodvážnější představení letošního Divadlení. Nelíbil se mu ,,přilepený“ závěr nekorespondující s předešlým dějem. Ladislav Valeš: Sám Vlaky kdysi dělal a má je moc rád. I jako odborník na tuto hru se v ději občas ztrácel – například nevíme jak, proč a čím si Hrma podřezal zápěstí, význam vlajky s hákovým křížem... Jinak považuje představení za zajímavé, kladoucí otázky. Veronika Valešová: Pozastavila se nad zvláštním přístupem herců. Doslova řekla, že jí připomínali loutky, které někdo ovládá. I díky tomu nebyla příliš vtáhnutá do děje. Poukázala na možnost, že vlajka s hákovým křížem možná byla stereotypní schválně. Možná to bylo poukázání na to, že nám symboly zla začínají zevšedňovat. (Tuto připomínku režisér Petr Vaněk posléze potvrdil.) Milena Nečesaná: Ocenila scénu (holuby přednosty, hákový kříž). Líbila se jí závěrečná pointa s přesahem do současnosti, běhal jí mráz po zádech. Milena Zikmundová: Zažila dobu, o které příběh pojednává. Mohla proto posoudit, jak moc byla tato inscenace věrná skutečnosti. V tomto směru se jí moc nezdál rada Zednicek. Ve skutečnosti se lidé těchto kolaborantů báli, kdežto zde byl prezentován jako směšná figurka. Nelíbilo se jí málo prostoru pro některé postavy, například pro výpravčího Hubičku. Marek Mikulášek, Jitka Boudová Strana 12 DS Havlíček Neratovice Agnes belladone režie: Milan Šára překlad: Jaromír Janeček scéna: Petr Maška kostýmy: Marie Živná Agnes Belladone, slavná herečka: Marie Živná Anna Laurel, adeptka herectví: Soňa Klimešová Igor Beausoleil, partner Agnes: František Živný Pierre-Paul Brun, agent Agnes: Milan Jakubík Philippe Mansonnier, novinář: Pavel Maška Gisele, kostymérka: Jitka Kuglerová Divadelní soubor Havlíček byl založen v roce 1929. Současný soubor se již dvakrát probojoval na národní přehlídku do Třebíče a pětkrát na národní přehlídku jednoaktových her v Holicích. Je často zván na různé divadelní festivaly a poslední úspěšná hra, komedie Sylvie, měla 42 repríz. Soubor hraje po celé ČR a navázal přátelské styky s mnoha ochotnickými soubory, které zve v rámci „Divadelních večerů“ do divadla Lípa v Neratovicích. RECENZE Poslední představení Lounského divadlení byla hra s názvem Agnes Belladone od francouzského dramatika Jean-Paul Alegre. Tuto hru si připravil divadelní soubor Havlíček Neratovice. Do tohoto představení nás uvedla velmi příjemná hudba typická pro Francii. Celá hra se odehrávala v šatně stárnoucí, všemi obdivované herečky. V prvním okamžiku mě velmi zarazila hovorová čeština. Chápala bych, že se tak baví mládež, ale u starších protagonistů této hry mě to velmi zarazilo. Nešlo mi do hlavy, že Igor Beausoleil mluví občas sprostě, i když to byla jedna z mála věcí, při které se divák mohl zasmát. Nejlepší herecký výkon rozhodně předvedla Marie Živná, která hrála slavnou herečku Agnes Belladone. Sršela z ní energie, která oživovala celou hru. Ale i František Živný (Igor Beauusoleil) podal naprosto strhující výkon. Jeho ironické poznámky byly vtipné a já se při nich upřímně smála. Myslím, že nejen já. Tato hra neměla mnoho nedostatků. Hlavní nedostatky byly jen v nezáživné konverzaci, ve které se občas divák ztratil. Hodně dlouhý byl monolog, který vedla slavná herečka o koridě. Divák za chvíli nevěděl, o čem je vlastně řeč. I když se herečka snažila vše říkat zajímavě a používala gestikulaci, nic se tím nezměnilo. Obdivuhodné je, že se dokázala tento text velmi dobře naučit, vůbec se neodmlčela a rychle hovořila. Velmi dobře byla použita hudba, která měla její vyprávění vystupňovat. Další nedostatek byl vidět v přeřecích, které se ale moc ve hře nevyskytovaly. Snad jen zarážející bylo spojení „pokud budete průměrní, daleko to nedosáhnete“, které vyšlo z úst hlavní protagonistky. Nedomyšlené bylo také připravovaní scén, které trvalo moc dlouho a francouzsky laděná hudba to rozhodně nezachránila. Velmi zábavná byla scéna, ve které Agnes hovořila a pánové mezitím pili a vůbec jí neposlouchali. Vzpomněla jsem si na klasiku v mnoha rodinách, která je typická pro svět mužů a žen. Tato hra se dá hodnotit velmi rozporuplně. Někomu se líbila, někomu přišla nudná. Každý musel ale uznat, že herecké výkony byly naprosto nepřekonatelné. Myslím, že nikdo nezapomene na Agnes Belladone, která hrála velmi energicky i na svůj věk. Celému souboru děkujeme za hezký „ukecaný“ kulturní zážitek. NÁZORY DIVÁKŮ Matouš Kotek Mně se líbil Pierre-Paul, ten nejstarší, ten zlý. Líbilo se mi totiž, jaké dělal grimasy, měl úžasnou práci obličeje. Na jiném představení jsem nebyl. Vladislava Klímová Těžko říct, která postava se mi nejvíc líbila. Líbila se mi ta mladá (Anna Laurel), to jak se vyvíjela. Viděli jsme všechna představení letošního Divadlení a nejvíce se nám líbilo to páteční, Nájemníci pana Swana. Strana 13 Rozhovory s... ...Marií Živnou už jsem v důchodu. Hrajeme vlastně celá rodina – manžel, dcera, vnučka. Soubor Havlíček se specializuje jen na komedie nebo plánujete i nějaké vážnější téma? Většinou náš soubor hraje veselejší hry, i když tahleta zase není zrovna úplně tak komedie. V minulých letech jsme hráli i dvě vážnější hry, ale komedie si vybíráme raději. Nejradši ty konverzační. Ani ne tak ty bláznivé, dveře sem, dveře tam a lítá se, to ani ne. Vybíráme si hru i podle toho, aby to mělo nějakou hloubku a dalo to něco divákům. Museli jsme obdivovat, jak si dokážete pamatovat tak dlouhé monology. Jaké to je, naučit se tak dlouhý text? Stane se, že má člověk to takzvané „vokno“, jak vyčítala Agnes Igorovi. To víte, v našem věku už to není tak jednoduché. Nápovědu máme, ale snažíme se ji nezneužívat a docela se nám to daří. Prozradíte nám, co do budoucna plánujete? Teď budeme držet v repertoáru tuhle hru, opakujeme ji třeba třicetkrát nebo čtyřicetkrát. Trvá to tak tři čtyři roky než začneme nacvičovat novou hru, tak teď zatím jen hledáme, nemáme napevno žádnou vybranou. Není to jednoduché něco sehnat a musíme brát také ohled na stáří členů souboru. ...Milanem Jakubíkem Je nějaká role, kterou byste si ještě toužil zahrát? Nene, ve svém věku už o žádné netoužím. Co na mě spadne, to odehraju. Doslechli jsme se, že jste minulý týden hráli představení v pražském divadle v Horních Počernicích. Můžete obě představení srovnat? Těžko srovnávat. Tam se nám hrálo výborně a tady taky, takže si myslím, že v tom žádný rozdíl není. Bezva obecenstvo tady bylo, hrálo se nám moc dobře a vůbec máte tady krásný divadýlko, takže to bylo moc pěkný. Nás by zajímalo, jak jste se ke hře Agnes Belladone dostali. Jean-Paul Alegre je přece jenom dost neznámý autor. V první řadě se musí pročítat nějaká literatura. To nám agentura Dilia pošle nějaké texty no a my hledáme a hledáme, ale nějakou dobu to trvá. Jde totiž také o to jaké je stáří souboru, kolik má členů. No a právě v jedné takové knížečce od Dilie jsme tuto hru objevili a musím říct, že je to i česká premiéra a žádný jiný soubor ji zatím nehrál. Překlad pocházel také od Dilie. Měli jste také moc krásné kostýmy. Navrhovali jste si je sami? Ano ano, tak nějak jsme to dali dohromady. Nakoupili jsme různé věci, nic jsme si nešili, možná jen nějaké doplňky, a dali to nějak dohromady. A co osobně si myslíte o Agnes? Co já osobně si myslím o Agnes? Agnes asi zřejmě, podle toho jak to bylo ve hře, byla vynikající herečka, ale byla i malinko sebestředná, protože byla na výši, považovala se za velmi dobrou herečku a i když osobně byla hodná, trpělo jejími manýry celé okolí. Určitě ji také rozčilovaly všechny ty intriky v divadle, tak to taky neměla jednoduché. Jak dlouho hrajete Vy osobně? Jéje, já osobně už hrozně dlouho, 40let. Hraní jsem měla celý život při zaměstnání jako koníčka, teď Jaké všechny role už jste se souborem Havlíček absolvoval a jak dlouho už jste členem? No je to už moc let, minimálně dvacet let. Vzpomínám na kapitána Poppletona v Generálce a většinou, protože do souboru Havlíček dojíždím, tak bych řekl, že většinou to byly role menší, protože nemám čas absolvovat tolik zkoušek jako základ souboru. A jak se Vám jeví tato role? Potvory se hrajou vždycky dobře. Je to postava záporná až na půdu, vždyť mu jde jenom o peníze, o nic jinýho. Strana 14 ...Milanem Šárou (režisér) Jak hodnotíte dnešní představení? Těžká otázka. Nemůžu říct, protože mi to vůbec nepřísluší. My diváci jsme to třeba nepostřehli, ale z pohledu režiséra – došlo k nějakému problému během představení? Dneska tam těch textových výpadků bylo velice málo. Možná dva, ale takové, že se to dalo zakamuflovat. Jak dlouho trvá nacvičit jednu hru? U nás, protože jsme už senioři a ta paměť je velice zlá, téměř rok. Je to piplačka. Pak někdo marodí, musí hlídat děti, dělá na směny, to zkoušení už není pravidelné jak bývalo. Dříve jsme zkoušeli každé úterý a čtvrtek a teď zkoušíme tak jednou za týden, je to složité. Všichni jsme ochotníci, nikdo nehraje na plný úvazek. A co Vaše plány do budoucna? Já už neplánuju nic, mně je osmdesát a domnívám se, že tohle představení jsem udělal na takové malé rozloučení. Možná ještě udělám nějaké malé pásmo, ale nevím, jestli se do toho pustím. POROTA Ladislav Valeš, režisér Rádobydivadla Klapý Ve hře se objevily kvalitní výkony, obzvláště ženské, ale i pánové se drželi. Byla to nejspíš česká premiéra. Tato hra je velmi uznávaná ve Francii. Valešovi je velmi blízký život divadelníka, který je ve hře popsán. Není si jist, jak autor chtěl tuto hru pojmout. Je to hra založená na konverzaci a objevuje se tam i sonda do duše postav. Hra vůbec nevyznívá vtipně, jak by se dalo předpokládat, když je to veselohra. Ale je vidět, že František Živný se snaží do této hry alespoň trochu toho humoru vložit svými hláškami. Celá hra má jen jednu scénu, což není moc dobře vymyšlené. Rytmus této hry není moc chytlavý, protože jsou tam občas zdlouhavé pasáže. Povídání o koridě bylo až moc dlouhé a bylo nesrozumitelné, bylo tam použito moc slov. Nedalo se poznat, zda se hra má od této pasáže rozvinout. Možná by bylo vhodnější tuto pasáž zkrátit. Text byl tedy největší problém této hry. V postavě Anny Laurel (Soňa Klimešová) je vidět její posun od hledání podpory u starší kolegyně. Až na konci je vidět, že je stejně malicherná jako její kolegyně. Hra má velmi zajímavý námět, ale nemá to žádnou šťávu. Ztratily se intriky, žádné nejsou mezi stárnoucí a mladou herečkou, kde by byly pochopitelné. Velkým plusem byly také kostýmy, které oživovaly celé představení. Postavy stále něco dělaly, i když jen tak seděly, tak byla vidět jejich činnost. Kritika této hry tedy patří jen autorovi a rozhodně ne hercům, protože ti naopak excelovali (obzvlášť ženské představitelky). Milana Nečesaná, vedoucí LDO ZUŠ Louny Hra je založena na koridě a ženských postavách. Hra byla hezky odehrána. Pěkně je vykreslený herecký vztah dvou postav. Vztah novináře Philippe Mansonnier a Anny Laurell se mohl více rozvinout, hra jim nedávala vůbec prostor, aby byl jejich vztah rozvinut. Petr Michálek, ředitel Městského divadla v Děčíně Naprosto nepřekonatelné byly dva ženské výkony (Soňa Klimešová, Marie Živná). Jinak hra (tedy text) je špatná. Nevíme, zda je to psychologické či konverzační drama. Plynutí času je naprosto zazděno ukecaností postav. Z první časti se toho divák moc nedozvídá, jde jen o konverzaci a o vnější záležitost. Hra ztrácí nadhled a obsahuje až moc nezajímavého textu. Veronika Valešová, herečka Rádobydivadla Klapý Monolog byl velmi vyčerpávající, celou dobu mluvila jen jedna postava a ostatní jsou posluchači, což vůbec neudrželo pozornost diváka. V této hře by se dala odhalit maska stárnoucí herečky, jak se chová v běžném životě. Naprosto oprávněné je, že si mladá herečka bere manýry od své starší kolegyně. Pánové by neměli používat gestikulaci (která se objevila hlavně ve druhé časti), je vidět, že se nechali strhnout paní Živnou. U Františka Živného by se dal ocenit jeho ironický přístup. Štěpánka Šefčiková, Lucie Slavíkova Strana 15 V hlavní roli: Porota Již třetím rokem navštěvujeme jednotlivá divadelní představení a přinášíme vám jejich recenze, rozhovory s herci a informace o divadelních souborech. Letos jsme se rozhodli vám blíže představit i odbornou porotu, která vybírá to nejlepší z inscenací i hereckých výkonů. Představení vybraná porotou postoupí na národní přehlídku Děčín / Třebíč, z níž se postupuje na celostátní Jiráskův Hronov. V čele šestičlenné odborné poroty letos opět zasedl PhDr. Milan Strotzer, odborný pracovník ARTAMA a šéfredaktor Amatérské scény. Inscenace dále hodnotil Ladislav Valeš, režisér Rádobydivadla Klapý, Petr Michálek, ředitel Městského divadla v Děčíně, Veronika Valešová, herečka Městského divadla Most a pak paní Milena Zikmundová, bývalá aktivní herečka, a Milena Nečesaná, vedoucí dramatického oboru při ZUŠ Louny. Za pomoci internetové databáze českého amatérského divadla a samotných porotců vznikla tato dvoustrana, věnována pouze jim. Seznamte se tedy s odbornou porotou. Předseda poroty, PhDr. Milan Strotzer Autor, režisér, výtvarník, dramaturg, organizátor, publicista a redaktor, narozen v Nymburce, už za středoškolských studií (1964 – 1966) působil v Loutkovém divadélku při Místní jednotě ČSPO v Nymburce jako principál, autor, režisér a loutkoherec. V roce 1967 v Nitře spolu s Ladislavem Gavroněm založil soubor Absolutní nedivadlo (inspirováni pražskou Redutou a Nedivadlem Ivana Vyskočila). Psal texty písní pro hudební skupinu The Greens, která s Absolutním nedivadlem spolupracovala a v tomto období se také zúčastňoval soutěží jako sólový recitátor. V roce 1974 založil Malé nedivadelní studio POAN (Polabské absolutní nedivadlo) v Nymburce, zde vedoucím, autorem, režisérem a hercem. Soubor do roku 1977 pravidelně hrál, celkem bylo uvedeno 15 titulů v 65 představeních. Jako herec se Milan Strotzer uplatnil též v DS Jiří Poděbrady. V 70. letech byl jedním z autorů písňových textů nymburské hudební skupiny Gradace (později Fontána, hrající s V. Sodomou a poté s L. Filipovou), a v letech 1978–1980 studoval na Lidové konzervatoři SKKS Praha v oboru divadelní režie. Absolvoval inscenací hry M. Stiebera Svatební noc . Studoval také na katedře teorie kultury FF UK v Praze, doktorát získal v roce 1985. V letech 1983-1990 byl odborným pracovníkem pro amatérské divadlo SKKS Praha, a také pro amatérské divadlo OKD Praha 5 (1990). Uvedl do života „stálou divadelní scénu“ Branka v KD Stodůlky. Od 10.11.1990 do 23.2.1991 se zde představilo 12 souborů. Pro nedostatek finančních prostředků byla Branka uzavřena. Od února 1991 je odborným pracovníkem pro amatérské divadlo NIPOS-ARTAMA Praha a také redaktorem bulletinu pro amatérské divadlo d´ARTAMAn, což je od listopadu 1993 příloha Amatérské scény, jejímž redaktorem se stal v roce 1995. Od ledna 2005 až doposud je vedoucím redaktorem Amatérské scény, kde zavedl a redigoval repertoárovou přílohu (2000). Během 6 ročníků v ní vyšlo 39 textů divadelních her pro dospělé i pro děti. Organizoval i autorskou soutěž her pro děti Oříšky pro Popelku. Od 80. let je lektorem a členem odborných porot mnoha divadelních přehlídek - především Jiráskova Hronova, Divadelní Třebíče, rakovnické POPELKY a samozřejmě také LOUNSKÉHO DIVADLENÍ. Ladislav Valeš Ladislav Valeš má velký podíl na vzniku festivalu LOUNSKÉ DIVADLENÍ, je totiž jeho hlavním iniciátorem. Tvrdí, že Louny jsou pro divadlo město jako stvořené – divadlo zde mělo v minulosti silné kořeny a je třeba je zalévat. Na podzim roku 1986 založil Ladislav Valeš, současný umělecký vedoucí a režisér souboru, spolu s ing. Ladislavem Kasparem Rádobydivadlo Klapý. Důvodem založení souboru bylo velké názorové nedorozumění a posléze i vyloučení Ladislava Valeše z divadelního souboru SCÉNA v Libochovicích. Na své první krajské přehlídce v Žatci se nesmazatelně vryl do paměti všech přihlížejících, když v šatně po představení v návalu čirého zoufalství přetrhl celý scénář Dílie napůl. Důvod? Hrála se hra Zeď a zeď Strana 16 jako kulisa měla na konci představení spadnout. Leč - jak se to tak někdy přihodí - nespadla. Získal tehdy přezdívku “Divoký Valeš”. 23. června se ve Vrchlického divadle Louny uskuteční premiéra představení Hřbitůvek v Ballybeg, právě pod taktovkou režiséra Ladislava Valeše - nazval tak svou úpravu hry Tanec na konci léta od irského dramatika Briana Friela. Veronika Valešová Přešlo mi vhodné předem říci, že Veronika Týcová (jak je uvedeno ve všech internetových i tištěných programech) už není Veronikou Týcovou, ale Veronikou Valešovou. Tímto blahopřejeme jí i jejímu manželovi Ladislavu Valešovi. Veronika je absolventkou DAMU (ročníku Borise Rösnera). Poprvé přisla k divadlu jako patnáctiletá – do Rádobydivadla Klapý. Přišla a hned účinkovala jako záskok ve dvanácté repríze inscenace Hor. Pak hrála v inscenaci Jedna, dva, tři, čtyři, pět, cos to chlapče, cos to sněd, a poté přišel Valešem výrazně upravený Dům dony Bernardy (Krvavý Lorco, corridou voníš). Má profesionální angažmá v Městském divadle v Mostě, kde je obsazena v Drdových Dalskábatech do role Mančinky, mladé a naivní dívky. Ve svých rolích si ale troufla např. na slečnu Julii ve Strindbergově stejnojmenné hře či na Faidru ve Valešově a Enquistově Faidraricii. Na své role se připravuje takto - jako základ bere hru, zkoumá příběh, souvislosti a motivaci jednání postavy, kterou má hrát. Nemá ráda učení se textu nazpaměť hned od začátku a fixování si intonace. Ráda tomu ponechává volný průběh. Vždycky obdivovala a vážila si Dany Medřické. Petr Michálek Ředitel Městského divadla v Děčíně a radní za ODS se narodil v Hradci Králové. V září 1993 se stal členem Rodinného divadla hlína a v letech 1993 – 1995 na divadelním festivalu soukromých škol získal třikrát po sobě cenu za mužský herecký výkon a mimo jiné vedl festivalový zpravodaj. Rok 1995 pro něj také znamenal hereckou praxi v Činoherním studiu v Ústí nad Labem, úspěšné složení maturitní zkoušky a imatrikulaci na Janáčkovu Akademii Múzických Umění (JAMU) v Brně, obor divadelní dramaturgie, ateliér Prof. Bořivoje Srby. Mezi další jeho zkušenosti patří práce redaktora v akademickém časopise Halte-hulda a Vlnolam a vedoucího organizačního štábu projektu Literární salón 98. V srpnu 1998 režíroval nezávislý studentský film Fara a v červnu následujícího roku byl přijat do Městského divadla v Děčíně jako dramaturg. V srpnu 2000 absolvoval Janáčkovu Akademii Múzických Umění v Brně a stal se hercem a dramaturgem brněnského divadla Polárka. V září 2001 začíná pracovat jako dramaturg Městského divadla v Karlových Varech. V březnu téhož roku organizuje originální festival kabaretních představení Kabaret LIVE a moderuje diskusní pořad Skrupule. V říjnu 2003 v Městském divadle v Karlových Varech má premiéru jeho hra Joker, kterou i sám režíroval. V březnu 2004 se stal ředitelem Městského divadla v Děčíně. V září následujícího roku režíruje vlastní překlad hry V.Klimáčka Rozkvetly sekery (Městské divadlo Děčín), v roce 2006 Divadlo Na Fidlovačce uvádí jeho překlad hry Alana Ayckbourna pod názvem Komická potence aneb Něco v ní je. Téhož roku přeložil další Ayckbournovu komedii Řeč těla – dosud nebyla uvedena - a na děčínském Gymnáziu začal učit Seminář tvůrčího psaní. V roce 2007 se na částečný úvazek se stal externím spolupracovníkem dramaturgie Severočeského divadla opery a baletu Ústí nad Labem - tato spolupráce však skončila po několika měsících. Strana 17 Od roku 2002 je ženatý a má dvě děti – dvojčata. Mezi jeho další zájmy kromě divadla patří média, literatura a sport. Na jeho webových stránkách www.petrmichalek.cz můžete najít zajímavé fotografie, a informace – mimo jiné to, že maturoval z předmětů anglický, španělský a český jazyk a filosofie, dostal tři jedničky a z angličtiny dvojku. Rozhovory s... ...Milenou Nečesanou Jste v porotě od začátku festivalu (od nultého ročníku)? Kdo Vás oslovil? Jsem v porotě 3. rokem, oslovil mě ředitel divadla Vladimír Drápal. Máte za ty roky působení v porotě oblíbený(é) soubor, herce/herečku? Vrylo se Vám do paměti nějaké divadelní představení? Soubor Zdrhovadlo Klášterec nad Ohří, režisér Václav Polda, herec – Miroslav Nyklíček, herečka – Bibi Marešová. Představení asi vše od Zdrhovadla, hlavně Nebezpečné známosti a 451° a z nultého ročníku Příběhy obyčejného šílenství od Pikart Úštěk. Který z ročníků Vám zatím přišel nejplodnější? Proč, čím? Nejplodnější mi přijde vždy ten, který právě probíhá. Svými novými objevy a nápady. A atmosférou. Co děláte kromě toho, že jste vedoucí dramatického oboru při ZUŠ Louny? Studuju, studuju, studuju .. Taky čtu, režíruju a nosím rekvizity. Pouštím zvuky a držím palce. Studovala jste herectví nebo nějaký obor s ním spojený na střední nebo vysoké škole? Studovala jsem dramatickou výchovu na Univerzitě Karlově v Praze a nyní jsem v druhém kole na DAMU. Jaké zajímavé hry jste s dramatickým souborem nacvičili? Která z nich se Vám podle Vašeho mínění nejvíce povedla? Kterou jste si oblíbila? Se kterou jste asi slavili největší úspěch? Která byla nejnáročnější (charaktery, texty, kulisy)? NECVIČÍME hru, cvičí se spartakiáda, hra se studuje. Oblíbená Plešatá zpěvačka, povedená Plešatá zpěvačka, největší úspěch Plešatá zpěvačka, nejnáročnější Plešatá zpěvačka – protože je zatím poslední. Hrála jste Vy sama v nějakém představení? Hrála jsem v Poncii v Domě Bernardy Alby. Jaké jsou Vaše zájmy a koníčky, včetně těch spojených s herectvím? Čtení, recitace, pozorování života a žití života. Je pro Vás těžké když hodnotíte představení a herce seslat na ně negativní kritiku? Stručně, vždycky se snažím najít něco pozitivního a vždycky se mi to taky povedlo. Když už nesou kůži na trh, tak si zaslouží pochválit, vážím si jich. ...Milenou Zikmundovou Jste v porotě od nultého ročníku festivalu? Ano. Našla jste si během působení v porotě oblíbený soubor, herce/herečku? Je nějaké představení, na které nezapomenete? V každém případě nezapomenu na představení Petr a Lucie, který mě oslnilo a který mě pohladilo po mý starý dušičce. Jste bývalá aktivní herečka. Můžete nám říci nějaké představení a konkrétní roli, kterou jste hrála? No já jsem začínala jako čtrnáctiletá studentka lounského gymnázia, když sem přišel profesor Šlajcher učit do Loun tak dal dohromady první představení Lhář a jeho rod, tehdy velmi slavné představení. On byl nesmírně vtipnej a vymešlivej režisér, to představení sklidilo nesmírné ovace a představte si, že to představení mělo asi 40 repríz, jezdili jsme s ním asi 3 nebo 4 roky. Bylo to báječný, byli jsme v Kutný Hoře, dokonce tehdy to mělo i velký ambice na Jiráskův Hronov. To bylo takový představení, který bylo svým způsobem přelomový v historii toho divadelního spolku Tyl, kterej tehdy tady existoval jako jeden ze čtyř, mimochodem. To bylo moje první představení, kde jsem začínala. Prošla jse řadou rolí, a jedna z těch nejstěžejnějších byla právě při otvírání tohohle divadla, byla když jsem hráli noc na Karlštějně, to jsem hrála Elišku. Hráli jsem také představení, které bylo k vidění dneska dopoledne (Hrátky s čertem) kde jsem hrála Dišperandu. Celkem to bylo kolem 30 – 40 inscenacích. Jak jste spokojená s letošním ročníkem LOUNSKÉHO DIVADLENÍ, když to třeba srovnáte s těmi předchozími? Ten letošní ročník mi přijde nejvyrovnanější. Já jsem strašně štastná, že se to vůbec dělá, protože já mam ráda ochotnický divadlo, ráda chodím na představení, pokud to jenom trošku jde tak žádný nevynechám. Jsem ráda, že ochotnický hnutí nezahynulo, a že pořád žije. I když je to šílená práce, kdo to nedělal netuší, jsou to stovky hodin. My jsme zkoušeli po večerech. Kromě toho, že jste každý rok v porotě a že na radnici předsedáte finančnímu výboru, jestli jsem to zjistila správně.. Strana 18 .. vy jste dobře informovaná! Děkuju. Co děláte tedy ještě kromě toho, třeba i ve volném čase? No, volnýho času moc nemám, ale já jsem byla odjakživa kromě svých kulturních zálib především sportovně založená. My když jsme dělali zkoušky na gymnázium, tak jsme dělali v uvozovkách talentové zkoušky z tělocviku, a kdo neuděla za protektorátu zkoušku z tělocviku, tak neby vůbec připustěn ke zkoušce na gymnázium. Můj sport číslo jedna bylo od začátku jezdectví, ve kterém jsem se dostala až na úroveň mistrovství republiky. Četla jsem, že sedíte v porotách atletických a především tedy jezdeckých soutěží. No, ano teď už to dělám jen jako funkcionář, jako rozhodčí. Od března do konce října nevím, co to je víkend. No a kromě toho mám asi sedm arů zahrádky. Existuje nějaká kniha, předloha nebo představení, které byste tady chtěla vidět? To je sice hezká otázka, ale já jsem o tomhle nikdy neuvažovala. Nemůžu říct, že bych měla oblíbený nějaký žánr, mám ráda ráda jak komorní představení, tak one-man show, a zrovna tak mi nevadí česká klasika. Ale mám ráda konverzačky, to je klasika. To je královna divadla. Poslední zbytek prostoru pro... ...moderátora Člověk který moderuje, musí zvládat spoustu věcí. Musí ovládat svůj hlas, svou gestikulaci, neměl by svůj projev předčítat, ale přednášet. Přednášet znamená neafektovaně a nekřečovitě hovořit k publiku, oči by též měly komunikovat s diváky. Moderátor by si měl pamatovat, který z porotců dělá jakou činnost (obzvlášť když už to opakuje popáté a všichni kromě něj v hledišti si to už pamatují) a kde se angažuje. A když někdo už vleze na pódium a tohle všechno nemá, není to tak tragické jako když nemá ani jeden z jmenovaných aspektů. No a když je nemá a na pódium leze stejně pořád, pak už zbývá jen popřát… „Zlomte vaz“! Ladislav Valeš, Petr Michálek, Veronika Valešová a Milan Strotzer (foto: česká filmová databáze, www.petrmichalek.cz) Bára Fuxová Strana 19 Vyhodnocení Nejlepší inscenace – Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra (T.M.A. Terezín) Cena diváka – Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra (T.M.A. Terezín) Cena za nejlepší režii – Eva Andělová (Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra) Cena za scénografii – Jiří Chadraba, Jaroslav Kodeš, Olga Psotová (Hrátky s čertem) Cena za divadelní počin – Ostře sledované vlaky (Divadlo Duha Polná) Cena za nejlepší ženský herecký výkon – Marie Živná (Agnes Belladone) Cena za ženský herecký výkon – Soňa Klimešová (Annu Laurel) Cena za nejlepší mužský herecký výkon – Martin Soudský (Erik Swan) Cena za mužský herecký výkon – Jiří Dědourek (Martin Kabát) Cena za mužský herecký výkon – František Hos (Mr. Jenkins) Čestná uznání: Za režii – Jaroslav Kodeš (Hrátky s čertem) Za kostýmy – Marie Živná (Agnes Belladone) Za mužský herecký výkon – Miroslav Letafka (Norman Bassett) Za mužský herecký výkon – Jaroslav Legner (George Swan) Za mužský herecký výkon – Zdeněk Zvěřina (Otec Školastyk) Za mužský herecký výkon – Miroslav Vala (Miloš Hrma) Za mužský herecký výkon – Petr Vaněk (přednosta) Za ženský herecký výkon – Alice Kundrátová (Ms. Cowperová) Postup: Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra (T.M.A. Terezín) Doporučení na postup – Ostře sledované vlaky (Divadlo Duha Polná) Postup na Celostátní přehlídku činoherního divadla pro děti Popelka v Rakovníku – Hrátky s čertem (DS Scéna Libochovice) Hodnocení diváků: 1. 2. 3. 4. 5. Divadlo – Terezín (Nájemníci pana Swana aneb Habaďůra) – 200 bodů DS Scéna Libochovice (Hrátky s čertem) – 182,3 bodů Divadlo Navenek Kadaň (Olivie Twist) – 164,9 bodů DS Havlíček Neratovice (Agnes Belladone) – 133,8 bodů Divadlo Duha Polná (Ostře sledované vlaky) – 131,7 bodů (C) 2008 - Redakce- Jitka Boudová, Tereza Cajthamlová, Jitka Cimpová, Michaela Černá, Bára Fuxová, Káťa Gottfriedová, Martin Houda, Marek Mikulášek, Petra Panenková, Lucie Slavíková, Štěpánka Šefčíková fotograf: Jan Petržilka Grafika - Kateřina Gottfriedová, Jiří Urban